摘要：潞绸是记载晋东南地区人们独特的社会生活和人文思想的文化符号,蕴含浓郁的民风民俗文化,体现了鲜明的地域性特色。文章以沿用传统技艺织造的潞绸实物为研究对象,从晋东南的历史文化、地域因素、民俗风俗的维度去解读现代潞绸的织染工艺。研究表明,现代潞绸以传统对称为美,兼具实用与审美双原则;其特殊地域特色和晋商文化的开放交流共同影响着潞绸的原料、组织结构和表现形式;晋东南地区尚红习俗也间接影响着潞绸的色彩审美。

摘要：任伯年是中国近代绘画史上“大神”一般的存在,其技法之全面,笔墨造型之精准、水墨运用之娴熟,可谓前无古人。作为海派绘画的突出代表,任伯年少时即从其父学写真术,可见其艺术历程从一开始就不同于传统的文人画家。但他又来自“传统”。因西方绘画的影响,他重视写生,练习铅笔速写,又具备传统绘画的“书写性”,绘画题材广泛,有强烈的生活气息。其山水、花鸟、人物、书法无一不精,其中人物、花鸟画最为突出:水墨人物即便默写亦无不逼肖,神形备兼。花鸟融汇诸家,笔墨简逸放纵,设色明净淡雅,落笔成形,雅俗共赏,其人物、花鸟画今天仍然是各大美术院的学习范本。任伯年没有经历过系统严格的“学院教育”,而是来自民间,却能博古通今、融合中西,值得当代美术教育反思。二〇二三年九月,第十九届亚运会在浙江杭州举办,绍兴市作为承办赛事项目最多的协办城市,在二〇二三年九月九日至十二月九日举办“笔无常法 雅丽丰繁——任伯年绘画作品展”,全面展现任伯年的艺术世界,也向全世界展现古城绍兴的文化魅力。本期专题遴选其中部分展览精品,以飨读者。

摘要：本文旨在探讨色彩在展览设计中的重要性。本文首先简要阐述了色彩的基本理论,包括色彩的分类和属性,色彩的心理效应,以及色彩和文化的关系。其次,本文详细讨论了在展览设计中色彩的应用,包括主题色彩的选择和应用,色彩与展品的关系,以及色彩与空间的关系。最后,本文阐述了色彩如何影响观众的情绪和体验,提升展览的吸引力和阅读性,以及如何通过色彩强化展览主题和信息传达。

摘要：结合平湖市博物馆新馆陈列策展的介绍,指出博物馆的目的是凭借丰富的文物藏品和详实的历史资料,运用现代化的展示手段与方法,对所在区域的历史、社会、经济、政治、人文等方面的发展历程进行全方位的重点展示与演绎,为博物馆受众群体开展爱国主义、乡土历史、传统文化的教育,增进公众的民族自豪感及热爱家乡的情怀,提高公众的综合素质。

摘要：上个世纪,吴昌硕与日本艺术家日下部鸣鹤、河井荃芦、长尾甲等人交往的历史已为世人所熟悉,笔者近日读到刘江先生所编的《吴昌硕印论图释》,发现其中有16方＂千寻竹斋＂、13方＂园丁＂、带有＂园丁＂字样的印面24方,＂翊＂和＂翊印＂13方。如此之多的相同内容不同风格的印章,都是吴昌硕为一个叫闵泳翊的人所刻。

摘要：立足于写生的"波臣派"对西方绘画技巧的挑战作出了积极的应对,在人物造型、画面构图、敷色上都不同于西画,他基本是继承了中国古代人物肖像画的传统画法,吸收了民间画师的技法、技巧,间接局部地将墨骨和晕染之法运用其间;并在南朝梁画家张僧繇"凹凸法"的纵向传统和传教士西画"明暗法"的横向影响之间,走出了一条自出新意的实践道路。

摘要：徐渭是中国艺术史上一颗耀眼的明星,在文学、书画、戏曲等各方面独树一帜。其画是"泼墨大写意画派"之滥觞,对后世画坛影响极大;其书善行草,被袁宏道誉为"八法之散圣,字林之侠客",开启了晚明"尚态"书风;其人谙音律,好戏曲,所著《南词叙录》为中国第一部关于南戏的理论专著。

摘要：世人皆知陆游是我国南宋时期伟大的爱国诗人,很少有人知道他还是宋代杰出的书法家。本文以当时的书法时代风格为背景,对陆游的生活经历、艺术成就及传世作品进行简要评述,并以此为依据提出陆游书法创作的分期问题。

摘要：王阳明作为儒家心学的集大成者,他的心学思想影响到他在书法艺术上的风格和特色,反潮流地突破了明代前期馆阁体的书风,表现了一位提倡心灵自由、思想解放的先驱者的书法个性特点。王阳明无意于书,却矫矫不群,他重视作品的内在精神,推陈出新,勇于审视正统。这种书学观与哲学观的相契合,恰恰成就了其全然不同的书艺风格——以心造境、以书写心。

摘要：绍兴富盛跳山东汉建初买地摩崖是现存浙江境内有确切纪年的汉代摩崖,也是我国现存最早体积最大的买地券,被列为我国的汉刻重宝。通过追溯摩崖发现经过和结合相关史料,凸显此摩崖在金石学、社会政治经济学和书法艺术上的价值和地位。