摘要：鲁迅先生创作了许多脍炙人口的诗歌,除了旧体诗,还有开风气之先的新诗。本文旨在全面地探讨鲁迅先生的诗歌创作成就,就他在诗歌创作方面所受的文化传统影响、诗歌的创作成就及影响、诗歌理论等方面进行全面的、粗浅的探讨。鲁迅从小受到中国传统文化和越文化的熏陶,为他的诗歌创作打下了坚实的基础。他的旧体诗创作具有传统文人士大夫的情趣,创造性继承了我国古典诗歌的优良传统,受屈原、李白、李贺、李商隐、龚自珍等人的影响,艺术上具有意蕴丰富、风格沉郁顿挫、构思雄奇独特等特点,也有典出僻冷、令人索解为难的地方。他的新诗在新文化运动中具首创之功,言之有物,寄寓深刻,又冷隽尖刻,幽默泼辣。

摘要：艺术是什么是一个常问常新的问题。“艺术是美的事物” ,这是人们关于艺术的公共经验 ,也是以科学方法从事艺术研究的基石。美是起评价作用因而对象化了的情感。艺术美是人的能力的相对美。艺术性是人的能力的价值的相对优势性。艺术性判断通常是审美判断。艺术性的通常表现形式是人的能力的相对可审美性。艺术是具有能力价值的相对优势性或相对可审美性的人为事物。能力评价论的艺术概念是泛化的 ,但这种泛化是合理的。

摘要：唯美主义艺术精神高扬“为艺术而艺术”的旗帜 ,切断艺术与真理、道德的联系 ,趣味第一 ,感性至上 ,使现代人对生命的沉思返归身体层面 ,充分体现了审美现代性的内在意蕴 ,也深刻揭示出其内在矛盾。唯美主义艺术作品中所塑造的分裂的现代人形象成为现代人的典型。

摘要：本文论证了英国作家吉卜林在思想和艺术两方面对闻一多产生的或隐或显的影响。思想内容上 ,两人都用诗歌来建构族裔神话 ,又都主张要为文明而进行野蛮的斗争 ;艺术形式上 ,一样是铿锵的节奏 ,密集的韵脚 ,复沓的章法 。

摘要：由法国学者德里达一手打造的解构主义学说,在颠覆了西方思想传统之际,也让热衷于高谈阔论的现代本体论文论走到了尽头。这种状况既让关于艺术实践的话语得到前所未有的解放,也让当代诗学陷入了一种无根的困境。只有走出这种困境才能将重建文艺学新格局的话题重新提上议事日程,方兴未艾的后形而上学思想不失为一条有效的途径。通过对解构主义批评逻辑的解构与后形而上诗学方案的建构,我们或许能为21世纪的中国文论提供一份具有建设性的参照。

摘要：英国现代主义雕刻家Henry Moore(1898-1986)的100多件作品不远千里来到中国,2000年12月在北京展出后移师广州,当地媒体闻风而动,全方位、多视角地报道了这一艺术盛事.广州一家主流媒体刊发了一则题为'最杰出的西方雕刻展在广州'的动态消息.这则占据显著位置的文艺报道同时配发了三张雕刻艺术品的照片,声称Moore的雕刻每件价值数百万英镑.荒唐的是,其中一张主要新闻图片与配套说明文字--'巨型站立人形:刀刃(1961)'被张冠李戴:广州资深雕刻家梁明诚先生的抽象雕刻艺术品.事实上,梁的作品与刀毫无关系,且放在博物馆门口好几年了.①

摘要：人们关于艺术和游戏的公共经验是 :艺术是美的事物 ,游戏是自由的活动 ;艺术是具有人的能力的可审美性的人为事物 ,游戏是自足 (因而整体自由 )的生命活动。能力审美论视野中的广义艺术与游戏是部分交叉关系 ;惯例艺术与游戏是交叉或从属关系 ;非本质论意义上的艺术游戏论具有片面的合理性 ;本质论意义上的艺术游戏论是不合理的。

摘要：西方现代心理学和宗教女性主义所标举的“双性气质”理论 ,对理解《红楼梦》主旨及其人物形象有着崭新的意义。本文以王熙凤和贾宝玉为个案 ,着重分析了“女性的男性气质’和“男性的女性气质” ,认为《红楼梦》所塑造的人物具有超越时代超越社会性别的“双性”人格特征 ,他们集中展现了小说家卓越的艺术追求和人文理想。

摘要：自现代主义艺术崛起以来,反故事的写作态度一度蔚然成风。这固然有艺术解放的一面,但也存在着矫枉过正的弊端。事实上,故事体现了一种深切的人文关怀,在此意义上,对故事的诗学审视也是现代诗学不能忽视的一个重要问题。

摘要：在中国学界,对于中国古典文学艺术和美学理论总体品格的历史概括多有分歧。海外华人学者所揭示的中国抒情传统及其研究方法和成果给予我们新世纪中国美学史研究以新的启示。