摘要：作为香港地区高等艺术教育的创建者,陈士文致力于中国传统文化艺术的“走出”与西方现代艺术的“传入”,为中国美术教育现代化作出了重要贡献。本文通过对陈士文的艺术生平及其在中国香港新亚书院的艺术教育实践进行梳理,总结归纳其“四重四强”艺术课程教学特色,分析其“融合中西,以中为主”“串联古今,以古为纲”“艺术本位,以美育人”的艺术思想。

摘要：针对装饰产品设计理论参照不足等问题,以中国画审美意象为切入点,构建相应的设计方法论。文章首先梳理了中国画审美意象的美学内涵与设计内涵,明确工作的核心旨趣;其次基于研究对象提出设计理念,包括以人为本的设计宗旨、由“像”转“物”的设计特征以及激发审美意象现实意义的设计准则;继而创立设计方法,其逻辑为从移情到共情,实现设计编码与用户解码的耦合,建立良好的人物关系;最终以陈之佛先生画作为例开展设计实践,设计案例遵循所提设计方法完成,且符合设计理念,证明了研究的可行性。

摘要：传统艺术纹样承载着民族精神内涵和审美价值,运用人工智能数字化技术探索传统艺术纹样的创新设计方法与策略,推动中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展。通过梳理传统艺术纹样的设计方法以及人工智能赋能传统艺术纹样设计的思路和方法,提出蕴含传统艺术纹样特征的智能创新设计方法框架,并通过分析实践项目“人工智能赋能京绣纹样创新设计”的数据集建构、智能生成、衍生应用、人机交互的设计过程,来深入探讨人工智能如何赋能传统艺术纹样的传承与发展。人工智能视域下,提出传统艺术纹样创新智能设计的设计方法,传承艺术纹样的同时对其创造性转化以及创新性发展进行更深层次的探索。丰富了传统手工艺人艺术纹样设计的方法,提高了用户参与的主动性,为中国优秀艺术文化资源传承及数字文化创意产业发展提供了一定参考。

摘要：人文经济将经济行为嵌入社会文化,倡导发展具有公共性和包容性特质的经济活动。城市作为经济文化中心,其演进过程具有二重性,既生产力进步与文明滞后、市场价值观迸发与社会价值观萎靡并存,并由此产生城市精神生活问题。人文经济的理论逻辑有助于解决城市精神生活贫瘠的问题,为城市可持续发展提供新的思路。对此,从技术、经济与文化的关系视角重新梳理城市的类型及其演进,并基于人文经济内涵发展出人文城市概念。人文城市是对传统手工业城市生态关系的回归与超越。将城市作为有机生态系统,将人文精神融入城市空间表征和社会互动系统,通过平衡人与技术、和谐社会人际关系,重构公共文化生活等方式,提升城市精神生活活力,发展多元和包容的城市经济体系。

摘要：为探究国潮品牌如何通过在社交媒体上发布传统文化广告来影响消费者购买意愿这一问题,研究依据“刺激-机体-反应”理论构建了传统文化广告内容、感知价值和国潮品牌消费者购买意愿影响之间的研究模型。通过回收241份有效问卷数据,利用逐步回归分析、Bootstrap中介效应分析等方法进行了路径验证。研究发现,“感知情感价值”和“感知认知价值”在“优质信息”“粉丝互动”和“产品互动”类传统文化广告与购买意愿之间均起部分中介效应;“感知体验价值”在“优质信息”和“粉丝互动”类传统文化广告与购买意愿之间起完全中介效应,在“产品推广”与购买意愿之间起部分中介作用。研究将为国潮品牌在未来传播与推广中,如何有效进行传统文化内容的设计与组织起到借鉴作用。

摘要：黄宾虹的笔墨语言具有均衡的特点。均衡则是笔墨语言中至关重要的因素,构成了画面的对立统一关系。本文以黄宾虹的晚年作品《若耶溪西子浣纱石》为例,从三个方面进行分析,分别是阴阳布局、线条部署和虚实关系所形成的均衡,剖析黄宾虹的笔墨语言如何在画面中形成均衡的状态。本文通过对作品的具体分析,揭示了黄宾虹在山水画创作中对均衡的追求和实现方法,以及如何将传统哲学思想融入山水画创作中,从而实现了艺术形式和内容的高度统一。

摘要：在智能制造的趋势下,如何引导技术性审美是当代设计活动中非常重要的问题之一,而将计算机深度学习的能力与产品设计思维相融合的尝试或许是对上述问题的一种解答。基于对抗网络模型的运算原理,还原特定的文化空间,建立神话语义的模型,通过尚象的造物思想训练生成式设计,进而形成喻物设计系统,为数字造物提供技术理性、价值理性平衡的规范标准和参考性路径。中国神话和“技术神话”的本质都是一种生成,继文本—图像、图像—图像、图像—文本的转译训练之后,以语义造物思维—生成造物思维的训练模型能够减小设计的损失,同时建立循环的人、系统协同模式和共创价值。

摘要：元宇宙作为虚拟世界的表现形式,其对数字产品的需求量逐年提高。在此背景下,基于区块链技术的创意NFT数字产品应运而生。NFT改变了数字产品的基本属性,赋予了数字产品价值与增值可能。在NFT助力下,数字产品自身的传播也提升了高度。本文以《欢庆胜利》数字藏品为研究对象,对其从创意到社区维护的传播全生命周期进行研究,旨在理清其传播阶段与主要措施的基础上对传播特征进行总结,对后续的同类产品及以此为载体的信息传播提供借鉴。

摘要：中国当代水墨画的创作理论和创作方法不是教条式地遵循传统,而是在绘画意识与技法方面积极寻求创新。湖北美术学院教授、原湖北美术学院院长徐勇民就是一位勇于在水墨画领域里探索的画家,他在创作中注重构图与笔墨的图像表达,将现代的、多元的艺术元素移植于自己的水墨画创作中,通过笔墨创新,将物象形态与个人精神互相融合,使作品呈现出别具一格的艺术面貌.

摘要：虚拟现实技术以沉浸式交互体验为特点,将其应用到环境艺术设计中,不仅可以丰富设计人员的创意思路,为环艺设计提供更多创作工具与呈现方式,而且可以增强观众的参与感与体验感,显著提升环艺设计水平。基于此,本文阐述了虚拟现实技术的含义和特点,解析该技术在环境艺术设计领域中的应用价值,并提出了科学合理的应用策略,旨在有效提高环境艺术设计的科学性和真实感,促进环境艺术设计的高质量发展。