摘要：呼唤滑稽戏传统风格的回归,首先应该明确什么是滑稽戏的传统风格。20世纪90年代苏州召开滑稽戏艺术研讨会,有专家学者总结说苏州滑稽戏"冷隽幽黙、爽甜可口、滑而有稽、寓理于戏"。这其实只是说了苏州滑稽戏与其他分支滑稽戏的细微区别,并没有慨括出滑稽戏的整体风格或传统风格,那么到底什么是滑稽戏的传统风格呢?如果要切实厘清滑稽戏的传统风格,我们恐怕还要从深入了解与剖析各分支滑稽戏一些共同艺术特点做起。

摘要：苏州市滑稽剧团坚持开拓创新,坚持现实题材创作,高扬原创精神,坚持把新剧目建设作为打造品牌的第一生产力,在近20年的艺术实践中,《一二三,起步走》、《青春跑道》两个剧目入选国家舞台艺术十大精品剧目.

摘要：作为一名专业的演员,无论是舞台剧演员,还是影视剧演员,在拿到剧本,通读剧本后,第一件事就是要进行剧本分析,角色分析。不管你是主角,配角,还是芸芸众生,都要进行具体分析,这是必不可少的关键一步。要分析人物性格,人物特点,以及人物在整部戏中的重要性,这也是把角色活灵活现树立在舞台上的根本。本文结合我曾饰演过的曹禺先生话剧《原野》中焦母一角谈谈演员对所饰演人物的角色分析。

摘要：在话剧艺术中,演员不仅是故事的讲述者,更是情感的传递者。为了能够在舞台上深情准确地演绎角色,触动观众的心弦,话剧演员应掌握一些共情技巧。本文围绕话剧表演的共情技巧展开探讨,首先对话剧表演与共情进行了简要论述,其次提出了话剧表演中共情技巧的具体应用策略,包括掌握共情技巧的心理学特征,掌握话剧角色之间的变换,学会倾听和表达,加强共情技巧的实践训练等。

摘要：依托于经济建设,人们的物质追求得到了极大满足,在文化传承与发展阶段,大众审美方向也发生了较大转变,这将使得人们对艺术文化的关注度呈现出了提升性趋势,艺术文化市场在这一影响下也迎来了全新的发展机遇,基于此,强化对艺术管理人才的培养也就显得至关重要。在新形势下,推动艺术文化市场的高效发展必然需要依托完善的人才培养战略,就需要紧跟时代发展潮流,加强对艺术管理人才的专业培养,推动人才培养模式的不断创新与完善,促使培养出的专业人才与需求标准高度一致。

摘要：“创作生产更多无愧于历史、无愧于时代、无愧于人民的优秀作品，是文化繁荣发展的重要标志。”党的十七届六中全会的召开，意味着我国文化事业的又一个春天已经来临，作为一名从业30多年的文艺老兵，我深感鼓舞与振奋。

摘要：一、演员操控的重要性分析戏剧表演属于有机造型术,又被称为生物机能学或者是生物力学,其内容相对较为丰富,具体包括对演员体操、造型以及杂技等的技巧训练。在具体的训练中需要对演员三方面的操控做重点的培养,即肌体操控、语音操控和情感操控。从整体角度来分析,演员的操控能力具有相关性,如训练肌体操控和语音操控,其目的是更好地做情感操控,而情感操控的训练又能够实现肌体操控和语言操控的提升。

摘要：习近平总书记在文艺工作座谈会中强调,繁荣文艺创作、推动文艺创新,必须有大批德艺双馨的文艺名家。文艺工作者要讲品位,重艺德,为历史存正气,为世人弘美德,努力以高尚的职业操守、良好的社会形象、文质兼美的优秀作品赢得人民喜爱和欢迎。如果说文艺是民族精神的火炬,那么,文艺工作者就是火炬手。作为文艺工作者,要成为时代风气的先觉者、先行者、先倡者,通过更多有筋骨、有道德、有温度的文艺作品,书写和记录人民的伟大实践、时代的进步要求,彰显信仰之美、

摘要：舞美设计是贯穿和渗透在整个戏剧表演当中的重要环节,它与戏剧表演整体呈现效果有着密不可分关系。本文将从多角度出发,就我国传统民间表演艺术形式滑稽戏进行探讨,分析其整体戏剧舞台效果与舞美设计贯穿和渗透等,从而使滑稽戏舞台表演更具感染力。

摘要：改革开放后,苏州滑稽戏凭借其极具地方特色的艺术形式和演员们不遗余力的创作,终于从一个受众范围狭小的戏曲种类发展成为一个在全省、甚至全国都拥有巨大影响力的艺术形式。本文从推动苏州滑稽戏实现进一步发展的目的出发,在分析苏州滑稽剧团经典作品的基础上,阐述苏州滑稽戏的观众优势,并探究滑稽戏在新历史条件下的创作方向。