摘要：东夷文化遗存具有较高的文化挖掘价值,自石器时代以来先民们用双手创造的石器、陶器等生产生活用具为现代考古提供了宝贵的参考资料,这些遗存具有使用现代数字化手段传承与发扬的必要.将东夷文化遗存利用数字化信息采集与存储、数字化虚拟互动技术呈现给观众,让更多的人认识和了解东夷文化,有助于东夷文化的弘扬与发展,同时,返古开新,为东夷文化遗存传播途径的创新提供参考.

摘要：项目化学习是当前教育界的热点,是一种倡导多学科融合、注重创新素养和实践能力培养的新型学习方式。创新素养主要包括创新人格、创新思维和创新实践三个基本要素。依托工作坊教学模式,通过与产业的深度合作,按照社会需求进行课程设计,共同推进项目化学习,实现校企协同育人,能够促使学生在问题解决中发展自身的创新素养。本文以潍坊学院传媒学院工作坊教学模式改革为例,围绕创新素养三要素及其评价,从教学理念、学习设计、项目实施和评价反馈四个方面,就产学深度融合的工作坊项目化学习中创新素养培育的研究与实践展开讨论。

摘要：当前,地方普通高校的播音与主持艺术专业在教学中普遍存在着一些问题。这些问题明显地影响着该专业的建设和发展。问题的产生,既来自于生源自身文化素质的先天不足,更来自于高校专业教学计划和教学方法的科学性不够。因此,深入探讨教育教学改革的模式和方法,找到适合新形势下该专业发展的科学之路,是目前地方普通高校播音与主持艺术专业教学中亟待解决的问题。

摘要：近年来,艺术电影融入主流电影的趋势愈发明显,不仅表现在越来越多的艺术电影主流化,符合时下大众的审美趣味,同时艺术电影也在反哺主流商业电影。独立导演杨瑾的电影创作有着强烈的乡土情怀,多部作品深度描摹了以山西为背景的乡土空间,多年来始终坚持着现实主义创作。由于身份的“自由性”,杨瑾导演游走于艺术电影和主流电影之间,其创作并不拘泥于独立/艺术电影,他积极地将艺术电影经验汇入主流电影创作当中,形成令人耳目一新的影像风格。

摘要：随着动漫产业的发展,动漫人才培养成为当务之急。文章结合当前国内外的动漫产业环境,指出了动漫本科专业人才的培养必须与动漫产业接轨,并通过校企业合作找到与传统文化的切入点,并提出了人才培养的一些改革措施,对当前国内动漫本科人才的培养有一定的指导意义。

摘要：民间口传文学是世界文化遗产中的瑰宝,其源于生活物事,又需复归生活。因时代变迁、血缘与地缘等原因,民间口传文学日渐式微。动漫化的设计手法为民间口传文学提供了广域的正向传播渠道,利用动漫化的表达方式对民间文学进行合乎其发展规律的改编,可巧借母题增殖文化元素,以类型动画的方式传承类型文化,以情动机制催化动漫本体,以衍生文化增殖类文化,为民间口传文学的现代化转型与文化的形式创新提供参考。

摘要：数字人文有助于振兴文化,它利用人文学的知识与方法来提出新的问题,设计新的发展可能性:科学技术的进步加速了媒介融合的进程.在此过程中.数字化技术逐渐介入文化遗产的保护与传播工作并为其提供了展示平台与此同时.新兴媒体的出现正在拓宽文化遗产的数字化表达方式.笔者以国家艺术基金人才培养资助项目"中国传统戏曲动画人才培养"中完成的戏曲动画作品《七叶一枝花》为例,阐述数字动画创作在文化遗产保护中的作用。

摘要：新时期的中国电影市场,在“北上”中国香港导演的集体参与下焕发新的生机与活力,“北上”中国香港导演不仅为内地电影市场带来中国香港电影工业的宝贵经验,丰富了影像话语内容,也在融入主流话语体系的过程中完成了自我文化认同与价值重构。作为“北上”中国香港导演群体的一员,导演陈国辉在内地拍片已十余年,他的最新作品《烈火英雄》和《平凡英雄》都体现了高度的文化认同与价值重构,聚焦微观情感,书写时代记忆,陈国辉电影已成功融入主流话语体系。

摘要：媒介融合背景下，如何培养适应社会需要的传媒人才是传媒专业教育所面临的首要问题。我国播音主持专业创建．的历史不长，学科建设虽然已取得一定成绩，但作为一个与实践关联较为紧密的学科，其课程设置以及教学模式都处在改革成长阶段，如何创新人才培养模式成为很多开设此专业的高校不断探索和推进的的课题。

摘要：自1958年中国第一部剪纸动画片《猪八戒吃西瓜》创作成功以来,中国剪纸动画逐渐走向成熟。剪纸动画从首创、发展到成熟,其间经历技术革新、时代洗礼,具有以“先锋”与“主流”的风格交融、歌颂时代群像风貌的主题叙写、基于意象重生的文化认同三大特色,助推“中国动画学派”作品走向巅峰。20世纪90年代以后,随着计算机技术的进步,动画开始转向数字化制作,动画创作形式也更加多样化。剪纸动画虽最终湮没于时代潮流变革中,却也为当代剪纸风格动画创作提供了可借鉴思路。