摘要：知者行之始,行者知之成,知行合一是学者的毕生追求。李凤亮教授始终坚持严谨治学和关注社会现实的理念,行走在文化研究的理论与实践之间。李凤亮1971年出生于江苏阜宁,1994年毕业于徐州师范学院中文系汉语言文学专业并留校任教。1996年进入暨南大学中文系师从蒋述卓教授攻读文艺学硕士学位,并于1998年提前攻读文艺学专业博士学位,

摘要：泰戈尔在《飞鸟集》里写道：“世界上的一队小小的漂泊者呀,请留下你们的足印在我的文字里。”我常想着把我的痕迹留在一幅幅画面中。绘画可以说植根于人们的生存方式和文化环境之中,是对自己的生存方式及文化类型的视觉语言的思考和回应。我选择了这一技术和材料语言来传达和表述。早在春秋战国时代,齐人记载的百工之事的史籍《考工记》中,就揭示了“天有时,地有气,材有美,工有巧,合此四者,然后可为良”的艺术创作规律和美学原理。

摘要：民俗题材的油画创作,对传承中华民俗文化,对中华民族未来的文化艺术,甚至对于整个人类未来的文化艺术的发展,都有不可低估的价值。当今各种展览、油画市场的大力推动下,大批民俗题材油画作品不断涌现并取得重大成就,但也存在些许不足,在题材的拓展、内涵的挖掘、语言的沉淀上还需进一步探索。

摘要："香港风格"的城市雕塑是指安置在香港城市公共空间中的、以西方现代主义形式表现中华传统文化内涵的城市雕塑作品。它的生成与发展根源于中国传统文化、岭南文化并受到西方商业文化的影响。在表现形式上,它以抽象、表现、象征和意象的现代艺术手法,重构具有中华文化内涵的形象,呈现出中西融汇的独特风貌。城市雕塑是群体意识形态和文化认同的产物,同时,又对它们的建构产生作用。研究"香港风格"的城市雕塑有助于深入认识香港群体意识,促进文化交流,从而实现香港文化和意识层面的回归。

摘要：学术界关于中国现代性问题的论述，已成为各个领域讨论中国问题的热点，就艺术视角来说，政治现代性的兴起、发展与成熟而导致的不同艺术形态的生成，具有更加突出的研究意义。在中国，“现代性话题应是全面质疑现代世界体系的方式，也是全面反思当代中国现代化或现代性发展道路的时机，这种质疑和反思应当具有批判、否定和建构、建设的双重身份。”从艺术自身的逻辑本性上看，我们的研究需要特别注意到“中国经验”的真正意义，它不仅意味着一种姿态或立场，还是借以表述自身的一种方式。1949年，新中国的建立，在政治上与文化上都进入了一个新的发展时期，其中不乏民族国家的建构及从传统的断裂到现代的转型意味。从某种意义上来说，政治与艺术的关系是复杂的，有时政治就是艺术或政治可以展示为艺术。艺术的现代性发轫往往与新型的社会结构、文化形态和思想意识的变化相关联。就此而言，1949—1976年广东油画的发展，其过程恰恰是与社会主义中国的改造和建设同步展开的。那么，作为特定历史时期的艺术实践经验，其意识形态的表述，“地域性”特质的构建也可谓是新中国政治与文化实践典型话语模式，也可成为今天我们反思“中国问题”的重要路径之一。

摘要：如何能够准确理解新中国1949年至1976年的艺术变革，其中，似乎应更多地关注到文化与政治的关系问题，并置于艺术、制度与观念的演进中去把握，才能有效地呈现这一时期“文艺转向”中所蕴含的“现代性”转向的意义。

摘要：一份学报不单要有精彩的内容、精辟的理论分析,更需要有一个先声夺人的视觉形式为其增添美感。而封面正是以其特有的魅力,展示出引人入胜的效果。因此,怎样针对综合性大学学报的封面设计进行创新,值得探讨。

摘要：唐太宗具有多维身份,亦被世人冠以书家标签。其即位后万机之暇习书,书法颇佳。究其因,除自身勤奋苦练之外,还得益于其不同阶段的书法师承,如家庭之熏陶,学书于史陵,师承虞世南,取法褚遂良,参学王献之,追仿王羲之,可谓遍历为尚,求法证悟。观唐太宗目前仅存的书作《晋祠铭》《温泉铭》和《屏风帖》,《晋祠铭》秀丽遒劲,开铭石书先河;《温泉铭》雍容和雅,胎息直追'二王';《屏风帖》笔力遒劲,为一时之绝,由此可见唐太宗不囿于一隅、融通成自我的艺术精神。

摘要：文章以艺术材料学课程的实验性教学为案例，研究在综合美术教育中如何适当地整合并重构教学资源，从而改善过去教学中存在的单一化倾向及学生创造力低下的问题。提出多样性教学的可能与尝试的方案，呈现实践经验以供艺术教育研究者共同探讨。

摘要：抽象绘画在中国虽处于主流艺术的边缘,却有着深厚的文化底蕴与精神内涵。文章着重探讨中国抽象绘画精神,以期对此有一个清晰的认知和了解,消解人们对于抽象绘画的审美误差。