摘要：虽然现代杂技在艺术表现上基本符合大众的审美观,在艺术表现力和感染力上也有着与生俱来的群众基础,但面对文化发展的新局面,现代杂技表演也需要从多元化的发展方向上寻求新的突破,提升艺术表演力。笔者对现代杂技艺术表现力提升措施进行细致分析,力图为我国杂技艺术提升感染力提供切实有效的方案。

摘要：在现代杂技表演中,表演者不仅要能够娴熟地完成一些高难度技巧动作,同时也需要展现形体美,在舞台设计、装置、服饰、道具、灯光、舞美、音乐等多种元素配合下,充分体现杂技作为表演艺术的美感。为达此目标,需要在杂技教学中重视审美教育。一、杂技教学要求杂技教学应包括理论、实践、美育三维教育。

摘要：进入新时期,杂技艺术已不单单是技艺的展现,而是开始朝着表演领域不断拓展。要表演好杂技,必然要具备良好的基本功,必须使肢体动作具有良好的表达能力,而不仅仅是完成动作那么简单。因此杂技的训练至关重要。本文就杂技表演和训练的相互关系进行简要分析。一、杂技训练决定表演效果1.基本功训练是杂技表演的基础。在杂技训练环节,最为关键的是"四项基本功",即腰功、腿功、头功和顶功。每一项基本功都需要扎实、刻苦地训练。这其中,顶功又是最为关键的,很多杂技节目对于顶功都有着相当严格的要求。以《单手倒立》为例,杂技演员在整个表演过程中,需要不断变换倒立的造型,顶功就为这个变化提供技术支撑,以向观众更好地展示力与美的结合,为节目增添色彩。

摘要：舞蹈和杂技都是人体美学的表演展示技法,二者本质上是相同的,但在表现形式、表演技巧上各有特色。在杂技创作的过程中,融合了舞蹈中的表演方法和技巧,使杂技的表现形式有了较大的突破,其艺术造诣也有所加深,使传统的杂技表演焕发出了新的活力。本文从艺术融合的角度出发,简述舞蹈在杂技创作中的作用,希望能与相关人士探讨、交流。