摘要：本文尝试结合人类学注重考察人类文化的宗教信仰和仪式行为的方法,从巫觋宗教与民俗艺术的本原关系切入,经过梳理巫教在民俗艺术的形态和功能中的诸多观念反映,从中整合出生命哲学与价值观内在统一的四大哲学思想,即"天人一体"哲学的和谐义蕴,阴阳交合的生命哲学意识,吉祥观念的世俗价值观和人鬼合一的宗教伦理价值。上述哲理思想的探讨与思考,在一定程度上,将有助于推进当下民俗艺术文化内涵以及中国文化特性的深度研究。

摘要：史地综合是当代美国社会科课程设计的主要特征之一。经过长期的研究和实践,美国学者认为:社会科课程中的历史内容设计应关注五个地理概念,即定位、区域、人与环境的相互作用、运动和地区。这五个地理概念是美国社会科课程中史地内容联系的重要纽带,并在课程和教学设计中受到普遍的关注。

摘要：贡布里希艺术批评的基本原则就是创新与传统之间的"中庸之道"的理性原则,艺术批评应该公正地评价艺术作品的表现力和艺术家为创新提供的范例和准则。但在后现代主义的艺术语境中某些理论家和批评家则指出,贡布里希过分强调经典,固守传统永恒价值,批判现代艺术,其"中庸之道"已经失衡。因此,审视贡布里希理性原则的现代困境,反思传统思想与现代理念的碰撞与对话是当代艺术研究领域里值得探讨的重要课题。

摘要：自19世纪以来,爱伦·坡因其文学作品缺乏对社会伦理道德的显性观照而备受责难。爱伦·坡批判和抵制在美国19世纪主流文学中大行其道的道德主义说教,应和了现代艺术审美范式的演进。爱伦·坡坚守艺术自律的美学原则,以追寻艺术的和谐形式和理想之美为目标,让美与道德(善)在更高的层面上再次产生更为密切的关联,将审美精神提升到道德高度。同时,爱伦·坡褒扬文学作品中隐在的道德寓意和道德关怀,并在文学创作中躬身力行。重构爱伦·坡文学批评理念的道德内核,有助于昭示其文学思想的社会价值与伦理意义,从而为全面把握其文学作品中艺术的审美价值与道德教谕的关系提供一种新的认知。

摘要：穆时英是现代文学史上一位风格独特又备受争议的作家。对穆时英的研究始于20世纪30年代,经历了从政治层面到艺术视角,从外部批评到内部研究的曲折过程,取得了较为丰硕的成果。反思近一个世纪以来的穆时英研究,分析研究中存在的缺憾及新的研究生长点,探讨穆时英研究的潜在路径和当代启迪,既有必要且有意义。

摘要：-、“霸焊”三步棋“一味霸悍”(1)(下简称“霸悍”),是潘天寿(1897—1971)晚年极为心爱、爱得甚深、深得不甘轻易与世分享的一枚方形朱文闲章。此印系任余天1961年刻。能与“霸悍”印文相媲美、颇鉴巨匠至情至性之闲章,还有“强其骨”(2)、“宠为下”(3)、“不雕”(4)诸印,这三则印文在潘1961—1966年的水墨画幅频频露面,相比之下,“霸焊”的曝光率甚低。

摘要：一、审美与“审美规避”在晚近七十年流行的文论(美学)术语中,大概没有比“审美”被用得更广泛且随意了,以致忘了省思:学界究竟是把“审美”当作日常词语(非专业),还是当作一个须严格界定的专业概念来用?若“审美”是被郑重地用作专业概念,则它须是对人类非物理、非实践、非功利之感性经验的理论提纯,其含义须是“有涉对象的个体性情态想象”:此“对象”可以是“具象”亦可是“抽象”,可以是“自然物象”亦可是“艺术形象”;至于“个体性情态想象”,则既可诉诸为日常“感受力”“描述力”.

摘要：在肯定艺术的道德性、实践性和艺术教育的社会价值与功能等方面,罗斯金堪称英国维多利亚时代一位杰出的艺术批评家。罗斯金早期认为"以美为艺术的核心",主张"典型美"与"重大美",然而随着工业社会的变迁,他转而重视艺术的社会价值并彻底摒弃"唯美主义"的价值取向,从艺术批评转向社会批评。

摘要：兰波从一个激进的社会变革支持者,转变为专注于诗歌的现代诗人,一步步革新法国诗歌传统,在形式上由格律诗走向散文诗,在内容上由象征走向不表达意思,最后放弃诗歌,他所走的每一步都是现代的。兰波说:“必须绝对现代”,这个“现代”对他而言,不是追赶时间,不是不断“创新”,而是要绝对进步。这个进步不仅仅是诗歌或艺术的进步,更重要的是社会的进步。诗歌的现代性必须服从社会的现代性,促进社会进步是其唯一目的,他没有违背以诗歌“改变生活”的原则,因此他是“绝对现代”的诗人。

摘要：围绕齐白石"衰年变法"的两条史述路径,宜被简称为"苏式"与"非苏式":前者的特点是"以论带史""以论代史";后者的特点是"以史鉴论""论从史出"。遵循"论从史出",须极珍视《白石老人自传》,因其对"衰年变法"的质朴概述作为"史"很靠谱,作为论也甚精湛渊默,进而可辨苏式"以论带史"之荒嬉。同理,遵循"以史鉴论",更可警示苏式"以论代史"对"衰年变法"史实的深度扭曲,已在艺术史论界绵延近七十年。