摘要：治愈型校园文化创意产品能让用户通过与产品进行互动,得到情感上的安慰,进而提升用户在使用时的心理舒适感。文章以治愈型文化创意产品为研究对象,首先分析了治愈型文化创意产品的现状和价值。其次从“情感层面”出发,运用情感化设计,提出了情感理论和文化创意产品的联系,从“本能”“行为”和“反思”三个层次进行了探讨。最终得出治愈型校园文化创意产品的情感化设计策略,并以澳门城市大学为案例进行实践验证,以期为高校文化创意产品设计探索一条新的途径。

摘要：以澳门城市大学为研究对象,运用符号学的理论和问卷调查等方法,详细研究当前校园文化创意产品的发展状况,重点分析校园文化创意产品的目标设计和开发实践,为校园文化的活性化发展提供有益的参考。

摘要：应用语言学在研究实施中的伦理思考成为全球高等教育当前关注的问题。在中国高等教育中,对研究或专业培训的伦理教育的投入似乎不一致。尽管个别教学人员可能会在没有任何标准化课程设计的情况下提及研究和职业实践的伦理问题,但语言、语言学和应用语言学等各类课程里似乎没有提供以实证研究为主体的特定伦理课程。澳门城市大学的应用语言学博士课程把伦理问题作为一个重要的学习内容,并专门设置了一门博士生的研究方法与研究伦理课程,强调学生必须在课程作业和最终论文实证研究和设计时全面考虑伦理问题。本文介绍澳城大应用语言学课程在伦理教育方面的探索,讨论应用语言学研究中要考虑的伦理原则和目标、此课程的结构和内容,以及用相关的案例理解伦理问题本质时面临的挑战。

摘要：本文基于符号学理论,以中国澳门城市大学为例,目的是设计富有创新性独特性的高校文创产品。文章首先分析中国澳门文化产业背景,对符号学理论以及校园文创产品进行分析与阐述,深入研究高校文创现状与不足,并提出建议;以访谈与调查问卷形式对校园文化元素的印象程度及用户喜好进行调研,借助符号学理论对校园文化元素进行提取与整理,并进行中国澳门城市大学文创产品设计实践,刻画出具有典型性特征的校园形象,以打造校园IP及文创衍生品设计,提升高校文化认同感和影响力。

摘要：在文化产业的发展和文创事业蓬勃发展的浪潮下,解决中国澳门城市大学在校园文创产品设计中同质化现象严重、不够吸引用户的问题。文章引入索绪尔的符号学二元论,解读校园文化中的物质与非物质因素,从外在形态、文化内涵两方面来探讨校园文创设计中外在形态与内在文化的一致性。

摘要：以校园文创产品包装为载体,运用半结构访谈结合KANO模型与SERVOQUAL模型的量表,结合用户行为偏好,研究利用AR技术实现用户体验的提升,指导了基于增强现实的AR互动文创产品的设计实践,使AR交互展示激发出用户较为满意的愉悦感和沉浸感。

摘要：目的在数智化时代背景下,探讨如何有效地将AI生成技术应用于澳门地区文创产品的设计之中。方法运用查尔斯·莫里斯符号学理论,以中国澳门城市大学校园文创为例,从语义、语形、语用三个维度分析其文化符号,并结合AI生成工具Midjounery以构建文创设计理论框架。首先,从语义维度梳理文化符号中能指与所指的关系;其次,从语形维度选取文化符号并提取其形式;然后,运用AI生成工具Midjourney对提取的符号进行智能生成,创造出符合用户需求的多样化效果;最后,将智能生成的符号元素与产品形式相结合,从语用维度实现基于澳门地区葡式铺装文化符号的文创产品设计。结果本文构建了“符号释义-形态呈现-AI生成应用推广”的设计逻辑,以校园文创为例进行设计应用并验证其可行性。结论研究结果表明了将AI生成技术应用于文创产品设计的有效性与可行性,为促进地域传统文化的保护、发展,以及学科交叉提供了有益参考和启示。

摘要：自21世纪以来,中国影视作品在承续羌族传统文化方面持续发力,通过境、画与音的建构,实现了羌族传统音乐与影视艺术的深度融合。在此过程中,地域性物理空间被转化为富含文化内涵的艺术空间;虚实互动的手法运用使作品的传播更具仪式感;而羌族音乐元素与现代影视声音的设计结合,无疑让其作品深刻诠释了羌族民族声景独特的美学价值。所以,“空间-仪式-声景”成为推动羌族文化在现代媒介语境中有效承续与创新表达的传承模式。

摘要：中国画与陶瓷艺术是中华民族文化遗产中两大重要的艺术形式,其以独特的艺术魅力在人类美术史学界占据着重要地位。这两种艺术形式的发展与演进源于历代艺术家不懈的探索、传承与革新,其体现出鲜明的东方美学特质与深厚的文化内涵。陶瓷绘画专指以绘画工具,使用陶瓷材料或在陶瓷立体器皿表面、或在陶板、瓷板平面上的绘画表现①。

摘要：本文旨在探讨“花树”造型在敦煌艺术中的演变过程及其形态特征,揭示其在不同历史时期的艺术表现。通过运用历史文献和图像资料分析,研究追溯了自北魏至元代期间“花树”造型的艺术演变,深入剖析了其在佛教艺术、中原文化、西域文化及民族特色等多重因素影响下所发生的变化。通过对敦煌莫高窟壁画中“花树”造型的具体案例研究,揭示了这一艺术元素如何反映不同历史时期的社会、宗教与文化的交融。研究发现,敦煌早期“花树”造型受到中原传统绘画与佛教艺术影响,表现出简洁且富有装饰象征意义的特点;至唐朝时期,造型逐渐趋向多样化,融入了更多绘画技法与观念;敦煌晚期则展现出更为精致与装饰化的艺术风格。本文通过对“花树”造型这一系列演变过程的梳理,丰富了对敦煌艺术形态特征的理解,也为研究浩瀚的敦煌文化交流提供了新的视角。