摘要：在“开发大西北”的历史性决策和行动中，西部艺术也成为一块被“开发”的领地。“西部”的概念，有着地域与文化上的双重含义。从地域范围看，历史上的西部是与东部平原相对的黄土高地。中国历史上的北方为畜牧地带，华北与之接壤，为农业地带；与之相对……

摘要：民国初期,特别是五四运动以降碑学帖学转换时,书法家沈尹默碑体作品占有重要地位。首先有关沈氏书法生平方面,笔者以"南沈北于"之说法建构当时书艺生态氛围。如民国初年雅集式的结社及展览机制的出现,烘托出沈氏书法风格论点。再则将本文论点核心集中在少数沈氏碑体篆书的作品。特别注重其当年临摹墓志碑帖文与其遗韵分析,依此并稍类比"北于"及两者时代共通点,企图佐证由碑转帖之过渡的主流发展。最后归结沈氏在中国现代书艺史上着重笔法与理论的帖学代表性,及其文化传承事业执着的艺术贡献。

摘要：瑞士雕塑家，也是画家的阿尔伯特·贾柯梅蒂（Alberto Giacometti,1901-1966年），一直被认为是20世纪末最与众不同的艺术家之一，这不仅是对他著名的雕塑而言，也是对他的油画，素描和石版画的评价。

摘要：盘龙城能体现商代青铜文化特征的出土文物众多,从中可以找到不少有价值的美术史研究切入点。美术史研究与美术考古所关注的对象均为人类的生存状况。美术史使人们理解艺术品作为人类心路历程的体现物所具有的重要价值,唤起对人类精神价值创造的惊讶感、崇敬感和敬畏感。美术史研究并不因其沉思与诗意的气质而减少它在知识上的严谨性,如果没有考古材料的坚实基础,任何美好宏大的理论与方法体系都将成为大而无当的空泛之论。

摘要：当今世界出现了生态—生物—生命的危机和挑战。与“全球响应”相一致,科学—学科也加入了应对这一挑战的行列。然而,现行的学科体制中的“学科精致化”无力承担解释、解析、解决上述危机和挑战的使命,需要呼唤更具有整体性、整合性、整塑性学科的出现,博物学将重新登台。人类学与博物学素为亲缘学科,尤其是艺术人类学通过人类(原始)艺术在“进化”背景下的反思性探讨,通过艺术中呈现的博物景观,使艺术博物志在学科重建中呈现独特的示范作用。

摘要：设计理论的研究除了历史的"内涵"外,还将涉及"论说"的"外延"。当然,目下更急迫的问题是,如何将史实与论述结合起来,为新的学科建设奠立基础。在借鉴了社会科学相关领域的研究成果之后,特别是在对经学与人类学的再认知与再研究后,本文明确地将礼制与纹样通过一种偏于哲学化的"治理"语境而联系了起来。借此,首先解决了旗纛在历史上的属性问题,肯定了其作为人群精神化造物的特殊价值。同时,讨论了造物成型后所面临的新的社会使命,并议及它们将通过怎样的渠道,最终与人群重又发生关联、起到影响。

摘要：一 1941年和1943年，古元先后创作了两幅木刻版画《离婚诉》，它们都是延安美术史上的经典之作。关于占元及其版画实践，周爱民的《延安木刻艺术研究》^[1]和李夏的《抗战时期延安木刻版画民族特色研究》^[2]两篇博士论文中都作过相对系统的梳理。

摘要：中华民族共同体视觉形象的设计、建构和呈现是一个巨大而复杂的工程,它不仅包含“我观—他观—互观”的凝视结构,同时也是一个“自塑—他塑—共塑”的社会结构。建构“中华民族共同体形象”首先要满足“互视共识”的要求,并确立两个基本面向:在民族国家的范式和范畴确立“世界公理”与“中国特色”。就结构形态而论,中华民族共同体视觉形象至少包含国家的政治结构、历史的语境结构和认知的形态结构,共同体结构互视、历史互视和内外互视,是“共同体形象—共同塑造”的基本结构和过程。

摘要：山作为中国绘画题材之一在汉代画像石中就已经出现,而真正将山水作为一门独立的绘画门类则始于魏晋.从一种绘画题材发展到一个绘画门类,山有着它特有的自然魅力与特殊的文化涵义;它不仅为画家存形状物提供了载体,也是文人们情感心境的一种寄托.

摘要：在湖北美术理论与批评的发展中,美术刊物以及围绕其周围的青年理论家成为新时期美术理论与批评发展的相辅相成的两支力量,美术刊物既是新思想传播的媒介,也是新生理论力量的集聚平台;既是当代艺术进程的记录者,也是艺术史建构的参与者。本文试图分析20世纪80年代至90年代湖北美术媒体的演变,从美术刊物编辑范式的变更,探讨当代艺术的话语权力与艺术生态。