摘要：一、困顿与发展并存的台湾乡土文学作为一种文学思潮，乡土文学是20世纪世界文学中较为普遍的文学现象。而在台湾地区，“五四”以后亦曾诞生了受大陆新文化运动影响的乡土文学，并于70年代成为文学主潮。从某种意义上来说，台湾乡土文学在诸多方面对于台湾新文学的发展及其文学意蕴和艺术品格的塑造，都产生了不可忽略的影响。然而由于其特殊的历史境遇，台湾乡土文学发展的道路崎岖坎坷，一路风雨一路歌，先后经历了日据时的萌芽发生期、1945年光复后至70年代前的萎缩困顿期、70年代Nso年代的蓬勃旺盛期。

摘要：所谓《中原音韵》东锺庚青之'两韵并收',指中古曾梗二摄部分唇音和牙喉音(含影母)字,既为庚青韵所收,又为东锺韵所收。这种'两韵并收'的性质如何?王力先生认为是历史音变的结果。这样看是正确的。然而由于不是系统的历史考察,他的有些说法就与实际相左。而所谓'元曲叶韵'说,其合理性虽然屡遭质疑,亦因未有缜密的历史考察,终是'质疑'而已。本文尝试利用《老乞大谚解》《伍伦全备谚解》《语言自迩集》和《国音京音对照表》等近代标音文献提供的信息和数据重构这一语音演变的历史,进而对《汉语拼音方案》eng、ing、ong、iong、ueng这五韵的设计提出修正意见。

摘要：古文骈文皆自六经出,但骈文乃专学六经中骈偶的文字,并将之推衍到极致,遂成一精致的艺术文体;古文则主实用,初无意于艺术。直到唐代韩愈出,始极力追求文章的"气",学者宗尚之而成家,遂使古文成为骈文外中国文章的另一大宗。以书法喻之,骈体文就像是艺术书法,其精要在笔法,也就是写好笔画的方法。而古文则像是实用书写,只要结体谨严,字自然写得好看。

摘要：关汉卿的重要剧作和曲作都是通过明代人的整理与保存才得以流传至今。但明代人对关汉卿的评价并不高,这反映出明代戏曲观念与关汉卿作品之间的隔膜与差距,也从侧面显示出关汉卿艺术创作的独特性和超越性。

摘要：关于近代美学与艺术理论两者之间的联系与相互影响,哈奇森借鉴了洛克的经验主义思路,提出了"寓多样于整一"的审美原则,实际上指出了审美对象体现出的性质与规律,也正是我们心灵的秩序所在,艺术与审美因此对于我们的经验与心灵有着改造和锻炼的价值。从这一角度来说,哈奇森的审美理论蕴含了某种艺术哲学的倾向,同时昭示出18世纪启蒙思想的独特气质与发展方向。

摘要：三岛由纪夫是日本的著名作家,《潮骚》是他一部具有独特风格的作品;汪曾祺是中国文坛的一朵奇葩,《大淖记事》是其乡土风俗小说的代表作。文章试图通过对故事结构、主题思想、审美原则等方面进行对比分析,来欣赏他们在各自营建的艺术世界——《潮骚》和《大淖记事》里,共同颂扬的"自然美"与"人情美"。

摘要：“乐”在艺术起源时期指诗乐舞三位一体的艺术形式,与“音”、“声”含义有别。经西周、孔子到西汉,乐被赋予了更多人为的意义,逐渐成为伦理、政治的载体;而音、声则背负了乱政亡国的罪责。这是时代需求折射在文化上的印记。

摘要：浪漫主义是一种基本的艺术精神。中国现代浪漫主义的研究,必须立足于对这种文学精神的还原,以启示当今的文学创造。主观的概念抽象与泛化,简单的逻辑切割与扭曲的历史言说,随意添加其所谓现代性内涵,这种学术意图伦理不可能带领人们走进浪漫主义文学的本原世界。

摘要：庄子的美:庄子不说什么是美,却在相对性关系中描述了美。庄子承认了美具有共同性,却强调了审美的差异性,尽管这是人所共美的事实,且差异性远远大于共同性。庄子至少是认同残缺之美的,在庄子的笔下,几乎见不到群体艺术美的形象,反倒多为独绝式的美的形象。超越是一个过程,超越与宗教的情怀有关,因为宗教不仅给出了超越的向度,也给出了超越的力量。所以,超越必须对于苦难、生死的问题有一个出转。庄子的乐:天地之美是其固有的美,而人能够观得其美,必定引起心理上某种反应,那就是愉悦情感的发生。庄子的"乐",自然不仅是感官上的乐,主要是心之乐,也即精神上的快乐、愉悦与自由,但是,这样的乐不可能排除同时间感官上的反应,也就是说,是身心一体的乐,一个"游"字道出了庄子的隐秘。得道也就是得了"天地大美",从而无论是通达、还是穷困,都会乐,之所以乐,却不在通达与穷困上,而是在这之外的东西,通达与穷困不过是得道者借此以实现自乐的方便而已。

摘要：艺术复制品在我们日常生活中并不少见,但相对于艺术品,人们常常对复制品有一种不屑甚至敌视的心理。复制品与艺术品虽然在审美价值上并没有本质的区别,同样给人们带来美的感受和精神的愉悦,但复制品既没有艺术独创性,也不能像原作一样给人们带来感性的认识。而本雅明认为,复制品的出现消解了艺术品中的“光韵”,这恰恰是艺术的解放。