摘要：台湾新纪录片运动自20世纪80年代开始兴起,历经吴乙峰全景学派兴盛的90时代后直至新世纪,其间,无论是数量还是质量,台湾纪录片均有了极大的发展,多数作品逐渐呈现出个人化、艺术化和商业化的特性。本文以2000年后台湾纪录片创作趋势中出现的部分"私纪录片"为研究对象,意图阐释台湾私纪录片是如何撕开一个审视自我与家庭的口子,处理与个体认同与公共领域的关系,从而成为窥探台湾社会真相的一个窗口。

摘要：作为我国现代历史剧创作的第一个高潮,1920年代的历史剧的一个突出特点是运用现代变态心理学揭示人的骚动不安的深层内心世界。其变态心理视角主要体现于对情感错位和人格错位的展示和反思,这是当时中国社会的现代化转型过程中不可避免的一个人文现象,具有较强的启蒙意识和认识功能,对于促进国人的现代化和"人的戏剧"的发展具有重要的作用。

摘要：有一种观点认为戏曲片是歌舞类型片,从理论层面上考察,这二者是不能混为一谈的。它们虽然有诸多相似之处,但在艺术主体、叙事模式、运作方向、影像风格、主创人员等都有诸多不同。

摘要：谢尔盖·帕拉杰诺夫的电影作品,在非叙事的诗意结构中大量地呈现民族文化中与众不同的艺术影像,通过静默精美的影像画面传达出本土人民的非自由的悲伤境遇。

摘要："非遗"题材纪录影片兼具学术性和艺术性两大特点,在创作过程中可以采取历时性记录与共时性阐释交融的叙事理念,以串珠式的叙事结构,抓住核心人物开展情节化叙事,以实现其学术价值、文献价值和文化传播价值。

摘要：欧洲与非洲,自然地缘上历史性毗邻,深受欧洲列强殖民控制之害和奴役掠夺之苦的非洲记忆,两者毗连纠葛的地理位距和意识形态联系,导致欧洲视野下的非洲影像充满背反矛盾的文化意味。本文从角色形象塑造中的多重身份和多元性格、电影悲情叙事中的民族存在、非洲文化地理空间的矛盾性呈现三个方面,对欧洲艺术家创作的非洲影像进行适量的文本读解和理性梳理。

摘要：一部优秀的电影,不仅可以给人带来美的视觉享受,还可以引发对人性的哲思。随着艺术产业的发展,电影业蒸蒸日上。荣获了众多好评的《黑天鹅》以独树一帜的姿态,将视听艺术中的人性心理诠释得淋漓尽致。那位被影迷们熟知的"玛蒂尔达"长大了,温顺了,也脆弱了。然而,深深地植根于她内心的那份不屈与顽强,怎会轻易地被时光完全掩埋?尽管所有的压力如洪水般袭来,她还是以顽强的毅力,在一次次地认识自己、超越自己……

摘要：电影作为一种特殊的文化传播媒介,具有的广阔传播力、强大渗透力和持久影响力对非物质文化遗产保护起到了积极的促进作用;而电影也是一种文化消费品与艺术表现形式,在参与非物质文化遗产保护时,有时不得不游走在真实的文化记录与构建的情景叙事之间,从而对非物质文化遗产产生一定的非正向影响。本文对电影参与非物质文化遗产保护与利用优势、形式、产生的影响进行深入的分析基础上,提出了电影参与非物质文化遗产保护与利用的建议。

摘要：犯罪题材影片近年在内地市场中崭露头角。本文通过对当下几部中国内地犯罪题材影片的细读,分析了这一"类型"在角色设定、叙事策略以及"类型"元素等方面的得失。角色设计的薄弱让中国犯罪题材电影存在着许多"先天不足",但通过对经典叙事策略和情节元素的杂糅,中国犯罪题材电影在类型、市场和政策的交叉空间内,博弈出了一套自身发展的模式,在形式上适应了市场的需求,并获得了较好的反馈。

摘要：统一性与多样性辩证结合这一原理存在于艺术作品的不同层面。从民歌的传唱这一维度来看,一首歌曲要能够长久的流传下去,其中最重要的是歌曲具有"可记性"和"可唱性"。"可记性"和"可唱性"的实现则有赖于旋律材料统一性与多样性的结合,因为"统一"是歌曲特色音调(或材料)的不断巩固,便有助记忆;反之,"多样"、"变化"是歌曲吸引人的保证,有统一又有变化,民歌才能广泛传唱,百世流芳。