摘要：有人把画家分成两种类型，一是情感型，二是思考型。我不知道自己属于哪种类型，但作为一名痴迷于艺术的画者，我喜欢“随心”“随意”“随笔”去画，这就像清水煮面，在清澈澄明的水里放入雪白纤细的面条，再加入一两种调料，然后任其随着清水翻滚、旋转，翩翩然就成就了一道香味十足的美味。记得有人曾说过这样一句话：“能把清水煮的面吃出百般滋味，他一定是个生活的哲学家。”我自知称不上是哲学家，但我却喜欢那种清水煮面的境界——看似简单中却蕴涵着无穷的妙趣……

摘要：建国初期,河北省遭受了严重的自然灾害,灾情十分严重,广大灾区群众面临灾荒的威胁。河北省委、省政府积极应对,开展了生产自救、社会互济、国家救济、移民安置等方面的生产救灾工作,使几百万灾区群众顺利渡过灾荒,巩固了新生的人民政权,取得了巨大的成绩,也积累了许多成功的经验,对于今天的防灾救灾工作具有重要的指导意义。

摘要：色彩教学一直以技法教育为重,而忽略了思维和观念的培养。培养创造型的艺术人才是艺术教育的目标,而个人潜质是创造力的重要因素。在色彩教学中对学生个人潜质的启示与开发,是培养创造型人才的关键。本文就此提出了一些可商榷的想法。

摘要：钢琴伴奏是表演艺术的一种形式,它是通过合作来体现其价值的。钢琴伴奏与合作者是一个整体,缺一不可,因此在表演艺术中有着极其重要的作用。

摘要：在古希腊第一个实施音乐教育的教育家是毕达哥拉斯,他的教育观点是通过感官进行实用性教育。毕达哥拉斯把音乐当作哲学的一部分,通过哲学和数学使人摆脱简单感观认识,指向精神世界,教育培养年轻人高尚的品德。这给现代人一种启示,通过好的音乐体会开发音乐性,为人设计丰富多彩精神生活。

摘要：在高等音乐表演教学的过程中,应遵循音乐表演艺术追求个性化的原则。为能更好的优化教学资源,提高教学效率,音乐表演专业课应采取以培养音乐表演者艺术个性为目的的个别课与教授音乐表演艺术的普遍规律和共性知识的集体课相结合的方式。

摘要：音乐是好听的艺术。钢琴是打击乐的一种。使钢琴发出好听的声音是件很困难的事,不仅要对作品全身心的投入,而且要做大量的准备工作。如:读谱、掌握技术、力度、速度、作品背景和基本练习等等。本文参考于每个练习阶段都做了详细的阐述,并举了很多有典型意义的例子提供参考。

摘要：厘清体育赛事旅游研究的演化路径并揭示其发展态势,旨在为我国体育赛事旅游研究者学术视域与研究范式的转变提供参考价值,为相关产业发展的顶层设计和风险规避提供借鉴作用。分析发现:美国和英国无论文献产出量抑或文献价值均高,研究从聚焦体育赛事旅游影响居民生活,扩散到赛事旅游遗产。而且,随着调查对象从观赏型游客转换为参与型游客,体育赛事旅游营销也细分出针对参与型与互动型游客的研究。研究热点是赛事旅游的经济效益和社会影响,研究前沿有赛事旅游的品牌营销、运营管理以及评估维度和方法。

摘要：本论文是关于西方音乐学根源的古希腊毕达哥拉斯音乐论的研究。毕达哥拉斯的音乐论的核心是基于数比例的和谐,他观察弦的比例发现了音的高低关系,从自然音响现象中发现了数学比例原理表象音乐艺术的秩序,这种秩序在宇宙中体现为音乐的和谐,人类的和谐。毕达哥拉斯的宇宙音乐论是他的哲理思想的核心内容,也是古希腊音乐学的重要一个内容。

摘要：本文根据鲁道夫·拉班研发的动作分析方法(LMA)来分析研究冀东地区国家非物质文化遗产昌黎地秧歌。本文采用西方优秀的研究方法来研究,认为昌黎地秧歌是一种比外部表现的动作技术更为重视舞者精神内涵、经口传心授传承下来的东方民间舞蹈艺术,为此本文进行了肢体动作分析,研究了昌黎地秧歌《跑驴》丑行当的动作特点。