摘要：时尚产业是跨越先进制造业与现代服务业产业界限的综合化产业,时尚产业双链条即生产链条及传播链条,新消费时代背景下,生产链条数字化以及传播链条的需求导向是构建时尚产业生态范式的主导趋势。本文基于步速层级模型,分析及预测新时代消费需求的特征及现存问题,以及扮演消费升级主力的年轻一代与时尚产业及品牌构建的相互关系,探寻新型的时尚产业的生产及消费方式,为我国未来时尚产业构建范式提出若干建议。

摘要：金代与西夏菩萨像数量众多且变化多端,在中国佛教造像体系中占据重要位置。笔者基于实地调查和学界披露的相关资料,采用考古类型学与美术史样式论相结合的方法,着眼于菩萨发髻与宝冠、服装、装身具、躯体形态四个方面,在尽可能细致地分类、排比的前提下,阐释菩萨像造型的发展规律。金代前期菩萨像主要继承辽代、北宋传统,宝冠、服装与装身具形式多样又复杂。金代后期菩萨像形成自身特点,头戴卷曲雀尾形高冠,躯体宽厚壮健,表情威严肃穆,充溢着阳刚之气。西夏菩萨像因素分别来源于宋、辽、金乃至唐、五代,于后期形成优稚华贵的艺术风格,其中游戏坐菩萨像获得充分发展,造型自由多变,神态安洋自在,世俗化倾向显著。本考察有助于加深对金代和西夏佛教物质文化的认识。

摘要：作为文艺复兴时期的艺术杰作,达·芬奇的名作《岩间圣母》有着非同寻常的艺术技巧和时代意义。文章通过对英国国家画廊和法国卢浮宫博物馆收藏的两幅《岩间圣母》的比较分析,从文艺复兴时期的颜料市场、画面主题表现、形式结构、明暗关系、题材象征性等方面来重新认识这件作品及其所蕴藏的内涵和价值。

摘要：本文以西方现当代艺术史上的现成品艺术创作及相关理论阐释为背景,重新梳理材料、媒介和艺术作品之间的关系。本文认为,随着现成品闯入艺术世界,既有的艺术惯例和传统的媒介理论遭到了前所未有的挑战,物和材料在艺术本体论中获得了崭露头角的机会。尽管如此,当代艺术批评和艺术哲学对传统艺术本体论的批判和修正仍有诸多不尽如人意之处。其根本原因在于,这些理论仍然将艺术本体论建立在表意艺术基础上,忽视了与之平分秋色的造物艺术。本文因此提出,应建立一种以二者为基础的二元艺术本体论。从这一新视角出发,本文结合当代经验和中国问题,对二战后纽约艺术界围绕艺术媒介和现成品的讨论进行解构与重审。

摘要：多学科交叉融合是当今高校学科发展的必然趋势。在这样的大背景下,清华大学美术学院早在10多年前就作出规划,将多学科的交叉融合嵌入到设计学的研究生教学之中。围绕这个话题,我采访了清华大学美术学院基础教研室主任邱松教授。

摘要："绿色设计"概念起源于20世纪70年代以来、具有广泛基础及引人注目的对环境和生态的关切,80年代中期,该概念在设计出版物中逐渐流行起来.至此,绿色设计概念已从传统设计观的竞争者这种相对边缘的角色中脱颖而出,逐渐被设计界,包括诸如Michael Peters Group和Wolf Olins等大咨询公司,普遍认为是20世纪后期设计策略中的重要因素.

摘要：二亲手开笼欲断肠—一九三一年川人王缵绪赠＂磨墨小婢＂寿华出逃齐家始末（一）齐、王初识一九三六年三月二十七日,时任国军第四十四军军长的四川将领王缵绪（图一）,委派四川著名金石家吴秋士代表川渝书画界,乘飞机抵达北平,邀请时年七十四岁的齐白石来川游历。

摘要：20世纪20至30年代,作为一种拥抱机械的艺术,精确主义(Precisionism)在美国蓬勃发展。技术的演进始终伴随着艺术的发展,但进入20世纪之后,技术真正变成了艺术的主题。在英国工业革命早期,多数艺术家厌弃工厂,他们称之为"黑暗的撒旦工厂"(dark Satanic mill)。就像威廉·布莱克(William Blake)一样,这些艺术家采取了一系列逃避现实的策略,从新浪漫主义风景画(neo-Romantic Landscape)到复兴中世纪风格的拉斐尔前派,这些都是他们抵制工业化的艺术方式。

摘要：一八七四年三月九日（阴历正月二十一日），时年十二岁的齐白石与原配妻子陈春君（一八六二-一九四0）在湘潭家乡拜堂，其后育有五子。一九一九年二月底，五十七岁的齐白石第三次孤身北上，定居北京，并将十八岁的四川丰都一今属重庆一人胡宝珠纳为侧室。

摘要：“无名画会”作为中国当代艺术中的第一个在野画会，他们反“文革”艺术的冒险的艺术行为，以及艺术与人生如此一致的“天真”所展现出来的前卫性堪比法国印象派的革命性。两者在成员身份、活动方式、创作形式和艺术思想上都存在着某些共同之处，而实际上“无名画会”成员在封闭的时代社会里，