摘要：现代社会,各行各业纷纷采用新媒体进行宣传,以期扩大影响、抢占市场、发掘潜在受众,戏曲行业也不例外。为了顺应技术的更新迭代,也为了获取更多观众和关注度,戏曲行业的新媒体传播方式从图文推送到创意短视频,从官方账号到自媒体推广,可谓各显神通。尤其在2020年新冠疫情期间,云剧场、线上直播更是成了戏曲传播的重要手段。在这样的环境下,河北梆子也加入了新媒体传播的浪潮之中,但由于入局较晚,取得了相当成绩,也存在着一定问题。

摘要：小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》简称《梁祝》,是以梁山伯与祝英台这一经典的爱情故事为题材的音乐作品。小提琴协奏曲《梁祝》创作于二十世纪五十年代,虽然经历岁月洗礼,但仍经久不衰,为人所津津乐道。《梁祝》的创作成功是中西方音乐融合的一个经典,它将中国元素融入到协奏曲中,是将西方音乐中国化的成功范例。本文通过对小提琴协奏曲《梁祝》进行赏析,来分析其表现出的艺术特征。

摘要：电影音乐是一种上世纪才出现的一种音乐体裁,在电影艺术中音乐可以很好地表现出电影的艺术性,提升电影的格调。而小提琴作为一种独特的乐器,以其独有的表现力在电影音乐中得到了非常广泛的运用。小提琴的音色优美,富有歌唱性,运用在电影里可以很好地表现电影人物的内心世界。随着时代的不断发展,小提琴在电影中运用的手法也越来越成熟,更好地为影片的艺术性服务呈现出一定程度的创新,拓展了小提琴的艺术表现空间。在本文中,将分析小提琴在电影艺术中的几种表现形式,以期为电影艺术中小提琴的运用提供一定借鉴。

摘要：小提琴是现代一种重要的演奏乐器,在西方的音乐发展史中占据着重要的位置。小提琴堪称是世界上最完美的乐器之一,因为小提琴的音域十分宽广,可以适应各种感情色彩的演奏,在音色的变化中极为丰富多彩。然而,小提琴在演奏中成熟的技术并不是一蹴而就的,它是经过了几百年的发展演变逐渐形成现在的小提琴艺术的。小提琴最早的记录可以追溯到16世纪中期,距今约有500年的历史。小提琴是随着弦乐器在交响乐中的发展而逐渐发展起来的一种乐器,在漫长的历史中得到了充分的发展与改进,才形成了现在的小提琴演奏艺术。本文将从历史流变的角度出发,来探讨小提琴以及小提琴演奏艺术的发展。

摘要：艺术档案工作的根本目的不仅在于为单位积累收藏珍贵的历史文化遗产,同时还要为当前艺术生产、艺术创作、艺术研究、艺术交流等工作提供直观直接的借鉴、经验、证明。因此,如何做好艺术档案的利用工作,在整个艺术生产活动中具有十分重要的意义。1.建立规范的归档制度。艺术档案的收集制度亦称归档制度,归档制度包括：归档范围、归档要求、归档时间。归档范围即指规定需要归档的材料种类和成分,

摘要：优秀的传统音乐文化蕴含着独特的民族审美和道德价值,在提升审美能力、促进身心健康发展、增强文化自信和民族凝聚力等方面有着非常重要的作用。校园在继承并发扬传统音乐文化方面具有得天独厚的资源和不可替代的优势。当前,传统音乐文化在校园中承载着文化自信、爱国情怀、能力提升等多重意义。在此基础之上,探究校园传承传统音乐文化的有效路径,可以更好地推进中华传统音乐文化的发展与创新。

摘要：艺术修养是艺术工作者赖以生存的基础,特别是作为器乐演奏者,是用乐器歌唱,通过乐器向听众表达作曲家的喜、怒、哀、乐,而不只是演奏空洞的音符。因此提高演奏者自身的艺术修养尤为重要。文章站在圆号演奏的专业角度来探讨音乐艺术修养在圆号专业演奏中重要性。希望给圆号演奏者及爱好者提供建议和帮助。

摘要：由于西方音乐史本身是多维度的、立体的,并且具有历史贯穿性的学科。因而我们在进行西方音乐史教学过程中,应当把西方音乐史教学与音乐作品教学结合起来、与了解西方历史结合起来,并且按照实际教学需要制定教学大纲与教学目标,规范教材,合理安排课程,完善西方音乐史教学评价机制,以期对西方音乐史的教学体系进行全方位的完善。

摘要：天生的好嗓子是形成声音美的物质基础,但天生的好嗓子不会自然形成富有艺术感染力的美的歌喉,美妙的声音是将丰富的情感通过富有感染力的声音艺术地表达出来。

摘要：声乐是一门艺术,也是一门科学,需要人们掌握它的技巧与技能。发声技巧需要整体掌握而不是单一的以点带面,需要歌唱状态,腔体的打开、呼吸的支持以及胸腔、咽喉腔、口咽腔、鼻咽腔、头腔共鸣。