摘要：在促进产教融合校企"双元"育人的语境下,立足高职艺术设计专业人才培养质量,对接艺术设计行业人才需求,探索校企合作工作室建设,是推进实践教学模式改革的方向。本文通过平台建设、师资、学生管理、校企"双元"育人机制建设等方面思考,探索工作室实践教学模式建设路径,并通过实践案例验证工作室模式有利于提高项目教学法在高职艺术设计专业实践教学中的实效性。

摘要：文章以高职艺术设计专业课程“标志设计”为例,在互联网背景下探讨基于工作过程的学习情境设计方法和教学过程,提出了课前任务式引导-熟悉工作过程、课上构思式(设计)实践-内化工作过程、课后拓展式评价-固化工作过程的“MOOC+翻转”教学,以期达到激发学生创新能力,提高教学效率的目的。

摘要：在当前国家强调扶贫工作的背景下,如何将非遗和扶贫结合,构建一套行之有效的文化发展新模式,成为业内人士的关注中心。湘西是湖南典型的贫困地区,作为湘西主要民族之一,侗族的非遗资源丰富,诸多发展优势使其较为适合实施"非遗+扶贫"模式。为此,政府、社会、学校三方面应相互协作,从树立非遗产业意识、传授掌握非遗技能、开拓非遗产品销售平台、提升非遗产品设计、非遗年轻人才教育等方面,共同助力非遗扶贫事业的开展,如此才能抓住遇,发挥非遗带动侗族地区百姓就近就业、居家就业的独特优势,发展传统工艺与文化创意产业,实现精准脱贫。

摘要：在高职艺术设计类专业《应用写作》课程标准指导下,有关该课程教学取得显著成效。一是确立了应用写作课程教学对接专业、学习、生活的新思维;二是编写出版了适用于高职艺术设计类专业的应用写作新教材;三是构建了以"发表"为中心的应用写作课程教学新模式。这样,既满足了高职艺术设计教育的需求,又在服务专业、为职业生涯奠基中凸显了《应用写作》课程不可替代的价值。

摘要：本文首先对高职艺术设计专业学生工匠精神培育存在的问题进行分析,其次全面探究高职院校艺术设计专业工匠精神培育的影响因素,最后根据问题与因素,研究高职院校艺术设计专业工匠精神文化培育的途径,力求为我国高职院校艺术设计专业培养工匠精神提供学术参考。

摘要：传统纹样从原始社会的简单,到奴隶社会的粗犷,再到封建社会的精美繁复,逐渐发展出了各类花草虫鱼、飞鸟走兽、吉祥图案纹样。传统纹样凝聚着古人独特的艺术审美观,传统纹样也代表着人们对美好生活的憧憬。不同时期的纹样,也反映出不同时期的风格特征。文章指出,添加中国传统纹样蕴含了中华民族独特的审美,正是因为其艺术性、美术性、观赏性等特征,传统纹样在现代设计中的运用,既展现了中华民族对于美的追求,也成为了设计师的创作源泉。

摘要：平面设计是一种应用较为广泛的艺术形式,平面设计民族化是我国平面设计发展的重要方向和基本理念。本文对平面设计民族化的表现形式进行分析,总结我国平面设计民族化存在的问题,围绕着提高平面设计的表现力进行方法探讨,从而达到把民族文化更好地融入到平面设计当中的目标。

摘要：在线开放课程很大程度上推动了高职教育教学模式的改革。在阐述在线开放课程建设必要性的基础上,分析高职艺术设计类在线开放课程建设中存在的问题,针对这些问题提出课程建设策略,包括建立灵活的教学管理机制,引进优质课程资源,提升教师的教学能力,建立科学的评价监督体系等。

摘要：为适应当今高职教育形势,改变高职语文教学的尴尬处境,高职语文须走出一条与学生专业相结合的新路。文章以艺术设计类专业的语文教学为例,具体阐述了高职语文教学在内容的取舍、重点的确定、方法的选择及考核机制的建立等方面体现学生专业特色的一些做法和设想。

摘要：当前,世界教育信息化已逐步进入"信息技术与教育深度融合"的新阶段,在信息化条件下,移动终端、互联网各种在线学习形式出现,丰富了学生的课后自主学习时间。高职艺术类设计专业的发展,离不开时代的发展和信息技术的发展。在信息化时代背景下,必须重视现代高职艺术设计专业的教育问题,我们必须与时俱进,结合实际情况制定教学方案,改变传统的学习方式,使"教与学"的效果达到最佳。