摘要：汪天亮在其漆艺创作的实践中一直追寻山水精神、意象之思和文化自觉.2024年6月,他在湖北美术馆的个展以"穿行"为主题,旨在以开放的态度、开阔的视野来审度其漆艺创作的个案价值,通过六十余件不同媒材、不同形式和意趣的作品,呈现他在传统和当代之间、在技与艺之间、在绘画和书写之间、在大漆与水墨之间的自由转换和积极探索.本次作品多为首次展出,涵盖2010年至今的重要创作.

摘要：展览是梳理与研究中国画发展及其变革之路的重要途径,展览也是发表与展示青年水墨创作的重要平台。本文根据当下不同的展览形态及方式,对青年艺术家的“入场与在场”进行具象观察与分析,针对现有展览机制下青年水墨创作所呈现出的现象与问题展开讨论。展览对青年水墨创作的积极作用是不容忽视的,青年艺术家唯有入场才能进入一个观看与被观看的开放式空间,并由此获得调适与校准的机会,这也是其在未来能持续在场的重要前提。

摘要："再雕塑:2014三官殿1号艺术展"作为湖北美术馆的年度学术品牌展览,展出了向京、史金淞、焦兴涛、李占洋、陈文令、曹晖6位艺术家的作品,使我们看到正在生成的中国当代雕塑的新力量。此次展览与"雕塑:2012三官殿1号艺术展"形成了一种逻辑上的承接和延续关系,体现出中国当代雕塑的文脉。本文就"再雕塑"展览的学术品牌、展览概况、参展作品、研讨会关注的问题等进行综述,试图引起中国当代雕塑对其未来的多种可能性更多的关注。

摘要：一、一切始于《一棵橡树》1973年,迈克尔·克雷格-马丁展出了作品《一棵橡树》,悬空在墙壁上的玻璃板上放置着装有水的玻璃杯,这棵＂树＂的旁边是一纸打印文本,一问一答的形式提前设想了观众看到这件作品时会产生的疑问。

摘要：青年艺术家的创作是传承和发展艺术文化的重要力量。“青春梦想·同向同行”作为2023首届湖北省青年美术作品展的单元主题,旨在展示湖北省青年艺术家的创作能力和艺术思想,同时推广湖北省美术教育与原创力量,探索青年艺术家的精神世界,构建更多的艺术交流机制。

摘要：光怪陆离的梦境往往令梦者也不愿清醒，文明中技术的推进也永远伴随着思维的崇古与倡新。摄影在帮助人类摆脱纯粹的自然视觉影响过程中，同样催化了以绘画为主要创作手段的艺术家，

摘要：时间实在是个有趣的东西,在共享的语境中,人们发生、经历着各自的事情,它给我们回头审视与甄别的距离感,也使某些可见与不可见的事实变得清晰,亦或是有待清晰。

摘要：相对其他画种,关于版画,美术馆似乎说得并不太多,这涉及许多因素,比如版画介于绘画艺术与印刷技术之间的特殊性导致其进入传统意义的美术展示空间时不被重视,比如时代造就对版画的惯性功能认知限制了当下受众的接受广度,又比如＂复制性＂特征模糊了当下市场经济氛围下的可清晰辨识,等等。观澜国际版画基地的影响及平台效应近年来虽然格外凸显,但毕竟属于个别案例;各类版画展览除了全国版展等规定性动作,也并未引起足够的关注与推广,