摘要：国际创意写作学百年欧美发展史,形成了实践论、功能论、范式论等几大方向的系统性成果,中文创意写作学近二十年来经过了引进创生、中国化转型、自主特色建构等阶段,也形成了独特的国别经验。创意写作学的世界发展令创意写作研究近年来渐成显学,对中文创意写作研究具有非常重要的互鉴意义。以实践论、功能论、范式论三论方向开启国际创意写作文献研究,以现代文学创作经验、中国现代文论及写作学资源、中国当代创意写作学国别建构经验为方向开启中文创意写作学国内文献建设,通过比较研究,助力中文创意写作学自主话语建构,由此进入并参与世界创意写作学经验对话框架建构,是当代中文创意写作学重要学术任务。

摘要：在种类繁多的近代上海广告中,有关医疗卫生的广告占有相当大的比重。医疗卫生广告的频繁出现不仅展示了商家的广告策略与销售技巧,同时也反映出医疗卫生产品消费背后的更为深层次的问题。通过对近代上海医疗卫生广告象征意义的描述与分析可以看到,医疗卫生广告不仅将个人身体的健康与国家的富强紧密地结合起来,而且由医疗卫生广告所刺激的消费主义文化引发了人们对于现代健康生活方式的想象与欲望。而这两种象征意义正好体现了近代中国现代性的两个维度,即对于建立现代民族国家的强烈诉求与追求现代生活方式的强烈欲望。

摘要：本文以《温州都市报》实证研究为例,对2008年至2010年每年九月中旬该报房地产广告的关键词进行分析。借此研究房地产广告所表现出来的对大众文化特点,并提出要警惕大众文化对房地产广告的影响。

摘要：李开先虽以诗文著称,为"嘉靖八才子"之一,但他一生酷爱戏曲,主持曲社,看戏听曲,编撰剧本。在戏曲理论上,推崇戏曲和俗曲的文学地位,强调戏曲的劝惩功能,提倡本色通俗的戏曲语言。这些理论对扭转明代前期的"以时文为南曲"的创作倾向起了重要的作用。

摘要：湘剧高腔《琵琶记》是湘剧高腔的经典剧目,现存的皆是根据老艺人口述的抄本,故其版本形态具有变异性和提纲戏的特征。湘剧高腔《琵琶记》与明清时期的弋阳腔改编本有着渊源关系。湘剧高腔《琵琶记》根据湘剧高腔的艺术特色及舞台演出实际,对原本的情节与人物形象都作了改动,使其不仅具有了湘剧高腔的艺术特色,而且也更适应于舞台演出。

摘要：《牡丹亭》搬上舞台遭遇删改并由此引发争议;场上之曲的创作有其特定的内在要求,即符合中看、中用、中听原则,汤显祖反对《牡丹亭》改动实乃强"辞"夺"理";《牡丹亭》改本的出现具有客观价值。

摘要：《白兔记》是湘剧高腔的经典剧目,其源于明清时期南戏余姚腔、青阳腔《白兔记》的改本。在其流传过程中,又根据湘剧高腔的剧种特征与不同时期的观众的观赏情趣,对南戏原作作了进一步的改编,对南戏原作的情节作了压缩和增改,使得剧情发展既简练,又更为合理顺畅;并采用了板腔体与曲牌体相结合的音乐结构,根据不同的剧情与舞台效果,来安排与使用板腔体与曲牌体两种不同的音乐形式。

摘要：潘之恒的《鸾啸小品》与《亘史》是在各地游历和观看戏曲后写成的两部戏曲表演论著,对戏曲演员的表演技艺作了评论,提出了自己的戏曲表演理论。指出戏曲表演的最高境界是"传神",演员必须具备才、慧、致三个方面的艺术素养,掌握度、思、步、呼、叹等五个表演技巧,并总结了昆山腔不同流派的风格特征和演员的表演风格。

摘要：世德堂本《荆钗记》在曲体上具有夹白繁多、曲白混唱和插入北曲的特征,据此世德堂本应是余姚腔的改本。作为余姚腔改本,除了曲体上改动外,世德堂本在剧情和排场上也作了改动,即改动情节安排和增改故事情节。与其他明刊本相比,世德堂本与接近元本系统的影钞本差异较小,而与汲古阁本等其他明刊本差异较大,世德堂本应属于接近元本系统的版本。

摘要：由“家乐主人”、“家乐教习”、“观众顾曲家”三者通力合作而构成的明清家乐导演体系,改变了职业戏班“以优师之耳目为耳目”的重表演、轻导演的戏剧理念,实现了集体导演的构想。明清家乐完善的导演体制不仅促进了家乐艺术的繁荣,同时也推动了明清戏剧导演理论的成熟和完善。