摘要：在我看来，童年构成了一切儿童文学艺术活动的逻辑起点与美学内核。换句话说，儿童文学创作都以特定的方式指涉着一种有关童年的叙事——这里所说的“叙事”是一个广义的概念，它不但是指传统的文学叙事理论中最受关注的叙事技法，更指向着文学艺术表现的内在精神，亦即作为一种童年叙事形态的儿童文学总是以特定的话语方式，传递并建构着我们关于童年的立场、视角、思维和价值取向等。

摘要：在当代中国儿童文学界,曹文轩的名字已经成为一个独特的符号。这个符号有着多重解码的意味。对众多读者来说,它是一种纯美精致的童书艺术的代表;对市场而言,它是一个引人瞩目的畅销童话的象征;对于评论界,它又指向着一个言说不尽的理论和批评的课题。如果说这一切还不足以使这个名字在当代儿童文学作家群中显得足够独一无二的话,那么二○一六年四月四日,

摘要：电子图画书兴起于全球数字童书阅读与出版的大潮中。由于儿童图画书的艺术逻辑与电子媒介的技术特征之间的某种亲缘关系,电子图画书成为当代数字童书寻求艺术突破的一个试验场,经历了从一般电子图画书到更具操作互动性的图画书应用软件的发展。电子图画书要实现进一步的艺术突破,需要从创作方式、艺术理解、价值认识等层面,探索以文学性为核心的电子图画书美学的更高实现。

摘要：战争一词在儿童小说的艺术表现谱系中,始终是一个沉重而艰难的书写符号。这不仅是因为宏大而复杂的战争事件本身即指向着文学书写的难度,也是因为战争与童年之间存在着诸多天然的语义和语法对立。李东华的长篇儿童小说新作《少年的荣耀》让我们看到了面朝这一难度的勇气和努力；

摘要："戏曲进课堂"活动是近年为教育界和民俗学界所关注的话题,虽然尚未形成热点议题,但由于生成背景与学童传承我国非物质文化遗产互相紧扣,所以格外凸显出两者交融后的特殊性与重要性。首先,它让两大泾渭分明的西方儿童戏剧教育理论产生了融合的契机;其次,以传统戏曲作为特定的艺术教育普及载体,不仅着重素质教育的培养与提升,也借此强化了本土戏曲艺术的永续发展;此外,它一改传统不人道的教育陋习,体现了以"儿童"为学习本位的进步精神,这在以往是不曾出现过的,故将之视为一种儿童戏剧表演艺术教育的"新范型"实不为过。"新范型"同时也是"戏曲进课堂"活动的实践成果,它必须经过长期的积累并能引发后续的学习扩散效应。因此对"新范型"的研究需要进行实地的田野考察,透过不同地区和剧种之间的相互比较,则更能彰显其特定的教育作用及各有所长的艺术审美价值。

摘要：儿童文化的核心精神是游戏精神,其中装扮游戏最能体现儿童生活的全面性与完整性,因此装扮游戏就是儿童戏剧的发端。戏剧源于儿童与原始人浪漫的诗性思维,并不断体现在他们的模仿和扮演之中,那是一种主客统一、身心和谐的体验关系,可以说儿童文化精神就是一种戏剧艺术精神。历来研究儿童文化精神者多以哲学的视角出发,这里通过实地的田野考察,以一个婺剧的学习为个案并从戏曲艺术精神的角度出发,让我们看到儿童的审美经验在中国戏曲艺术精神之"圆"里得到了完整的体现,那是一种气韵真纯的"自然美"和通体流畅的"和谐美"所共同交织而成的"圆"的境界。

摘要：王勇英擅写乡土题材的儿童小说。她本人的乡土童年记忆及生活经验，为这一“文字间都带有乡野味”①的书写提供了独特、丰沛且生动的素材和感觉的资源。这些记忆、经验一面在作家的情感和文字里被日益摩挲得润泽而闪亮，另一面也将它的触须悄然伸人今天的童年生活世界。两者的融合为儿童小说的乡土叙事提供了新的文学视野和艺术可能。

摘要：2013年5月,大黄鸭在香港维多利亚港展示,唤醒无数人的童年记忆并引发了“大黄鸭经济”。明星亲子真人秀《爸爸去哪儿》风靡大江南北,收视率和观众口碑双赢。国产动漫方面,从1月至11月,备案公示的全国国产动画电视片共计有443部,315577分钟。动画电影的产量增长快速且稳定,票房成绩不俗。儿童剧也逐渐市场化。

摘要："儿童影戏"在台湾校园里的发展已有将近三十年的历史,目前已经进入学术研究的高度。有教育实践工作者对此提出"现代皮影"的概念。"现代皮影"是对台湾影戏艺术不断向前迈进和发展所延伸出来的一种人文概念,笔者将此概念的揭示视作"儿童影戏"逐步自成体系并迈向学术高度的具体指标。不过却需要通过三个方面的辩证阐释,才能让"现代皮影"的具体内涵及意义有所彰显。

摘要：台湾校园儿童影戏,是台湾移民对汉民族传统艺术继承与发扬的具体表现。透过对人类自然能力的开发以及人类文明能力理性精神的彰显,儿童与影戏分别以自身既有的特点在校园里作了结合,这为落实我国民族艺术教育起了一个很好的示范作用。