摘要：该文对绵阳师范学院美术与艺术设计学院的网页设计课程和色彩构成课程的教学现状进行分析,找出其中存在的问题,并提出改良的具体途径。通过共性现象和差异性分析相结合的方法,分析两门课程的承接情况。两种课程在承接上存在的一些问题,需要通过调整课程教学手段、引入实际项目等措施加以改善。

摘要：美术工艺是指通过高超的工艺技巧,将艺术创作与实用功能结合在一起,创造出美感和实用性兼具的作品。依据美术工艺制成的工艺品具有极强的美感,能够带给人美的感受和体验。追求美是美术工艺的目标之一,而塑造出的美既有外表的“令人惊艳”,也有寄托于文化内容上的内涵美。这种既作用于外观、又作用于内在的特点,赋予了美术工艺以强大的融合能力,因此不同时代都能通过艺术特点和审美理念的融合。

摘要：本文基于“新质生产力”视角,围绕乡村振兴背景下“新青年”乡村人居美学意识及重塑机制,阐述了“新青年”和“新质生产力”的基本概念,对我国乡村人居环境的现状及其存在问题进行了系统分析。通过调查,分析当前“新青年”对乡村人居美学的认知与需求现状并进行量化研究,提出“新青年”乡村人居美学意识重塑路径,为推进乡村振兴战略、提升乡村人居环境品质提供理论支撑。

摘要：当代语境中的工笔人物画,以其兼收并蓄的姿态逐渐建立了手法多样、表达丰富的当代面貌。工笔画重材料和制作,使它具有良好的兼容其它画种的特质。当代工笔人物画,从表现语言到构图造境方面已经与古代工笔人物画有了较大差异,在这个过程中,守住中国画特有的“意象”,是指导现代工笔人物创作的一把钥匙。

摘要：社会日新月异,艺术亦在不断革新,重彩画发展演变已逾千载,生发无数。传承至今,已经处于时代的眺望点,作为重要的物质基础,当代重彩画的媒介材料(以下简称“媒材”)正呼唤一场关于表现空间的大解放。当代重彩画媒材包括:承载物,如纸张、木板、夏布;媒介剂,如墨汁、颜料、油画棒;工具,如细笔、软笔、排笔、滚筒。作画媒材的传承与迭新,研发与应用,正日益显现出巨大影响,受到学者们的广泛关注。本文查证梳理当代重彩画媒材运用的特点及衍生技法,旨在论述当代重彩画的多元性和综合性特征与应用,发掘绘画媒材自身综合性和多元性所开拓的当代重彩画的艺术创造与表现空间。

摘要：始于绘画的悖理图形一直是我们图形设计者深入发掘和研究的对象,针对这种非自然构成的图形语言,我们一直试图探寻出其毫无逻辑的图形背后存在的某种逻辑关系,来指导我们的设计,从而更好地掌握和运用这种图形。本文从作者的观点出发,尝试通过分析悖理思维在图形创意中的作用以及招贴中悖理图形使用方式的区别变化和创意思路,使视觉设计者在悖理图形表达上游刃有余,有益于我们在招贴设计中有的放矢,更有利于以少胜多、以一当十的观念表达。

摘要：近年来,摄影图像和绘画的结合变得越来越紧密,艺术家在创作中常将摄影图像作为创作来源,这拓展了绘画的视觉边界,使绘画的面貌更加多元和丰富。该文作者结合教学实践中的方法和流程分析摄影图像对绘画的影响,借助摄影图像开展油画创作教学,开发适应时代变化的新的教学模式,以解决以往教学中存在的问题,培养学生的想象力和语言探索能力,增强学生的创作意识,丰富油画创作课程的教学手段,促进绘画创作教学的发展。

摘要：在高校产学研结合的背景下,立足家具设计课程的实践教学现状,通过文献研究、教学实践和企业考察,从课程体系、教学模式、课题设置、实施方案、师资构成、评价机制等方面进行分析和探讨,针对在家具设计实践教学中高校与企业的粗放型对接问题,提出更深入更具操作性的精细化合作、问题导向的发展思路,厘清高校、企业、教师、工程师(技师)、学生五者的角色关系,构建更加和谐、多方共赢的校企合作机制,从而以实践课程引导专业建设的改革,带动家具产业的良性发展,促进地方经济的增长。

摘要：艺术类课程需要用中华优秀传统文化之灯,点亮大学生民族文化自信之心。将中华优秀传统文化融入高校中国画基础教学,需要构建科学的教学模式,找准中华优秀传统文化和中国画基础课程的融合点。教师在教学实施中需要做好课程反思与总结,以更好地寻求高校中国画基础课程与中华优秀传统文化有机融合的路径和方法。该文探索如何将国家级非遗荣昌折扇中的书画扇融入高校中国画基础教学。

摘要：本文以正六边形在图形设计中所扮演的简约几何形角色及其传达出的抽象构成形式为切入点,分析了正六边形单元形态中的等形等量分割、不等分割,及其对外显、隐含、非限制正六边形标志设计的促进和影响。认为应从空间解构、图底反转、多视点转换、格式塔完形心理的多角度来深入挖掘几何形与现代设计之间的平衡点与转化方式。