摘要：《望江南》是唐宋词坛存词数量最多的一个词调,在宫调上多属南吕宫,又入大石调,兼具多种声情特征。唐宋《望江南》歌词创作在艺术风格上丰富多彩,主要有感叹伤悲、风流蕴藉、清新俊爽、流丽疏快、诙谐滑稽五大特征,既与曲调的音乐声情特征相联系,也与该词调独特的形体结构特征及大量赋咏江南风情的内容题材有关。

摘要：对于常规影视作品与影视广告之间的异同关系 ,学界缺乏研究 ,也成为困扰影视广告教学、实践的本体性问题。本文从此点切入 ,详细阐述了二者在接受机制、结构机制、信息分布机制等方面的差异 ,以期对影视广告教学、实践起到一定的启示作用。

摘要：改革开放以后的一段时间里．沈从文成了批评界一个激动人心的话题。大众的审美兴趣总有潮落潮涨的周期性。为什么沈从文和他的创作能以自身卓绝的存在超越这种周期循环？有人说那是因为沈从文的创作展现了一个迹近原始的边域世界，有人说那是因为沈从文的作品有一种为现代人所珍视的恬淡与返璞归真的诉求。我认为这里更为根本的原因．

摘要：两百年来,薛宝钗之所以成为《红楼梦》中争议最大的人物,除却读者价值观的差异,很大程度是因为作者塑造她的手法与其他主要人物不同。细致的心理描写是《红楼梦》对中国传统小说艺术手法的重大突破,但在薛宝钗这里,曹雪芹却采取了一种"大众视角"——只呈现人物外在行为语言,而有意回避人物内心活动。原因在于:第一,薛宝钗这一人物身上体现了中国古代世俗社会"不可言说"的潜规则;第二,作者对功利维度下的悲剧少女怀有悲悯之情。

摘要：艺术、哲学和宗教是满足人的超越性精神需要的三种文化形态。但是艺术又有超越于宗教和哲学之上的自在自为性,表现为它不是认知宗教哲学理念的手段和途径,而是宗教哲学理念生成的母体,又呈现为人类的感性、理性"对话性共在"的一极,在时间之维上,超越于具体的时空背景和不同文化模式中的宗教、哲学文化的以及社会功利文化,而成为一自为自在的实体,具有永恒之价值。

摘要：在世界艺术史上,悲剧在东方和原始文化中曾长期缺席,以至于部分学者将它认作西方的发明。对于悲剧的这种稀缺品格,学者们给出过不同的解释。而从社会学的角度探究悲剧的起源,通过对雅典政制的回溯和对古希腊悲剧的解读,则可发现:首先,公元前5世纪雅典的公民自治实践与悲剧的诞生有因果联系,古希腊悲剧是雅典公民政治语境的产物;其次,从埃斯库罗斯到欧里庇得斯的悲剧作家都以其文本展示了雅典公民政治和公民文化的精神要义。具体来讲,悲剧表现人与世界的冲突,而悲剧人物之所以能构成冲突的一方,是因为他拥有"主权"。这种普遍的主权意识只能产生于自我管理、自我承担、自我确证的民主氛围中,悲剧精神的内核实际上就是公民精神,轮流为治的公民形象乃是古希腊悲剧英雄的原型。由于公民自治体系在前现代仅仅出现在少数地区,因此,悲剧也长期是一种稀缺的艺术样式。

摘要：笔者提倡从语音特征出发设计语音教学,认为这是提高语音教学效果的根本。但是不能把语音教学片面地理解为只是语言教学初始的拼音教学,而应是包括音位、音节、字音、词语和句子等多个层面的语音训练。文中就5个方面举例说明了如何设计语音教学的方法,提供给母语和对外汉语教学做参考。

摘要：许筠为朝鲜朝中期著名文人。学者,著述甚丰。在其散文作品中,“梦”记尤有特色。他采用了唐人传奇的写作手法,“梦”既成为现实生活的投影,又成为失意人生的补偿,并深刻反映了他儒释道三教合流的意识。通过对这类作品的研究,不但能更清楚地把握许筠其人,而且能对那一时代的朝鲜社会思想有一更客观的了解。

