摘要：随着时代发展和当代艺术的影响,陶瓷雕塑创作者抛开以往的创作思想及手法的束缚,开始关注媒介自身的表现力及创作者本人的思想观念。本文从材料和烧成两方面论述了陶瓷雕塑创作语言的拓展应用,使得当代陶瓷雕塑创作具有更加强烈的个人语言和视觉符号,体现在当代陶瓷雕塑艺术在创作形式上不拘泥于传统,而是对传统陶瓷雕塑总结性的批判继承和对西方艺术文化所表现出来的吸取包容态度以及在此基础上的创新。

摘要：花鸟题材是粉彩瓷绘中最常见的题材,它包含了创作者对社会的认识,审美的倾向,表现的手法等,是瓷画家艺术修养和人格魅力的体现。除了注重瓷画对物体的外形刻画,其精髓还在于对其精神的把握,即传统意义上的以形写神。

摘要：瓷上肖像画创立距今约有百余年的历史，创始人为邓碧珊（1874-1930年）珠山八友之一。瓷上肖像画，俗称“瓷像”、“瓷板画”，是一种直接在胎瓷上绘画的瓷制艺术品，是在中国传统画法、陶瓷彩绘和西方照相术的基础上发展起来的，是绘画艺术与烧瓷工艺的巧妙结合。初期只能描绘黑白画面，后期发展能画彩色瓷像，也能移植中国画、

摘要：中国花鸟画是画家对自然界无情的花、鸟、虫、鱼移入人的情感，使之有情化、意象化，然后通过笔墨等媒介来加以表现的绘画艺术。它蕴含和寓寄着画家的思想美、人格美——即所谓天人合一，画如其人也。而陶瓷装饰中的花鸟画内涵丰富、清新雅丽，更具有动人心扉的艺术形式美。

摘要：“天青色等烟雨,而我在这里”。听着这首歌走在景德镇的小街上,四处的建筑都充满了艺术的氛围,景德镇给我第一印象是小小的地方,生活节奏慢,很安逸,到处充满艺术氛围的小城市。路边的灯柱是陶瓷的,上面绘画着青花牡丹图案和釉下五彩寿桃,都是吉祥如意的寓意,房子的外墙也是陶瓷制品,全世界能用瓷器用到如此淋漓尽致的也只有景德镇了。

摘要：人们谈论到瓷器,首先想到的是瓷都景德镇,它是中国的瓷都,也是世界的瓷都,在瓷器领域的地位无可撼动。景德镇粉彩瓷,以粉润雅致而闻名。而装饰粉彩瓷的主要材料之一珠明料,在青花瓷中也运用到,它在釉下为蓝色,釉上发色则为黑色。它是景德镇古代陶工的伟大发明,先人们的智慧让我们佩服,我们要不断学习,探索创新出新的材料及新的艺术效果,为陶瓷事业添砖加瓦,为瓷都景德镇争光。

摘要：黄爱华 江西省高级技师，江西省工艺美术师。江西临川人，毕业于景德镇陶瓷学院。师从于中国工艺美术大师俞军先生，系中国国画家协会、江西省工艺美术学会、景德镇美术家协会会员，中国书画艺术家创作中心研究员、画圣吴道子艺术馆理事，景德镇市珠山书画院理事。

摘要：说起陶瓷雕刻艺术就必须先从陶瓷雕刻的历史说起,中国的陶瓷雕刻实际早在原始社会新石器时代就有了萌芽。据考古研究表明,仰韶文化时期,就涌现出一大堆具有代表意义的雕刻作品。例如,蛋壳杯和人首蛇身的壶盖等。到了先秦时期,我国古代劳动人民就具有了相当高超的工艺,