摘要：＂外师造化,中得心源＂,是唐代张璪提出的关于艺术创作的命题。自然论是中国艺术的美学特点,崇尚自然,把自然视之为艺术家造化之灵、追美之道和创作之源,充分体现了＂天人合一＂的观点及艺术流变的美学规律。关照自然,是养浩气、见人格、显精神、创造美的必由之路。嵩山生我之身、养我之气、立我之命,我也借嵩山传真情、表真心、达真意。我向往的是嵩山自然之美、追求的是嵩山气韵之美、创造的是嵩山人文之美。

摘要：朱道平,男,汉族,1949年生,浙江黄岩人,1974年进人南京艺术学院,1977年毕业于南京艺术学院美术系,国家一级美术师,1987年任南京书画院副院长,1993年任南京书画院院长,现为南京书画院名誉院长,南京市政协书画院院长,江苏省侨联华侨书画院院长,中央文史研究馆书画院艺委会委员,中国美术家协会理事,中国画学会常务理事,中国美术家协会河山画会艺委会副主任,江苏省中国画学会顾问,先后任江苏省美术家协会副主席、顾问,南京市美术家协会主席、名誉主席,南京市文联副主席,曾多次在国内外举办个人画展,作品先后入选第七届、第八届、第九届、第十届、第十一届、第十二届全国美展,获第十届全国美展金奖。

摘要：重彩花鸟画的写实性更多地是指造型与色彩的写实。面对客观物象艺术创作者不仅要有感受美的能力,还要有传达美的方法。花鸟画家要想个性地传达美,需要结合自己的审美意识和独到的观察视角,进而对客观物象进行本质的审美表达与诠释。将客观物象最美最感人的瞬间用艺术的语言去提炼和表达出来,用尽量简洁的、有代表性的图式或线条去概括客观物象,并在画面中不断强化第一眼看到客观物象时的鲜活性、形式感、节奏性等给自己带来的感动,让观者看到画面时有比真实物像更加感人的审美因素。如何融入传统花鸟画样式的精髓又不拘泥于传统样式,只有通过经典作品解析、品读、深入摹写,从本质上真正地理解了传统样式,才有可能谈拉开距离和创新。在学习和吸收的过程中不要只是局限性地欣赏和学习绘画作品,其实中国古代流传下来的漆器、缂丝等艺术品上的花鸟作品也是极其精彩的,应该更为广泛地吸收和应用其他艺术形式的优点。写实的造型更多地是指造型的绘画性,造型的绘画性与造境的写意性相结合是对写实把握的尺度也是当代重彩花鸟画发展的趋向。

摘要：李世银,1956年生,河南信阳人。先后毕业于河南大学、南京艺术学院、中国美协创作高研班。师承李宝林、王鸿、张步、庄利经等著名画家,并受程大利、张道兴、张复兴、王振中。

摘要：中国人民大学培训学院艺术培训中心为了更好的开展美术人才培训工作,不断提高美术创作和理论研究的思想水平和学术水平,发现和培养美术创作、理论、编辑、教育、组织等方面的新生力量。经友好协商,现与中国美术家协会、中国美术家协会河山画会合作开设中国画及书法硕士课程研修班,以期实现中国美术专业高等教学培训之高端化、人文化、规模化。

摘要：山水画是成熟最早的画种之一，也是人类最早的绘画表现形式。从山水画诞生之日起．它所承载的就是物质和精神的交融。艺术家只有注重精神的表现与精神追求的最大化，也就是精神的纯粹性。在任何艰难困苦的环境中都葆有其追求，才可能有人文精神和独立人格，如果仅依靠技巧而将笔墨和精神分割开来，其艺术价值必将大打折扣。