摘要：“崇高”作为一个文艺美学概念,由古希腊的朗吉弩斯最早提出,并在古今中外的经典名著中一直存在。新时代中国动画创作中已开始出现崇高美创造,代表作有《哪吒之魔童降世》《姜子牙》和《长安三万里》。其崇高美创造具体表现在三个方面:一是伟大的思想:对个人、国家、民族命运的关注与表现;二是光辉的灵魂:勇敢坚毅、具足德行、充满激情的人物形象塑造;三是雄奇的表达:类史诗结构与奇观影像的运用。“崇高美创造”是过去的“中国动画学派”衰落后在新时代里重建的“新动画中国学派”的核心美学追求,并标志着中国民族动画正在走向成熟。

摘要：2024年中国动画电影市场整体表现不佳,与影市大盘近乎等比例“缩水”。国产“头部”力量减弱,仅一部《熊出没·逆转时空》成绩不俗;“口碑佳作”云集,但市场反应平平,陷入口碑与票房错位的尴尬局面,难以向上突破。进口动画竞争力增强,展示IP续作的强劲生命力。国产动画创作问题重重,在进口动画的冲击下需要掌握正确、有效的创作机制,以高质量、高票房应对持续发展的新挑战。

摘要：本文主要从本体论和创作论两个角度,讨论中国国产动画的创意缺失,并提出相应的解决之道。国产动画创作由于忽视动画的本质特征,将动画完全等同于一般影视艺术,致使大量的动画作品缺乏动画的独特性;同时,由于一味模仿日、美动画,国产动画也普遍缺乏独创性。正是由于独特性和独创性都缺乏,所以目前中国国产动画创作表现出了全面的创意缺失,这将严重影响国产动画艺术和中国动漫产业的进一步发展。

摘要：国产动画电影发展已到了品牌创建阶段,而品牌创建离不开创意。本文主要论述创意与品牌的关系,以及国产动画电影创作如何通过创意创建真正的动画电影品牌。

摘要：今天国产动画电影与几十年前“中国学派”动画的相似和区别,既不是偶然现象,也不是无端巧合。通过梳理中国动画的历史,尤其是考察中国动漫产业兴起和发展历程,对其历史变迁与现实选择进行深入分析,以此把握动画艺术和产业发展的内在机制与规律,分析中国动画的创作趋势和方向。

摘要：本文主要从作品评论、现象讨论、观念论争三个方面分析《每日电影》的具体内容,认为其关于电影的艺术评论最终都指向政治、文化批判,表现了文学公共领域的基本特点。

摘要：电影是科学技术发展的产物。随着科学技术的日新月异,当下以数字技术为手段的动画电影正方兴未艾。动画电影将不仅在未来电影格局中占据重要地位,而且也会影响未来电影从整体上形成的"动画特征"。其"动画特征"使电影既具有独特的真实性,又通过突破演员、场景和摄影机的限制而获得丰富的表现力,从而进一步划清电影与戏剧等相关艺术的界限,强化和提升电影的本质特征。

摘要：2012年4月28日-5月3日，春意盎然的江南名城杭州迎来第八届中国国际动漫节。在开幕日4月28日上午，白马湖生态创意城建国酒店会议厅内“中国动漫产业八年：反思与奋进”高峰论坛举行。政府官员、业界精英、专家学者齐聚这里，共同把脉中国动漫产业。论坛由中国国际动漫节执委会主办，中国国际动漫节节展办、浙江大学影视与动漫游戏研究中心、《当代电影》杂志社承办。

摘要：在中国经济面临转型升级的时代路口,以影视动漫为核心的文化创意产业成了优化经济结构的核心力量之一。传统经济大市杭州积极应对这一新经济的潮流,顺势而进,积极而为,创造了在全国具有领先与示范意义的动漫产业发展的"杭州模式"。本文从"构造与功能"、"运行与功效"以及"辐射与推广"等方面全面解析这一模式,力图把握其内在机制,为中国动漫产业的进一步持续发展提供一种实践思路和相应的理论参照。

摘要：随着"动漫热"的兴起,中国动漫产业突飞猛进发展,目前已经具备了与美国、日本动漫相当的生产规模,接下来必须进行转型升级。本文认为,中国动漫产业转型升级的关键是创建民族原创品牌,而创建民族原创品牌必须建构"‘新’中国学派"。