摘要：在当今数字时代,交互设计在博物馆展示设计中具有重要意义。通过交互设计,人们可以创造出更加有趣、交互性更强的展示体验,让参观者更好地了解和体验博物馆的背景知识和文化内涵。同时,交互设计还能帮助博物馆收集参观者的信息,并对展示内容进行改进,从而更好地满足参观者的需求。因此,交互设计在博物馆展示设计中具有重要意义,有助于创造出更好的参观者体验。

摘要：霍然1982年毕业于中央工艺美院。先后任光明日报美术编辑、《画刊》主编、摄影美术部副主任等职。现为中国美术家协会会员，清华大学吴冠中艺术研究中心研究员。

摘要：1925年,19岁的庞薰琹怀着艺术救国的理想赴法国学习美术,在徐悲鸿、蒋碧薇夫妇引荐下进入叙利恩绘画研究所。除了在学校上课,遍布巴黎的博物馆,更是他研习艺术的殿堂。绘画之外,他对音乐、诗歌和舞蹈也充满兴趣,结识了傅雷等文艺界朋友。

摘要："通家""知之不尽",道出张仃艺术的丰富多端,又暗示他履历之复杂。但也正是因为涉猎繁多,建国时,无人可以为张仃定位,也无人能预期他未来的成就。不惑之年的张仃,被时代需要,为时代挪移,为时代弃置。在此前后,他先转向传统水墨,后涉入装饰彩墨,虽有成绩,均遭中断。即便如此,在文人画与重彩画领域均有大建树的,百年来仅它山,不作第二人想。

摘要：肖像画被中国古人称为＂传神写照＂、＂写真＂,是人物画的一种。就画史而言,从顾恺之到任伯年的人物画作品,或是从王绎、蒋骥、沈宗骞、丁皋等人的肖像画论著来看,记录与再现从来都不是中国肖像画的主要目的。

摘要：20世纪以来,随着社会大环境的变化,中国油画的民族化探索大体可分为三个时期:一是二三十年代借鉴西方的“中西融合”探索,既有徐悲鸿等人学习西方古典写实主义的“中西融合”,也有林风眠、吴大羽、刘海粟等借鉴西方现代主义的“中西融合”;二是50年代提出的“油画民族化”,在国家意识形态影响下的民族风格的探讨和践行;三是改革开放以来,适应油画形式语言多样化诉求的、多方位的油画民族化讨论和探索.吴冠中的油画民族化探索走的是借鉴西方现代绘画理念与形式重建中国风格的路.

摘要：2017年10月,根据原文化部“中国共产党与中华民族伟大复兴——国家重大题材美术创作工程”实施方案,在原文化部艺术司的支持下,“国家重大题材美术创作研究班”开班了。通过文化和旅游部的最终选拔,笔者肩负着使命走进了中央美术学院“国家重大题材美术创作研究班”学习。创作研究班结合国家重大题材美术创作工程的创作实践,开展主题性创作的集体教学和研究。

摘要：我认为，画家活动场域的宽狭、表达内容的多寡与作品境界的大小，没有因果性的关系。

摘要：皮影戏作为中国古老的一种民间戏剧表演形式,有着非常悠久的历史。由于它将中国民间工艺美术与传统戏曲相融合,这使其兼具视听两方面的艺术欣赏与研究价值。本文主要介绍了三位皮影大师：高荣杰、齐永衡、汪天稳。他们在皮影界都有着非常高的成就,是响当当的大师级人物。由于皮影来自民间,它在当下的发展随着社会的变化可谓是非常不乐观。对于这一中国传统文化的抢救性挖掘与研究不仅是从艺者的重任,更是我们国家的文化重任。