摘要：理论的价值在于总能给实践以前瞻性的指导。在当下环艺设计市场空前活跃、环艺设计过度市场化的形势下．如何弥合学术精英与艺术设计的大众消费之间巨大的观念反差．是企业界和学术界共同关注的问题。

摘要：文章通过《人与商业》这系列作品,读解我对绘画图示的表达的认识,通过"形象符号化"、"色彩符号化"以及"我对艺术创作的反思"三部分来阐述我在创作过程中对认识、表达与反思的感悟。艺术作品能打动人的之处,往往是积蓄着充沛感情的地方,我将以不断反思的态度,看到过去的岁月,督促自己艺术修养的不断进步。

摘要："美术考古学"缘自德国米海里司著作,中途经日本介绍到中国。由于译介的过程,从欧洲到中国,其名既未发生义的改变,也未进一步明确化。不过,尽管米氏对"美术考古学"的学科属性缺乏明确界定,但实有诸多说明性描述。而《中国大百科全书·美术》的再定义则误植了概念,使学科错位。首先,在结构上缺乏种的差别性,因此不能揭示概念内涵;其次在外延定义上违反了诸条原则,不能给所属事物以正确划分,因此判断不恰当,继而在推理上必然不合逻辑要求。考古学固然提供了历史艺术的实物资料,但从学理上讲,其美术研究之任务,应该属美术史研究领域。

摘要：美术直观形象,能收到比文字更佳的宣传效果。中国共产党在革命斗争中始终重视美术工作,善于利用和发挥美术宣传的艺术武器作用。革命美术的繁荣和发展,构成了共产党领导的革命文化战线的一个重要组成部分,在革命斗争中真正发挥了"团结人民、教育人民、打击敌人、消灭敌人"的作用。

摘要：辛亥革命时期,资产阶级革命党人重视发挥美术这一艺术武器的宣传作用。他们不仅在新闻报刊上刊登了大量的时事讽刺画和政治宣传画,并且还创办了一批专业性的美术刊物,为资产阶级的革命需要服务。反对帝国主义的侵略,抨击清王朝的黑暗统治,宣传爱国主义和民族主义,反对封建专制,鼓吹和支持革命斗争,是这些革命美术宣传品的主要内容。革命美术工作者不仅利用美术宣传反清革命,而且还直接投身于革命。

摘要：武汉光谷组雕的出现，看似偶然，实际上是我国刚刚兴起的全国性公共艺术的必然产物，光谷组雕的设立，有一定的代表性，为以后设立公共艺术提供了一定的借鉴。从光组雕我们很容易看到公共艺术功能的多元性，这些功能体现为：审美鉴赏、教育、纪念、标志、休闲等。

摘要：中国画是一门古老的传统艺术,其教学方式一直是“师傅带徒弟”的性质,即使现在的学院教学模式,也已适应不了当今时代的发展,因此中国画教学“与时俱进”显得尤为重要。教学改革涉及教学大纲的修订,涉及教师的教学观念、知识结构的更新,这需要一个探索、实践过程。

摘要：本文主要对“形随行”概念作进一步论证。“形随行”在艺术设计中，可以说是进一步体现了“以人为本”的设计宗旨，并将体现此宗旨的设计过程引入更为细腻深化的领域。由此使设计思维进入一个从事物本质出发的、更为开阔的新视野和新空间。

摘要：当你乘坐韩国航空公司的波音747宽体客机,即将降落在汉城金坡(Kimpo)国际机场的时候,透过飞机的舷窗,一个现代化的城市一览无余地展现在你的眼底。蜿蜒秀丽的汉江从市区横流而过,二十多座大桥飞跨南北,各种高层建筑物鳞次栉比,蛛网般的道路纵横交错,呈现出一派繁荣的景象。韩国从60年代开始实施现代化战略,到80年代末实现了经济起飞。国民生产总值从1960年的19.5亿美元增至1995年的4517亿美元。人均产值超过了10076美元,进出口总额达2600亿美元。韩国的经济已升至世界的11位,成为世人瞩目的“亚洲四小龙”之一。如此骄人的“经济奇迹”

摘要：学院的画家是双重身份，既是教师又是艺术家，既从事教学，又从事创作。所谓“为人师表”、“教学相长”并不是空话。