摘要：20世纪音乐不仅在音乐形态和作曲技术等音乐内在方面呈现出与传统截然不同的新面貌,在音乐观念、音乐的受众存在环境、音乐家的创作状态等外在机制上也与过往的时代有着显著的区别,这些外在因素决定了20世纪音乐的社会生态环境,并且在很大程度上影响到音乐形态本身的不断嬗变。

摘要：康德与贝多芬，前者是德国伟大的哲学思想家，后者是德国狂热的音乐革命家，本文试图从两者所处的时代共性——“启蒙与浪漫”“古典与浪漫”出发，来挖掘其中的异曲同工之妙。

摘要：2008年-2014年六年间,我国钢琴教学法研究的成果令人鼓舞。笔者选择《中国知网》核心刊物的19篇文章进行分析研究,将其分为三方面综述:高师钢琴教学法课程的研究成果、钢琴教学方法的创新研究成果、钢琴教材的研究成果。由此总结出钢琴教学法研究的动向,提出笔者的一些思考。

摘要：古组曲作为一种重要的器乐体裁,在西方音乐发展过程中具有举足轻重的地位。它的演变是西方音乐历史中一个不可缺少的有机组成部分。本文以J·S巴赫三套钢琴组曲为切入点,对古组曲这一创作体裁的发展脉络以及体裁演变进行了梳理,从而归纳和总结出这一音乐体裁的重要历史意义。

摘要：近来翻阅孙玉胜先生撰写的《十年》（三联书店版），留意到此书的副题：“从改变电视的语态开始”，这是一个值得探讨的命题，包含对我国媒介根深蒂固语态模式的理性反思；副题似乎也告知我们，中央电视台自1993年以《东方时空》开播为标志的新闻改革的“十年”，直至现在，正在“悄悄地”做着一件事情：“改变电视语态”——平心而论，撼动体制固化已久的模态样式何其艰难，但我们已经清楚地看到央视“从改变电视语态开始”迈出的坚定步伐。

摘要：通过分析声乐中语言和音乐结合的必要性和可能性,阐述语言语音一般属性和在声乐中的应用,对声乐艺术中语言和音乐的关系进行了研究。

摘要：歌剧是一种综合性艺术,是以歌唱为主的一种戏剧形式。我国民族歌剧是歌剧中的一个重要分支,它区别于一般歌剧,它的特点是继承了我国传统的民歌演唱方法,并向着更科学更合理更尖端的方向发展。我国的民族歌剧从它的诞生,就深深地扎根在人民的土壤里,因为它的演唱艺术具有鲜明的民族性,是以清晰准确的咬字吐字,突出民族地方音乐特征,通过表演者由内在与外在的情感表现有机结合,塑造出一个又一个具有鲜明个性的剧中人物形象,从而产生其丰富的演唱艺术感染力,得到广大人民群众的肯定和称赞。

摘要：人们一般认为,歌唱情绪只是表达歌曲内容的一种方式,与歌唱方法关系不大。然而,通过教学和演唱实践,我们发现歌唱情绪与歌唱方法有着紧密的内在联系,它直接影响着歌唱技巧的训练、歌唱水平的发挥和歌唱艺术的表现。因此,探索歌唱情绪与歌唱方法的内在联系,可以更进一步地了解歌唱方法在学习中的复杂过程,并在提升歌唱方法(歌唱技巧、歌唱心理和艺术表现)方面起着至关重要的作用。

摘要：广西是少数民族聚居的地方,各族人民一直有爱唱山歌的习俗。由于地理环境、区域气候、方言习俗、风土人情等等的不同,造就了广西民歌的种类及数量繁多。上林县是广西"歌乡"之一。在上林县曾经产生过诸多原生态的山歌,和对唱山歌等,例如《瑶山歌》。壮族山歌是壮族人民用壮话演唱的民间歌谣,甚至有着以歌代言的说法。而上林县也足可以说是壮歌发展延续的一块沃土。在农村,凡是下地种田、上山砍柴、婚庆、逢年过节,成年男女都用山歌来表达情意。作为中国民族声乐的教学者,探究上林县地方方言,从这一角度看壮山歌与语言之间微妙的关系,并剖析这一带山歌的特点。进而研究广西地方音乐和广西山歌的由来,具有一定的参考价值。

摘要：作为近代文学的重要组成部分,《守扬州》、《沧桑梦传奇》、《仪莺殿》、《桃花源传奇》、《留守风流史传奇》、《大陆梦传奇》六种极为稀见的晚清民国传奇杂剧作品,在某种程度上体现晚清民国时期传奇杂剧作为案头文本的某些新变,其文学文献价值及戏曲史意义理应得到学界重视。鉴于此,考述作者及其剧作相关问题,为深入进行相关研究提供新的资料及线索。