摘要：当前音乐表演人才培养与社会需求存在较大差距,“音乐艺术管理”课程的开设将有效地改善这一局面。本文从该课程的设置、内容、建设、发展等多方面进行研究,为打通音乐表演人才培养与社会需求之间的最后“一公里”提供有效的解决方案。

摘要：近年来,中国舞台上的莎士比亚作品改编充分展现了中国戏剧体系的兼容并蓄,以及中国戏曲写意性的独特表现力。作为经典文学与艺术瑰宝,莎剧深厚的艺术魅力使其能够在不同文化与艺术形式中进行改编与再现,同时也对演绎者提出了严苛的艺术要求。

摘要：过山瑶“还家愿”仪式源于瑶传道教本土信仰与其传统民间信仰(盘王祭祀)。从历史与当下两个不同时间维度来看,当下“还家愿”仪式音声重建是执仪者、乐人、主家三者“合谋”之产物。随着唢呐音乐加入湘南宁远县、蓝山县过山瑶“还家愿”仪式中,仪式的世俗性因素也逐渐增强。而唢呐音乐建构有时与仪程形成一种潜在的“非同型同构”关系,同时,仪式中的唢呐用乐与过山瑶其他传统仪式音乐(祝寿、婚礼等)存在文化互文关系。总之,湘南过山瑶“还家愿”仪式音声变迁与重建不但反映了瑶族社会经济生活的改善,也是商业化、审美观念多元化、瑶族传统仪式世俗化增强背景下的一种时代表征。

摘要：戏曲与舞蹈跨越了单一审美定势,逐步呈现出综合化发展趋势。近年来,湘剧艺术围绕“区域一中心”格局背景,在舞台表演中进一步融合了舞蹈表演的审美意趣,从而形成传统文化意象的现代性表达。通过以湘剧艺术历史语境作为出发点,聚焦湘剧艺术的核心要素,结合具体案例,剖析舞蹈表演范式在湘剧中的多样性表达,从而对湘剧艺术中舞蹈表演的作用形成清晰认知,最终为戏舞融合的美学呈现提供参考。

摘要：艺术歌曲是源自德奥的重要声乐体裁,20世纪传入我国后得到广泛发展并积累了可观的作品。中国艺术歌曲中,以古典诗词为词谱写的古诗词艺术歌曲具有代表意义,是我国音乐发展中重要的组成部分。但目前有关古诗词艺术歌曲的概念界定、作品范畴与体裁特征等问题颇具争议,并影响到该体裁的研究发展。为此,通过对“艺术歌曲”与“中国艺术歌曲”的溯源和分析,厘清“中国古诗词艺术歌曲”的定义对该体裁的发展非常重要。

摘要：湖南音乐剧的创作从初期开始就经历着由单一风格向多样化艺术形式过渡的过程,其作品特色鲜明、意义深远。前期作品多以地方特色、民族风情为主线,对于后期创作有着重要影响。在艺术风格多样化的今天,湖南音乐剧和各种艺术形式交融在一起,形成独具特色的艺术风格。在湖南音乐剧创作的成熟时期,出现了一些有代表性的剧目,它们不仅艺术成绩斐然,而且深刻体现着地域文化中的精华。湖南音乐剧创作在传承本土文化中扮演着重要角色,在艺术领域中也占有重要位置。

摘要：阿多诺通过对歌剧的分析,揭示出歌剧在资产阶级社会中的双重角色:既作为一种美学形式,通过虚假的和谐美感掩盖社会矛盾,成为维持意识形态的重要工具,又在其内部的形式矛盾中反映出资本主义社会的内在冲突。在现代性背景下,歌剧试图通过去魅化来打破传统幻象,但由于歌剧与幻象机制紧密相连,这一尝试未能摆脱意识形态的束缚。文化工业的发展进一步导致歌剧从批判性艺术蜕变为商品化、精英化的文化符号,反映了艺术在市场和文化工业控制下的命运。文章认为,阿多诺的理论揭示了歌剧与神话、启蒙的复杂关系,以及其在现代社会中面临的危机和困境,为理解歌剧的社会功能及其现代性挑战提供了深刻的理论研究思路。

摘要：歌剧作为一种传统艺术形式在现代社会中面临多重挑战。西奥多·阿多诺以音乐社会学理论为基础,深入剖析了歌剧形式的陈旧、内容与现代社会审美趣味的脱节,以及文化工业和市场化运作对歌剧独特性和艺术价值的削弱。尽管歌剧在一定程度上保持着昔日的尊严和吸引力,但其与现代社会的巨大鸿沟导致观众对其内容的理解与共鸣的逐渐减弱。尽管面临这些挑战,歌剧作为文化遗产仍然承载着历史记忆与文化认同,因此,歌剧的未来发展需要在保持传统艺术精髓的基础上,通过创新形式和内容,重新激发观众的兴趣与共鸣,才能在新的时代背景下焕发出新的生命力。

摘要：从民间乐舞到“非遗”乐舞的“再语境化”主要体现以下四种特点:一是表演形态的重构;二是表演者身份的重构;三是文化(意义)功能的重构;四是“演—观”空间的重构。传统乐舞经历了原生民俗性—“非遗”展演性—元素(舞台)实践性三个维度,不但呈现出表演文本的“再语境化”,而且是在逐渐走向艺术创作“经典化”的建构过程。其“再语境化”的深层隐喻既是由传统乐舞的文化资本、社会资本主导的,又更多是由“非遗”制度文化与经济资本决定的。当下国家意识形态话语流在强调“非遗”乐舞“原生性”保护与传承基础上,尤其重视其艺术元素的创造性转化与创新性发展的实践探索,即“文旅融合”背景下“非遗”乐舞的“守正创新”。

摘要：课程思政强调挖掘课程内容中的思想教育元素,主张通过课堂教学、课外活动和社会实践等多元化途径实现育人目标。中华优秀传统音乐文化在培养个人艺术修养和提升国家软实力等方面具有重要价值。通过整合优秀传统音乐资源、深挖思政育人元素、加强师资队伍建设、提升专业素养与能力、深化课程体系建设、提高教育质量实效、注重优秀传统音乐文化与思政教育融合创新,为中华优秀传统音乐文化的传承与保护提供新的实践路径。