摘要：文学与艺术都是人类的一种精神性创造。就其根本特质而论，它们并无太多差异，都讲求形象性、审美性、情感性。绘画作为艺术领域中的代表性类型，它与文学的关系异常密切，因而在中国古代有“诗中有画，画中有诗”的论断，充分表明了绘画与文学之间的相通与交融。

摘要：太原北齐蒙山大佛北侧原存一方摩崖刻经残碑,碑刻字体为楷书,年代大约为唐代。本文对此进行了详细比对,发现残存碑文内容和顺序均与什译《金刚经》高度吻合,这一刻经碑可基本判定为鸠摩罗什译《金刚经》之全本。文献之外,考察其物质形态、文本、媒材、空间与仪式,探求唐人如何看待书刻《金刚经》,以及他们在信仰中是如何体验这一实践的。综合相关佛典以及敦煌写本,可知此刻经碑的建造,首要目的在于营福;而结合位于此碑近侧的禅窟来考量,亦当有禅观之用。此外利用敦煌文献,推知嵌于寺壁的刻经碑这一媒材表现形式出现的原因。这对于我们认识中国艺术史上这一特定媒材与形式的问题,具有十分重要的意义。

摘要：卫德章1957年,山东烟台人,1991年毕业于中央美术学院首届大专班,中国美术家协会会员,文化部中国艺术研究院文学艺术创作研究院研究员,作品参加全国第七届,八届美术展览,参加全国首届、第二届中国画展览,全国体育美展,参加全国第五届工笔画大展,参加第三届、第四届、第五届全国中国美协精品展,近年多次参加中国艺术研究院画展,多幅作品被中央美术学院。中国美术馆,北京美术家协会,烟台美术博物馆及学术机构收藏,1993年中国美术馆,1998年烟台美术博物馆,2011年中国国家画院美术馆举办个人画展,出版多部个人画集。

摘要：熊伟，男，毕业于曲阜师范大学美术学院国画系。2000—2001年在中央美术学院研究生课程班第一工作室国画人物课程进修。现为唐山学院艺术系副教授，河北省美协会员，河北省画院特约画家，徐悲鸿纪念馆国画研究室画家，河北省唐山市美术家协会理事。

摘要：篆刻是中华民族优秀的传统文化艺术,图案艺术的构成形式法则在篆刻的方寸空间得到了淋漓尽致的体现。它是由古代实用玺印演变而来,并由古代印章镌刻技术发展创新而来的中国特有的传统艺术。2008年北京奥运会会徽"中国印舞动的北京"对篆刻艺术的普及和发展产生巨大的推动作用,越来越引起人们的关注。

摘要：李墨竹，原名李津，字墨竹，1964年生，河北邯郸人，现为河北省美术家协会会员、人民艺术家协会会员、河北省燕赵工笔画院副院长。其工笔作品在《中国艺术家报》、《中国艺术经典收藏》等多家刊物发表，并收录在2012年《中国当代艺术名家》丛书。

摘要：林风眠的画作,孤独中透着纯洁的坚守,寂寞里涌动着热烈的沉思,萧瑟中饱含着倔强的伸张,淡雅中蒸腾着对传统的颠覆。诗心、梦骨,抒情、唯美,纯粹、清静,安谧、温暖,是人类艺术乌托邦的理想家园。画风萃取中、西方艺术之精华,同时打破中西方艺术之程式。独具匠心,独树一帜,自由奔放,彰显个性。他是融汇贯通中西方绘画艺术的领军人。此乃艺术大同的必由之路,亦即林风眠画作,永恒的艺术魅力和美学价值。

摘要：刘丽（1975-），女，河北邯郸人。中国美术家协会会员，河北省美术家协会会员，河北省画院国画院研究员，石家庄学院美术系讲师，民革党员。1997年毕业于河北师范大学美术与设计学院国画系，获学士学位。1999年毕业于东南大学艺术传播系美术学专业高研班。2007年毕业于河北师范大学美术与设计学院国画系山水画方向，获硕士学位。2012年研修于中国国家画院林容生工作室。

摘要：近代中国经历着西方文化的冲击,生活、经济、政治、文化、艺术、宗教等都受到西方文化的影响。艺术界中一批年轻的艺术家希望借西方写实艺术的传统来促进中国传统绘画的发展。当然,不仅艺术家,一些学者、政治家、教育家甚至实业家都关注中国艺术在新时代的发展。伴随这种西方文化的介入.

摘要：张圜君，1957年生于河北赵县。1980年毕业于河北省艺术学校舞台美术专业，后在河北省歌舞剧院从事舞台美术工作。1986年调入河北画院。现为河北画院院长、河北省美术家协会副主席、中国美术家协会会员、国家一级美术师。