摘要：植物是园林景观设计的核心要素之一,植物景观的选择和布局直接影响着整个景观的美学效果。园林植物环境艺术设计通过合理选择植物种类、布局和管理,可以在满足美化景观的同时,提供良好的生态服务,改善空气质量、净化水源等,对于促进生态文明建设具有重要意义。不同地域和文化背景下的园林植物环境艺术设计具有各自的特色和文化内涵。对植物景观的研究和应用,既要充分发挥现代园林规划设计的创新性,同时也要注重传统文化的传承,体现地域特色和文化氛围。

摘要：在动态机械装置《一》的构思与创作过程中,我经历了艺术工作者、教师、团队负责人的角色交叠;经历了作品走出课堂进入美术馆,再从美术馆进入公共空间的场景转换;经历了对科技艺术的认知从观念习作的产出到挑战权威,最终走向肩负社会责任的蜕变。在这样的摸索与前行中,在与同伴的探讨与争辩中,在与观众的游戏与引导中,在与资本的妥协与博弈中,我与团队的工作方法逐渐在现实的锤炼中被塑造,并成为推动科技艺术发展的一股“莽撞”力量。这股力量正来自创作中从未止歇的思考与实验,以及纵使艺术内驱力式微,团队仍旧携带着的那抹无惧无畏的诗意底色。

摘要：太原地铁2号线是太原市于2020年开通运营的第一条地铁线路,对于太原的城市发展具有里程碑的意义,对于弘扬太原地域文化也有重要的意义。地铁文化是现代城市文化的重要组成部分,地铁文化和地域文化有机结合,可以彰显城市特色。太原地铁2号线的内部装饰设计围绕“华夏古文明,山西新时代”的主题,充分挖掘太原地域文化特色,打造艺术长廊,诠释、发扬、创新晋史文化,绽放多彩艺术魅力。

摘要：廊坊师范学院是一所伴随"京津明珠"廊坊市的迅猛发展而快速成长起来的全国普通高等师范院校.本院艺术系已有十多年的办学历史,现包括美术和音乐两大专业,而美术方面现有美术学、艺术设计、雕塑三个本科专业,专业教师35人,在校本科生800余人.

摘要：弘扬民族精神,保护和传承民族文化已成为当代人必然的文化诉求。民族民间音乐作为民族文化的重要组成部分,其保护、传承和发展也日益受到地方高校的重视。国内已有不少院校开展了＂高校传承＂的教育实践,民族民间音乐传承途径得到了拓展。广西是少数民族聚集地,有＂歌海＂之称,民族文化艺术资源丰富。

摘要：随着公共艺术设计（空间配饰、文化景观设计等）的市场需求不断增加，公共艺术设计已融入世界多元化的文化交流与互动潮流之中，也经历了从满足实际功能到提升公共空间文化品位的转型。在此过程中，中国当代公共艺术设计成为地域形象和时尚文化的象征，公共艺术设计的价值和作用也得到了社会各界的广泛认可，成为社会发展、地域文化建设的重要推动因素之一。

摘要：在当代中国的艺术教育理念中，传统与现代间的平衡是一个始终存在的必要张力。而其中的理论训练和艺术实践又是另一个值得关注的张力。对于前一个张力，实际涉及中国近代以来艺术的改革创新和文化传承的关系问题。后一个则主要涉及艺术培养和艺术探索的层面，其更多地立足于艺术实践的技术提高。这种张力，从一个更大范围来看，其实关系到我国艺术、工艺美术高等教育领域的共同问题。

摘要：海南师范大学创建于1949年，位于我国极具热带风情的旅游名城海口市，是海南省唯一的省属重点师范大学。艺术系始建于1994年，现设有美术学，艺术设计，音乐学三大专业，其下开设14个专业方向，在校全日制本科生近一千一百人。美术学是艺术系办学最早的专业，

摘要：发现观众是20世纪以来剧场艺术范式转变的一个重要方面。从历史先锋派开始,众多剧场艺术家的革新基于这一假设:如果能在剧场中改变观演区隔的状态,激发舞台和观众席之间的交流,赋予消极的观众以能动性,被唤醒的观众就会将能动性带入社会改造中。经过半个世纪的观众参与式剧场实践,将参与等同于观众赋权和剧场民主已经不再是一个不证自明的假设。因此,在当代剧场中出现了两种表演观众身份的新实践,其一是通过共享舞台展示舞台上的观众如何成为顺从而自得的消费者,其二是通过重建第四堵墙使观演隔绝的关系成为监控社会的隐喻。这些自我反思性的剧场实践表明:参与在本质上并不比其他形式更具政治性或反抗性,在当代语境中,表演消极的观众身份可能比已成惯例的参与式剧场更加激进。

摘要：该文基于高职院校艺术设计类课程模式特点及课程思政研究困境,创新“一单五动”(一个项目任务单,任务启动、思政驱动、创意联动、导图推动、团体互动)课堂教学模式,以邯郸职业技术学院图形创意课程为例,进行具体应用分析,以期为高职艺术设计类专业课程思政教学改革提供借鉴思路,探索符合职业教育特点的设计类专业课课程思政教学模式。