摘要：缂丝是一种古老的传统织造工艺,其工序独特而繁复,历来是皇室宫廷的御用之物。缂丝起源于西汉至南北朝时期的西域,唐代开始传入中原,南宋以后盛名全国,苏州成为主要产地。本文介绍了缂丝的历史存续、艺术特点,对自南宋以来的名家名作进行点评,重点阐述了缂丝"通经断纬"的织造技艺和清雅脱俗的艺术格调与气韵节律之美。

摘要：苏州自古以来就是有利于手工艺生长、发展的地区,晚明至清初已形成手工艺的自然生态区,并具有发散型的特点。上世纪50年代至90年代,计划经济把手工艺生产集聚到以城市为中心的地区,使苏州的手工艺生产达到前所未有的高峰。90年代以后却因为市场形势的剧变而陷入困境。此后,苏州的手工艺生产不得不化整为零,形成新生的发散型结构。苏州手工艺生产生态结构变迁告诉我们:手工艺的"原生态"不是一成不变的,今天的"新生态"才是"活态"的。

摘要：琥珀雕刻艺术作为中国艺术形式的重要组成部分之一,融合了很多优秀的历史文化,它是雕刻艺术、设计艺术以及艺术家思维的深度融合,如何将新的创意思维和设计融入琥珀艺术品中就成了重要的问题。针对琥珀雕刻设计构思要素展开讨论,希望琥珀雕刻师可以设计出更多富有特色的作品。

摘要：与邢伟中相识还是在1972年,那时苏州市工艺美术局举办工艺美术技术训练班,从所属各企业选调青年技工参加为期10个月的专业技艺培训,他在绘画组,我在雕刻组。培训结束后,我到上海玉雕厂培训牙雕后调入苏州红木雕刻厂,他回到苏州檀香扇厂设计室,嗣后又到南京师范大学美术系深造,虽然仍同在一个工艺系统却也难得碰面。2003年,国有、集体企业改革改制以后,我被聘为苏州市工艺美术行业协会副秘书长,此时邢伟中担任苏州工艺美术博物馆副馆长,兼任苏州市工艺美术行业协会秘书长,自此又有了经常性的接触与交流。

摘要：2016年6月13日下午，“吴山先生治学之道”研讨会在南京艺术学院图书馆举行。来自北京、天津、上海、苏州、南京等地艺术院校的学者，工艺美术界和出版界的代表30余人，共同追述、探讨吴山先生的治学特点和学术成就，表达对先生的缅怀之情。研讨会由南京艺术学院李立新教授主持，南京艺术学院院长刘伟冬教授致辞。

摘要：李小松：现在苏州玉雕行业非常火热,两位大师大概是从什么时候从事玉雕的？孙林泉：进入玉雕行业之前,我是某所小学的校长,后来被下放到农村种田。期间碰到国家改革复兴,我寻思着要学一门手艺,在村里开展手工艺副业。1976年,我到天津玉器厂学习玉雕,两年后回来在村里开办了玉器雕刻厂。运营玉雕厂很不容易,要请师傅,要运原料。我经常跑到丹阳、扬州等地请师傅,跑到东北,湖南等地去运料。

摘要：和田玉是中国特有的具有极高艺术价值和收藏价值的玉石种类,是中华文化的载体。巧雕是一种根据玉石本身特点进行分色雕刻的高超技法。在此从巧雕的概念、规律入手,结合多年的玉雕创作经验,对和田玉的巧雕技法进行简要探讨。

摘要：本文阐述了苏州大学"看见大山"公益团队的发起初衷,并通过具有代表性的实践案例分析项目在帮扶工作中的主要模式、特色与经验,探讨了高校在参与乡村帮扶实践中的优势及其发挥的积极作用。

摘要：“影落空阶初月冷,香生别院晚风微。”作为土生土长的苏州人,在程磊看来,玉兰花是当之无愧的家乡符号。她将这种情愫淋漓尽致地倾注到了这套名为《蕙兰春晓》的玉雕首饰作品中。该作品以玉兰花为主题,形制依托自然,并经巧思简化造型,金属的质感与和田籽料的温润完美地融合,充分展示出了精致、清冽、脱俗的气质。无论是设计还是雕工,繁简有度、线条刚柔结合,婉转流畅,是以现代设计理念对传统东方美学进行全新表达的范例。