摘要：本文旨在探讨豫剧作为中国戏曲重要流派的历史进程与艺术演变。豫剧生长于河南民间,历经粗简化与即兴性早期表演、清末民初的程式化发展以及新中国后的创造性改革,直至现代戏的传承与创新发展,展现了其独特艺术风格的形成与变迁。早期豫剧剧目多移植自其他剧种,表演形式随意,不够规范;随后吸收传统剧种表演程式,形成固定性;新中国成立后,改革注重人物形象塑造与艺术感染力提升。豫剧在传统与现代间探索创新,实现了从重“技”到求“艺”的转变,引导观众从“听戏”到“看戏”再到“品戏”的审美历程,不仅满足了观众审美需求,还为中国戏曲艺术的繁荣发展注入了新的活力,展现了其独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴,促进了中国戏曲艺术的繁荣发展。

摘要：豫剧现代戏在唱腔、音乐、表演方式等方面都延续了传统豫剧的鲜明特征,但与此同时又和传统豫剧有明显区别。现代戏的生发经历了新民主主义革命、社会主义革命及社会主义建设三个历史阶段。进入新时期,城市化建设突飞猛进,而传统豫剧剧目多取材于历史典故与古代民间生活,这样的取材倾向已经不能适应当下观众的审美喜好,这也成为催生豫剧现代戏创作的原动力,于是豫剧在原有创作基础之上推陈出新,努力寻求与社会环境变化相适应的发展路径。自改革开放至今,豫剧现代戏不断发展演变,同时也将豫剧表演艺术的发展转型快速向前推进。

摘要：李树建自幼喜欢唱戏,先后到洛阳戏曲学校、中国戏曲学院求学。他主攻豫剧老生,潜心向豫西调老艺人学习,研习京剧"衰派"与"麒派"的演唱方法,坚持艺术向生活学习的原则,唱腔上不墨守成规,形成了苍凉悲壮、铿锵瑰丽、气韵沉雄的唱腔风格。他善于思考,潜心钻研,兼收并蓄,融会贯通,不断创新。

摘要：豫剧,初称“河南椰子”,自产生迄今经历了持续变革、创新和发展。随着时代的进步,豫剧逐步融入现代戏剧表演艺术序列。20世纪50年代至今,豫剧现代戏创作成绩显著,一批优秀的豫剧现代戏剧目唱响大江南北,产生了全国性的影响力。