摘要：1展厅总体布局分为陶瓷展示区、复合展示区、场景体验区、文化特展区4个部分。展厅中央的灯饰展示的是神农农耕时期的画面,而周边展台、墙体和地面的材料则采用当地石材以及碎掉的瓷片,降低成本的同时又节能环保。瓷器与自然融合,拥有不一样的生命力,使参观者从不同角度感受和体验醴陵陶瓷文化的魅力。

摘要：人类社会的存在是生命延续、文化传承的结果。中华民族在五千年的文明发展史中,创造了辉煌灿烂的中国传统文化,其中,中国传统工艺是中国文化宝塔中的一颗“明珠”。然而,在工业革命、信息革命冲击下的当今社会,传统工艺受到机械化大生产、智能制造的影响,其何去何从?已经引起全社会的广泛关注。

摘要：聚萘二甲酸丁二醇酯(PBN)在不同结晶条件下可能发生“一步结晶”和“两步结晶”,从而形成不同的晶型和结晶形态。文中采用差示扫描量热仪和快速扫描芯片量热仪研究了PBN熔体在不同降温速率下的结晶行为,并借助偏光显微镜和原子力显微镜观察了PBN熔体在不同过冷度条件下形成的晶型及形态。结果表明,随着降温速率的增加,PBN的结晶机理由“一步结晶”转变为“两步结晶”,其临界降温速率约为40 K/s。另外,PBN熔体在低过冷度下形成具有片晶结构的β'晶和α晶,在高过冷度下形成非片晶结构的粒状小晶块,同时证实PBN液晶中间相向α晶的转变是固固相转变。

摘要：“从洛桑到北京”第十一届国际纤维艺术双年展在全球疫情的时代背景下以“云”展览方式举行。本文以金奖作品《共生》为主要案例,通过对作品和艺术家的解读,挖掘李美京对纤维材料的探索历程,寻找其创作特点与驱动力。以纤维纺织工业为传统的费城,为李美京提供了成长的土壤。借助双年展的平台,艺术家李美京向世界展示了纤维创新介入到公共艺术的创作环境中,并在城市基因中得以延续的可能。在时代洪流的冲击下,纤维的发展轨迹被打破,使得对纤维材料的探索处在了回归与跨越的中间点上,纤维艺术家们在新材料和新技术方向不断探索,从而共同书写纤维艺术多元格局的未来。

摘要：探索SAPAD-AHP法在产品设计中的应用,提出相应研究方法与设计流程,为新能源充电桩设计提供理论指导和实践参考,有效改善新基建背景下城市智能充电桩未能满足用户体验需求的问题。以新能源汽车车主为研究人群,引入符号学路径下的产品构建(SAPAD)模型研究用户行为流程,首先通过多个意义层级内容聚类分析,定性挖掘一般意义簇群;并结合层次分析法(AHP)进行权重分析,定量获取多层级核心意义簇;再通过核心意义簇-产品的再映射分析,得到产品造型结构、交互功能层面的核心设计需求。拆解关键行为,挖掘真正用户需求,分析核心设计需求,最终提出满足用户需求的智能充电桩改良设计方案。在设计符号学的视域下,将SAPAD-AHP法应用于智能充电桩设计,能够有效地实现从用户行为需求分析到产品功能设计的精准映射。在一定程度上弥补现有充电桩设计洞察用户行为欠佳,设计需求把握不准等不足,为我国智能充电桩设计的研究发展提供了新的思路。

摘要：头帕是布依族民众日常生活的必需品,是族源认同、审美心理和风俗习惯等诸多内容的集合体。本文以田野调查为基础,以布依族格子头帕为研究重点,从头帕的造型、纹样、色彩及布依族民众的图腾崇拜、族群规范、人文差异等方面,探析望谟布依族头帕的装饰内涵及民俗成因,进而揭示布依族民众的审美品格和个性特征,了解格子头帕背后的文化意蕴与民俗成因,推动民族文化的传承保护与创新发展。

摘要：近年来数字乡村建设成效显著,国家相关政策也提出要以满足地方特色文化产业需求为发展导向,结合文化数字化等相关技术研发,形成集创意设计、数字生产与运营体验一体化的文化产业链。在这种趋势下,以农村苗绣为代表的非物质文化遗产,应该抢抓机遇,努力探索新技术融入传统工艺,以产业智能升级助力乡村振兴。

摘要：加强社会主义核心价值观和优秀传统文化教育,是高校确保正确育人导向的关键。作为中华民族传统文化宝库极其重要的组成部分,我国非物质文化遗产正面临着严峻的保护与传承危机。非物质文化遗产的科学保护,就是要在尊重非遗演变规律和自身特点的基础上,实现针对性保护和创新性传承。高等学校作为高层次人才培养的核心阵地和科学研究的重要阵地,具有得天独厚的资源与优势,在非物质文化遗产保护与传承工程中可以大有作为。高校可以以"文化传承"为旨归,以"专业渗透"为依托,以"馆室传习"为抓手,以"产学协同"为平台,为危机中的非遗保护和传承精准赋能,为地方产业结构的转型升级和经济发展赋能,同时也为进一步激发高校特色办学的活力赋能,将"以文化人以文育人"落到实处,真正实现非遗传承与高校育人的协同、高效发展。

摘要：湖南工业大学包装设计艺术学院为提高学生的实践与创新能力,依托自身的办学特色与优势,构建了相匹配的两个平台:一是包装设计实践教学平台——"包装艺术设计实验教学中心";二是包装设计创新实训平台。并结合建设目标与要求阐述了两个平台建设的类型与内容、运行模式与管理、教学绩效等。

摘要：17-18世纪初随着海上丝绸之路的开通以及传教士的传播,中西方文化交流逐渐发展到高潮。清乾隆时期是中国封建社会发展的极盛时期,同样也是西方艺术发生剧烈嬗变的时期。与此同时法国宫廷艺术与清宫廷艺术在审美趣味上引发高度共鸣。通过对乾隆年间珐琅彩的装饰式样与器型的梳理,以珐琅彩中写实的西方绘画手法以及繁缛的装饰艺术,来阐述中西方文化交流的意义,进一步研究17世纪至18世纪中西方文化艺术间的碰撞与融合。