摘要：2001年11月,在深圳大学召开了以“新世纪的挑战与中国广告人才的培养模式”为主题的第二届中国广告教育研讨会。与会人员围绕中国广告教育的创新与提升、广告学科建设的深化、新世纪广告人才的素质和知识结构的培养、课程体系与教学法研究等开展交流。

摘要：2012年秋,受中华人民共和国文化部文化科技司、中共深圳市委宣传部和《中国文化报》社华南新闻中心的盛情之邀,笔者赶赴担负当代中国再一次思想解放重任的前哨——深圳,参加了在五洲宾馆隆重举行的"深圳学派"建设学术研讨会。在9月28日的开幕式上,我如期遇到了以深圳市社科院顾问身份参会的著名学者胡经之教授。十年之后的重逢,使得这次相见变成了对往昔的追忆和思绪的倾诉。谈起学术建设,胡经之先生拉着我的手迟迟不放,李世涛研究员对我们之间谈论的话题也不时的追问,并引来了众人的目光,新闻界的朋友们也趁机端起相机留下了值得回忆的瞬间。胡经之先生欣喜地告诉我,他正在着手准备"忆周扬系列"文章,初步的打算是先写四个部分,分别是《周扬北大讲美学》、《燕园谈艺再论道——周扬在北大谈文艺与政治之关系》、《美学分歧究何在——周扬和蔡仪》、《美学情结老犹存——周扬和朱光潜》,并且准备都要陆续发表在江苏老家的《艺术百家》杂志上。他说他要趁着身体尚好,把新中国成立60多年来自己亲身经历的学术界的珍贵瞬间和宝贵思想都一一回忆、整理、记录下来。胡先生又和我谈起办刊,在表扬和肯定了《艺术百家》杂志的现有成绩和对于当代理论建设的学术作用之后,又再次寄托了深厚的学术期望。胡经之先生祖籍苏州,1933年出生于江苏无锡。早年就参加了进步学生运动,并加入新民主主义青年团,解放后任无锡县学联主席、苏南政协委员。于1952年考入北京大学中文系,毕业后又留校攻读文艺学副博士研究生,师从杨晦先生学习文艺学,又从朱光潜、宗白华两位先生研究美学,终融文艺学、美学于一炉,倡导文艺美学。1958年始,不时发表文艺评论,著有《评〈野火春风斗古城〉》等,后被《文艺报》聘为特约评论员,参加中国作家协会。1960年研究生毕业留北大任教,在中文系讲授文学概论、文艺美学、文艺学方法论等课程。改革开放后,又在国内率先开拓文艺美学新学科,在北大设立文艺美学硕士研究生专业方向,先后为国家培育文艺美学硕士10余人,并陆续成长为20世纪80年代之后支撑这一学科发展的重要学术力量。1993年,国务院学位委员会会议通过胡经之教授为文艺学方向博士生导师,并获国务院颁发的"国家有突出贡献的专家"证书。胡经之和汤一介、乐黛云一起,在1984年受邀来深圳大学参与创建中文系,历任系主任、特区文化研究所长、深圳大学学术委员会副主任、人文社会科学委员会主任等职。胡先生积极参与深圳特区的文化建设和国内外文化交流事业,先后被选为由徐中玉、钱谷融任会长的中国文艺理论学会副会长、由钱中文任会长的中外文艺理论学会副会长、广东省美学学会会长、深圳市文艺评论家协会主席、深圳市作协名誉主席等,著有《文艺美学》、《文艺美学论》、《胡经之文丛》、《中国古典文艺学》等,主编《西方文艺理论名著教程》、《中国古典美学丛编》等。如前所述,中国艺术研究院的李世涛研究员正在加紧从事全国艺术科学"十一五"规划项目"中国当代文艺思潮、文艺理论、美学访谈与研究"的系列整理与研究,本刊编辑部刊发本次访谈,以及陆续刊登胡经之先生的"忆周扬系列"学术文章,目的在于让我们更加清晰地了解、认识和梳理研究那段筚路蓝缕的艰辛历程,同时也是对学界的学术理论建设,为实现中国特色社会主义文化的大繁荣大发展,以及进一步推动实现中华民族的伟大复兴贡献一份应有的力量。