摘要：中国艺术历来对“气”情有独钟。人物绘画重在“传神”，讲究一定意义上的“画气”；文学作品提倡栩栩如生，追求自然而然的“文气”，音乐将“气韵”比作生命、精髓，书法更把“书气”视为灵魂。然而，“气”看不见、摸不着，人们可以感知到它的存在，却无法像对待点画线条一样把握它。正是这种特殊性，各家各派颇为重视又为其所困。

摘要：唐三彩是一种施釉的陶制品,釉色以赭、绿、白为主。又因盛行于唐代,故称作"唐三彩"。这种陶器,造型优美,古朴典雅;色彩艳丽,变幻神奇。唐三彩在当时除部分做生活用品外,主要是被用来做殉葬物品的明器。据《唐会要·葬》记载,当时"王公百官,竞为厚葬,偶人象马,雕饰如生。"可以说唐三彩在当时之所以盛行,是和这崇尚厚葬之风有着很密切的关系。我国的陶瓷器制造历史很悠久,在魏晋南北朝时就有了黄褐釉、黄白釉挂绿彩的陶瓷器,这为唐代三彩器的产生创造了条件。唐代时瓷器已非常兴盛,著名的青瓷、白瓷,当时已驰誉海内外。但制陶业也并未完全衰落,并还有不断的发展,唐三彩就是一个突出的代表。

摘要：读画能使人们提高艺术素养,增强审美观念,探索艺术真谛。画的读法,虽不尽同,但要精深。

摘要：在绘画艺术中,中西方对图像符号使用规则和观念有着明显的差异,形成这种差异的原因在于各自独特的文化背景渊源。了解和探究这种差异与成因有助于推进人类艺术的发展与繁荣。

摘要：壁画在中国重新获得生命与发展，是在“文革”后的新时期。当代壁画应该真实生动地反映本时代的精神风貌和时代特点，应该创造出丰富的、活泼的、多姿多彩的艺术语言，应该是真正属于大众的艺术。为此，壁画工作者应该深入生活，面向社会；应该批判地吸收而不是照搬、照抄中外古今壁画的创作方法与技巧；

摘要：静物画的灵动感马庆云中外静物画大师的作品无不静中有动，在画面的静态中表现出生命的灵动感。静物画的教学实践经验也证明，要提高静物画的艺术水平必须从静物的形态关系中，领悟和表现出神态跃动的感觉。我喜欢静物画，常被静物画中的灵动感所打动。静物画虽然一般是无...

摘要：美术作品同其它艺术门类一样,都带有较强的个人色彩,并能引起一定的社会影响。它是意识形态领域的感情释放和交流,无不留下时代的烙印和痕迹。一、题材的自娱性美术作品的题材可谓丰富多彩,有人物、风景、动物、山水、景物、花鸟和鱼虫等等。不同的题材能反映不同的心情和感受;

摘要：绘画创作与灵感体验有密切关系。灵感需要丰富的审美经验作基础,又是美感的升华,是美感积淀的迸发。

摘要：有人在欣赏艺术作品时,总有一种奇异的感受——在情思与韵致当中仿佛游走着神秘的“幽灵”,它使笔解富有活力,使色彩华丽有度,使形体生动而有节律,它主牵着那形而上的天地……,最终,使艺术作品弥满非凡的张力与迷人的魅力。 质言之,画家在画布所作品一切探寻,正是捕捉那笔解与色彩游走的“幽灵”。这是一种只可意会而难以言传的感受,但并非每个人都能有此感受,即使有此感受也因人而异、程度不同,因为,它凭的是悟性与会心。 青年女画家孙冰在创作中便从心底里产生了上述的念头,当她第一次阅读赵无极那令她激动不已的作品时,也产生过上述的念头。就此而言,赵无极是她艺术的引路人,赵无极艺术的诗意漫涣和博大浑然的情怀极大的启迪了她,并开启了她的心智,使她从中找到了自我,捕捉到了艺术“幽灵”的所在,她看到了一方陌生、全新的天地,她自信地选择了抽象写意的油画样式,开始了她的艺术长旅。