摘要：电视剧音乐由于参与了电视剧叙事,它与一般音乐在创作对象、创作上也表现出了很大的不同。文章主要对电视剧音乐与一般音乐在创作目的、创作时间、创作环节、创作思维、创作要求等方面的差异作了比较。

摘要：面对中国电影产业化的激烈竞争,部分导演采取了"短、平、快"的创作策略,使"恶搞"得以成为一种电影类型。由于深受商业利益的驱使,此类电影不但日益背离中国电影关注民生问题的传统,难以真正表征当下中国社会现实与个体生存境遇,而且在振兴中国电影产业提升国家文化软实力的战略中也难有作为。

摘要：自1981年发轫以来,电视剧史的研究已走过了二十七个年头。二十七年来,随着我国电视剧创作实践的展开,电视剧史研究工作步步拓展,在史料收集、现象阐述、规律揭示上都获得了一定的成绩。本文尝试对这二十七年来的电视剧史研究工作进行梳理和综述,以期建立起一个全景式的观照。

摘要：对于缺少原创力的大陆电视综艺娱乐节目来说,模式节目以及模式生产概念迅速植入的深层影响之一,在冲击和动摇着我们的传统创作观念。首先,"模式"为克隆(特别是部分克隆)、模仿的合理性提供了全新的证据,让我们重新认识了克隆、模仿与创新之间的关系;其次,"模式"也在警示我们,简单的克隆和模仿肯定是不行的。在全球化语境下,电视人的版权意识在迅速增强,原创力的强弱是决定电视综艺娱乐节目生产力的重要因素。

摘要：汽车是否能够成为电视娱乐节目的主角?本文从巴赫金的"狂欢化"视角来分析汽车娱乐节目的成为电视狂欢平台主角的构成条件,进而分析西方汽车娱乐节目为何成功,而中国汽车娱乐节目又为何昙花一现。

摘要：早期中国电影业集中于上海,而上海这座城市的女性特质使孕育其中的早期中国电影呈现出一种"伊"样的气质和情怀。银幕上那些熠熠闪光的电影女明星们正是那个时代的上海——这座充满南方特有的温润潮湿气息、中西文化混杂的物化都市的女性象征和欲望投射物。电影女明星的银幕形象、个人遭际与上海都市文化的现代性生成之间存在着交融反塑的复杂关系。

摘要：英国BBC出品的一档汽车娱乐节目《Top Gear》,就成功地完成了让汽车从大众消费品到文化狂欢主角的转换。《Top Gear》汽车娱乐节目被人们称为之＂世界上最疯狂的汽车电视节目＂,它不但挤入了周日晚间的黄金时段,而且平均收视人数超过了500万,同时它还覆盖了从冰岛到新加坡等20多个国家,全球收视观众累计达3.5亿之多。《Top Gear》的成功让人不禁要问，这是一档怎样的狂欢盛宴？汽车节目又是如何让人们热血沸腾的？

摘要：中国内地的电视节目近年来出现了一种类型模糊化、新闻性和娱乐性互渗的制作观念。从电视环境与外来观念的影响、文章场景融合与电视语态改变,功能主义传播观念与电视节目商品化之间的协调等方面,分析了这种现象产生的深层原因。

摘要：桑塔格认为,艺术不同于思想,批评的功能不是进行道德提升,它诠释的应是一种美学世界观,即什么是美学感觉,因此,桑塔格主张用"艺术色情学"取代"艺术阐释学"。"艺术色情学"延续了桑塔格的反阐释理论,使批评由外在的价值领域转向内在身体领域,它体现了20世纪后期开始出现的一种"新感受力",是文化由高级走向通俗、大众的一种表征。

摘要：随着经济的飞速发展和现代文明的不断推进，传统的道德观和价值体系受到了极大挑战，濒于崩溃。在物欲横流、金钱至上的社会中，权力、欲望和金钱往往蒙蔽了人的双眼，使人致“盲”。新生代导演李杨继《盲井》之后蛰伏四年又推出新作《盲山》。