摘要：黄庭坚与王安石的关系鲜为人提及,检山谷文集,不难发现其对王安石的为人、书法都有着高度评价。作为旧党的黄庭坚对新党领袖王安石发出如此赞誉似乎有悖情理,难怪杨慎质疑“山谷献谀于王安石”。黄庭坚究竟是由衷赞美王安石,还是作谄媚之言?文章旨在梳理王、黄二人关系,并从党争中黄庭坚的立场入手对此进行分析。

摘要：以进士群体交往诗的创作特征及诗学意义为研究对象,采用量化模型与关系网络的分析方法,揭示唐代进士群体交往诗的主题创作特征和交互书写模式。基于多元线性回归模型和多层线性模型,度量诗人身份对交往诗坛的影响,发现科举成功是诗人活跃于交往诗坛的重要因素。构建“社交—主题”双模关系网络,发现进士群体交往诗歌主题范围展现出极强的同群效应。在双向往复的交互中,诗人注重同体、同韵、同词、同典、同意、共情等多方趋同的书写细节,凸显了答诗者对赠诗者的尊重。在多向联动的互动下,赠答诗呈现出跨文本互文书写特征,揭示了基于特定交往情境的群体诗歌生发机制。预期偏差现象的发掘体现了答诗与原作之间的意识张力,提升了交往诗的思想层次和艺术价值。

摘要：大学生的信息素养提升已成为各大高校开展信息素养教育的目标之一，大学写作课因其课程特点正逐步成为培养本科生文献检索能力的重要载体。清华大学等高校写作课与图书馆合作完成的文献检索课程，具有课程设计有效嵌入、课程形式不断创新、教学关系重视学生主体的特点。在课堂内外互动与课程流程安排上，写作课文献检索课程在嵌入前重视机构与教师间的高效合作，在嵌入中强调与写作教学内容及学生写作需求的结合，在嵌入后重视教师反馈与学生反馈，最终有效实现信息素养教育融入写作课教学，达成立德树人目标。

摘要：网文是语言生活研究的一个新课题陈平(澳大利亚昆士兰大学语言与文化学院)传统语言研究大多专注于语言本体。1960年代开始,社会语言学渐渐成为国际主流语言研究的一部分。1980年代之后,社会语言学在中国兴起,许多大学开设了社会语言学课程,学术期刊也经常刊发高质量的社会语言运用调查报告。

摘要：本文结合福柯的话语理论,讨论构建富有民族性特色的话语结构及其表达方式对于电影、特别是动漫电影的重要性。通过对比多部中美动漫电影中中国元素的运用方式,说明两者在本质上的趋同性,凸显拥有民族性话语的中国动漫电影所陷入的后殖民主义困境。面对困境,动漫电影构筑民族性话语有三条原则:首先,从既有的全球化话语语境(美国式抑或日本式话语结构)当中溢出,构筑具有例外性的故事情景;其次,从动漫故事架构当中应能透露出对于当下中国生存状态的反思和追问;最终,其故事的形象设定,应是建基于不同中国元素之融合而进行的一种新的创造。本文以对《大护法》中诸隐喻性内涵的分析来展现以上原则的现实化方式。

摘要：20世纪以来,以欧洲学者为代表的西方学者对西藏艺术史进行了系统性的研究和叙述,以此建立起了一门现代学科。作为东方学下的一个专门领域,西藏艺术史的书写在很大程度上凸显了西方学术的理念和方法。本文以图齐、大卫·杰克逊、维也纳学派等不同时代欧美西藏艺术史家的代表性著作为中心,将西方学界对西藏艺术史的建构置于西方藏学与现代西方艺术史论发展的整体视野中进行检讨,并重点对西方西藏艺术史研究的方法问题进行回溯和批判,讨论以风格学为旗帜的艺术史研究面临的局限与困难,进而在近年来学界所倡导的跨学科研究风尚中来探讨西藏艺术史研究的发展前景。

摘要：自从沃尔夫林的经典研究以来,17世纪的巴洛克艺术的价值被越来越广泛地承认。随着德勒兹的《褶子:莱布尼茨与巴洛克风格》的出版,以及德勒兹思想在今天的持续影响,人们对巴洛克艺术在今天的意义越来越重视。本文正是在德勒兹研究的基础上,分析了巴洛克艺术的几个重要特征:运动,褶子和戏剧性。就运动而言,巴洛克的动荡风格同17世纪哲学对运动的强调有一种知识型的契合关系。就褶子而言,巴洛克风格展示了德勒兹意义上的"事件"概念。在这个基础上,本文强调了褶子的一种特殊的空间形式。就戏剧性而言,本文分析了光在巴洛克艺术中的效果,光让巴洛克艺术有舞台剧的效果,并有强烈的叙事意义。

摘要：唐宋之际乐坛的主导乐器及其组合出现了由弦向管的转变,觱篥以其优越的定调转调、领奏合奏、字声相应等性能,适应并促进了大曲摘遍及燕乐转型,取代琵琶成为宫廷和民间用乐的“众器之首”。唐宋燕乐的物质基础与艺术形态不同,唐宋歌词的诗乐关系、文本特征及歌唱方式也存在基本差异。音律尤其节拍虽在唐宋歌词中的含义与功能不同,却是贯通乐舞与诗歌的基本要素。以后世之词体界定唐代曲子,缩小了其指涉范围,破坏了其艺术体系,也降低了它的历史价值。重审和反思唐宋词一体化观念,有助于我们准确把握唐宋歌曲的艺术特征和历史定位,重新理解词的起源、令慢之变及相关词学命题。

摘要："国画"概念最初是伴随着民族国家的建立而产生的,但在命名的过程中,既存在着国家权力对本土艺术的收编以及话语权的介入,又有着对于多元文化的碾压和遮蔽。同时,"国画"的内涵——诸如画家身份、笔墨意义、艺术功能等等,也都随着"国画"概念外延的拓展而改变。就民国前期的美术而言,面对西方这一文化他者,各派美术实验所蕴含的"中体西用"或"以西革中"的立场进一步凸显,呈现出一种在时间维度与空间向度上的现代性错位。而在长期的话语阐释中,"国画"概念本身也逐渐被创造和填充了更多复杂的意义,从而共同丰富着对于"国画"的多重定义。

摘要：16世纪尼德兰地区的著名画家老彼得·勃鲁盖尔在《七宗罪》系列版画中用奇幻、恐怖以及滑稽的艺术语言营造出怪诞的艺术风格。这一风格的形成源于自然,并受到尼德兰绘画传统及文学作品的启发。画家发挥独特的想象力深刻揭示了现实世界的荒诞本质和人性弱点,不仅反映了当时的社会和宗教背景,并传达出深刻的道德隐喻。