摘要：《台北人》是中国台湾作家白先勇创作的一部短篇小说集,白先勇凭借着深厚的中国传统文学基础,塑造出了丰富多彩的人物形象。从人物命名的手法上看,他笔下的人物姓名别有深意。他调动汉字音义的独特性以及色彩词的艺术性对人物进行了多角度的命名;其作品中的人物名字不仅暗示了人物的命运或故事的发展,还在一定程度上呼应了小说主题。白先勇在人物命名艺术上的成就与探索,得益于他对古典文学及传统文化的赤诚之心,也与他的创作风格息息相关。

摘要：一部历时不长但波澜壮阔、跌宕起伏的中国现代文学史,乃是一部起于“西化”、终臻“民族化”的艺术演变史。在新文学不断祛魅西方艺术、增强中国元素、实现文艺大众化的艰难征程中,赵树理坚持“文化自信”,推陈出新,实现了对中国传统文学之创造性的继承,创作了一系列思想现代、形式通俗、广为民众喜爱的别样的新文学作品。细察赵树理脍炙人口的大众化小说,其对传统文学的借鉴主要表现在:升华“大团圆”;模拟书场格局;创新“清官断案模式”;妙用“扣子”艺术。

摘要：俄罗斯艺术歌曲在世界艺术歌曲库中占有举足轻重的地位。文章简述了俄罗斯艺术歌曲的发展历程,并通过对几位代表性人物作品的概述与分析,总结出俄罗斯艺术歌曲具有民族性、浪漫主义情怀以及诗与音乐完美结合的三大风格特点。以柴可夫斯基的《摇篮曲》为例,从声音的表现、呼吸的运用、吐字的要求和情感的抒发四个方面综述俄罗斯艺术歌曲的演唱要领。

摘要：在社会快速发展中,婺剧作为浙江的第二大地方戏曲剧种,面临着观众群体老化的现象。纵观戏曲“现代化”的历史进程,婺剧艺术只有顺应观众的审美求新心理,才能“流行”起来。在抓住婺剧唱腔基因特点的基础上,可将婺剧唱腔与现在舞台上主流的美声、民族、流行等唱法进行融合、碰撞,创新出独具特色的、时尚的婺剧第“七”大声腔,走出婺剧音乐的现代化发展之路。

摘要：李白山水题材类诗歌极富成就,五古、七古、五绝、七绝、五律、歌行、乐府等诸多体裁均有相当数量的存世佳作,且具有极高的艺术价值。其五古体裁作品从体制与立意而言可溯源至魏晋时谢灵运开创、谢朓为重要继承人的山水诗。五律、五绝、七绝体裁的创作体现出李白个人对于山水诗歌传统的发展;至其成就最高的歌行体则从内蕴上隐有复归骚体浪漫传统的趋向,并将其天才的想象力和文字驾驭能力通过转韵、增减字句等个人创新手法融入山水诗歌创作,完成了对六朝以来以二谢为代表的山水诗歌传统的超越。

摘要：禅宗“明心见性”的思想观念影响了北宋文人的诗歌创作。在禅宗思想观念中,真心“无所还”,众生开悟后就可明清净之心、见不生不灭之性,即“明心见性”。真心如水、如镜、如月、如寒灰,真心无所住,心净则一切净。苏轼、黄庭坚等人在诗歌中使用了众多具有象征性的意象,以此来表明真心的澄明清净之性。这些意象进入诗歌,营造出闲适安乐、宁静自然的美好意境。“明心见性”观念的融入带来诗歌题材内容以及艺术风格的变化,增强了诗歌的哲理性意味以及语言的陌生化特色,同时也带来了诗歌的梦幻之感。

摘要：少数民族预科教育是帮助少数民族大学生提高基本技能、打牢文化基础的重要环节。基于心理资本的视角,主张轻“外力帮扶”、重“内在激发”的教育管理思路,以丽水学院预科教育为例,提出“分层级、小班化”教学模式、“大聚居、小杂居”居住模式、“配导师、选学伴”学习模式、“扬特长、补短板”课外设计的培养实践思路。

摘要：地方院校音乐学师范专业承担着为本区域培养中小学音乐师资力量的重任,在人才培养中对接国家和地区基础教育改革发展及教师队伍建设重大战略需求,根据学校办学定位,以学生为中心,以产出为导向,制定相应的课程体系和实践体系。丽水学院作为一所地方综合性应用型大学,在音乐学师范专业人才培养中立足地方实际,化区域优势为发展优势,化区域特色为专业特色,充分运用区域民族民间艺术资源,紧密对接区域人才需求,在服务地方音乐教育中彰显特色,取得了不错的成效,可为其他同类型院校提供一定借鉴。

摘要：在经济快速发展的时代,处州境内还流传着原汁原味的传统戏曲剧种,无疑是戏曲艺术界极其宝贵的财富,为人们了解处州的文化面貌提供了珍贵的"活态"资料。处州提线木偶戏是处州境内最具代表性的戏曲艺术之一,它历史悠久、特色鲜明、生动有趣。文章采用查阅文献与田野调查等方法,围绕处州提线木偶戏的历史渊源、表演美学特征及其传承保护等展开论述,旨在为大家了解和探究处州提线木偶戏提供参考资料。

摘要："处州"享有"戏窝美誉"之称,而处州境内生发、集聚了众多的声腔曲牌和剧种的木偶戏更是戏窝中的一大奇葩。丽水乱弹提线木偶戏则是丽水提线木偶戏中较为典型的一种类型,其音乐特征、剧目、表演特点等都独具地方戏曲特色。文章对丽水乱弹提线木偶戏的历史沿革及其音乐的特征、主要特点进行初探,供大家参考及进一步研究。