摘要：探究型教学模式是当代教育顺应社会对创造性人才需要的时代产物,具有教学氛围的民主性、课堂交流的多向性、学习主体的创造性、教学关系的统一性等特点。而当前的设计艺术学硕士理论课程存在设置目标、内容、教法的问题。因此,本文基于探究型教学模式下从目标、内容、教法三方面来探讨设置设计艺术学硕士的理论课程。

摘要：我国五十六个民族当中,每个民族都有着自己独特的文化。然而苗族也不外乎于这一特征。她们独特的历史文化当中服饰文化是最具特色之一,她们的服饰无论是在做工、造型、色彩还是图案上都具有自己显著的特征。苗族服饰既是一种日常生活用品;又是一种可供于人们欣赏的艺术品。其服饰当中又具有非常丰厚的历史文化,顾被称作"无字史书"。本文通过分析了苗族服饰的造型、颜色以及图案,阐述了苗族服饰的制作过程、特征以及她的设计美,并挖掘出了她的创作源泉以及她的内涵,这为我国乃至全世界的现代艺术设计拓宽了视野。在我们现代多元的文化当中,传统文化是在慢慢的缩小,随着社会的进步,人们价值观的改变,这些传统文化应当更加的引起社会的重视,也应当继续传承和研究下去。

摘要：禅意文化对东方美学影响深远,是东方文化的智慧凝聚,尤其在中国的艺术史上影响更是广泛和深刻的。本文运用了文献分类、归纳的研究方法,旨在从美学的角度,从具体的设计门类和作品上探讨禅意美学对当代服装设计的影响。通过对中国设计师品牌中禅意美学的分析鉴赏进而了解服装品牌中的美学文化,以及为当代设计师思考怎么样在品牌设计中营造有文化意境的禅意美提供理论的参考。

摘要：品牌设计定位是构建湘绣女装品牌的重要环节,为品牌的发展明确了方向。文章从湘绣文化价值入手,分析了湘绣女装品牌的市场性与可行性。针对品牌设计定位中文化定位、消费群体定位、风格定位、元素定位、价格定位几个方面的内容进行了分析。为更好的打造湘绣女装品牌,提升品牌文化核心竞争力,造就湘绣产业的多元化发展有着现实意义。

摘要：中国地大物博,文化源远流长。华夏一脉独特的思考方式在当下社会值得推崇与研究。在全球一体化的冲击下,民族的就是世界的不再只是一句口号。本文以中国特有的色彩观五行色为切入点,讨论中国色色系的组成颜色。在地大物博的中国,不管是物质上的还是精神上的传承都是不胜枚举的。在世界人的眼中,代表中国的是宫保鸡丁,是故宫,是唐装,也是孔孟之道;当中国功夫流行全球的时候,太极图八卦图也在悄然之间出现在人们眼前。偶然一次见到黑白双色的太极图使我立刻联想起了中国的水墨画与西方油画之间的差异。

摘要：伴随着时代的进步,生活的小康,少数民族独特的民族风情及传统习俗在不断的发展和传承。在中国,并不是所有的民族都遵循相同的婚嫁模式,穿同样的婚嫁服装,这与该民族的社会关系、生存方式、思维模式息息相关。任何一种民俗文化的背后,婚嫁最能客观的反映出该区域社会和族群间的文化特征,更能发掘出该民族的精神活动和民俗信仰,婚服成为了发掘此民族文化的主流特征。本文就是在江永粗石江镇清溪源村婚嫁服饰的实地调研的基础上,从瑶族婚服的历史起源、婚嫁服饰特点来探讨江永过山瑶族婚服的寓意与传承发展。

摘要：随着"动画热"的风靡,大量的动画作品踊跃而出,但精品动画却少之又少。究其原因,动画艺术人才的培养是造就动画强国的关键。文章梳理并剖析了中国动画艺术教育现状,同时对动画大国美国、日本的动画教育模式进行系统分析。通过对比分析提出:教育制度的改革与创新,是培养出大量符合市场需求的动画艺术人才,建设新型的动画产业,实现从动画大国到动画强国转变的根本。