摘要：本文以德勒兹的运动-影像、时间-影像理论以及平滑空间和任意空间等概念探讨电影声音的时空属性。第一部分从运动生成时间到影像赋予时间分析电影声音的时间性——呈现与生成;第二部分从平滑空间与任意空间的影像边界追问声音的空间性——界定与生成。

摘要：新世纪以后,以万玛才旦为首的青年藏族导演掀起了藏地电影创作新现象,“藏地新浪潮”由此而来。本文以藏地新浪潮电影为研究对象,在电影全球化的语境下比较性地讨论了地域影像的全球性书写与主体性自述。研究认为,通过对国际艺术电影的美学引用,藏地新浪潮电影形塑了自身独具的革新力量,并推动了民族影像在国际艺术电影圈内的广泛流通。同时,藏地新浪潮将对地方的细微体察转换为影片中的恋地特质,映射出地域影像与全球电影文化对话的独特姿态。藏地新浪潮电影不仅实现了对传统性与创新性、地方性与全球性的融合表达,也以此开启了它与全球新浪潮影像的新一轮共振。

摘要：本文论述了媒介融合环境下电视媒体形式的改变,是基于技术发展的需求,更是观众对获取信息平台的不断进化的需求,继而决定了新闻演播室舞美灯光设计理念的变革。融媒体语境下全景大制作时代,舞美灯光设计的精、准、细,是首要的,而不是奢华的装修。但打破现有的空间思维概念,跨界思维的视觉艺术也许会给未来的融媒体新闻演播室的舞美灯光带来全新的设计理念。

摘要：新媒体时代Vlog作为短视频的基本形态之一逐渐发展起来,并形成了独特的“Vlog文化”。Vlog作为视频领域的新样态,对于国内短视频行业的发展具有重要的推动作用。运用社会学家戈夫曼的戏剧理论对Vlog创作者进行了自我形象建构分析,指出拍摄Vlog在一定程度上满足了创作者的自我认知需求、自我价值实现、自我表达和社会交往的愿望以及渴望获得关注的心理需要。从镜头、转场、景别、剪辑、叙事视角等5个方面分析了Vlog独有的视听语言。针对Vlog创作同质化、收入模式单一等问题,提出深度挖掘内容、加强平台建设、提升自身媒介素养等建议。

摘要：电影《囧妈》在线上首播,受到了观众的热烈欢迎,也遭遇了行业的坚决抵制,不同态度耐人寻味。《囧妈》的线上首播突破了电影发行的传统格局,打破了线上流媒体和线下传统影院之间的利益分配比例,挑战了电影发行顺序的龙头地位,开启了线上发行的新模式。线上播出的出现,是电影自身发展的客观需求,也满足了观众的现实需要。席卷全球的新冠肺炎疫情,打破了传统影院和线上播出之间的平衡,而5G技术的赋能,全面提升了线上的播出质量和观赏体验,甚或引发电影的技术革命。

摘要：纪录片《文学的故乡》呈现了6位中国当代文学家的成长历程及其文学故乡的物理拓展性与精神特征,以强调现场同期声跟拍、设计富有象征意境的审美镜头、采用"情景模拟"等方式完成对作家精神风貌的表现。

摘要：在电视剧领域，海岩剧独树一帜，跨越二十年，其独特的“言情＋涉案”模式深受观众喜爱。所谓“言情＋涉案”模式，是指海岩剧中经常出现的“缠绵悱恻、纯真唯美的爱情故事，加上悬念丛生、惊险曲折的刑事案件”的一种题材内容建构的模式。．“言情＋涉案”成了海岩剧的专有代名词。

摘要：魏晋时"言意之辩"廓清了先秦文论中认识论语言观的迷雾,促使古典文论走向诗性语言观,进而影响诗文创作与品评。诗文家力求从语言的名实相符之"牢笼"中解脱出来,彰显体验论的诗性语言观,在创造话语蕴藉之中以达玄远空灵之境;文论家则以"隐秀"、"余味曲包"和"言外之意"等"话语蕴藉"作为诗文品评的重要尺度。魏晋玄学的"言意之辩"是中国文论语言观发展的重要转折点,由此形成的诗性语言观对我们当代形态的文论建构有着重要的价值。