摘要：互联网的飞速发展对各个行业的影响日益显著,尤其是媒体行业,互联网的崛起为其插上了腾飞的翅膀。在融媒体时代,我们有机会将戏曲文化形式多元化,同时开辟传播路径,为创新与多维传播创造有利条件。本文探讨了融媒体时代戏曲文化的创新思路和多维传播策略。针对当前戏曲传承与发展面临的问题,文章提出迎合融媒体发展趋势,创新戏曲发展模式,增强戏曲文化的吸引力,营造良好传承环境,整合媒体资源构建传播网络等措施。同时,强调了解现代受众对戏曲的审美需求,加强对新媒体技术的应用,实现戏曲文化的创新传播。文章为传承和发展中华传统戏曲文化提供了新的思路和策略。

摘要：本文以"美声唱法不知害了多少人!"一言的片面性论断为反面论点,从实际出发,客观地分析了因"对美声唱法"片面、肤浅的认识和理解而给教学带来的多种危害,并以"美声唱法"本质内涵及其特征作为论据从正反两面进行充分论证"美声唱法"本身没有罪,责任理应归结于教学上对"美声唱法"片面、肤浅、错误、歪曲的认识与理解所导致的一系列教学失误、失范,造成多种危害,旨在为"美声唱法"正本清源,讨还公道。

摘要：将戏曲元素与钢琴音乐相结合,不仅能丰富钢琴音乐的艺术形式,更能推动中国民族音乐文化的发展,使其发扬光大。张朝的钢琴作品《皮黄》就是一部具有浓郁京剧元素的作品,作曲家将京剧中的皮黄腔因素运用在钢琴创作中,以简易的曲风、多变的节奏型和灵活的技法进行创作,将中国的戏曲音乐元素与西方的传统作曲技法相结合,让作品体现出独特的钢琴化戏曲音效,具有浓厚的戏曲韵味。

摘要：中国钢琴音乐的产生,是晚清至民国初年东西方经济文化交流与发展的结果。当时已有200年辉煌发展的西方钢琴技艺,同优秀的本民族音乐有机结合,创作出了一大批具有中国本土风味的钢琴作品,这便是中国钢琴音乐"本土化"的历程。追溯其源头,可以看到促使这一西方艺术形式在中国得以认同、发展和民族化的多方面因素,从而体现出音乐文化的包容性和延展性。

摘要：舞剧有着比歌剧更早的历史起源,同时也和戏剧有着密不可分的关系。自舞剧兴起以来,从宫廷走入民间,不仅受到大众的广泛喜爱,更是随着它的广泛传播,受到各时期的作曲家和音乐专业人士的青睐。本文旨在通过对于舞剧发展的探究,关注到俄罗斯歌剧与舞剧音乐的融合成长,并以柴可夫斯基的舞剧《天鹅湖》为例,从大时代背景下来重新宏观的审视该剧的整体创作。

摘要：梓潼马鸣阳戏主要流传于四川省绵阳市梓潼马鸣乡红寨村,这种傩戏主要是由传统的傩祭、傩舞发展演变而来,也是我国古代集娱人和敬神为一体的戏剧类型。梓潼马鸣阳戏的历史最早可以追溯到唐朝,并且在我国历朝历代都有所发展,《梓潼阳戏》一书中提道:"从清朝道光年间到中华人民共和国成立这一段时间,西川地区的阳戏十分流行,最多的时候仅梓潼县境内就有20多个阳戏班。"

摘要：随着影视艺术的发展,影视歌曲业已成为影视作品不可或缺的重要组成部分,并随着影视作品一起走入人们的内心。而在声乐教学的过程中,布置学习声乐作品也是教学中的重要环节。本文旨在通过对影视歌曲的历史沿革和特点的分析,提高声乐教师对影视歌曲的认识,以期在声乐教学中让影视歌曲的优势得到更充分地发挥,在丰富教学内容的同时,取得更好的教学效果。

摘要：民族民间音乐是能够代表一个民族文化发展的重要标志,在当今经济文化空前繁荣的大时代背景下,如何能够更好的发掘和传承优秀的民族民间音乐作品也是当代音乐工作者的历史使命。本文旨在以西南科技大学为例,对如何在高校的大学音乐欣赏课开展民族民间音乐内容,做到更好的传承这些优秀音乐作品进行探讨。

摘要：普希金是一个具有世界性的作家,被称为俄罗斯文学的奠基人,而在整个俄罗斯的历史发展进程中也只有他超过了其他包括本土作家.艺术家、思想家等在内的一切伟人,被称为"俄罗斯的象征"和"俄罗斯的一切"。这表明俄罗斯人对普希金的热爱与祟敬。他的影响力不仅仅是体现在文学方面,而且在音乐方面也对俄罗斯产生了深远的影响。

摘要：《后宫诱逃》是作曲家莫扎特最早写成的完整的歌剧。这部根据剧作家布雷特纳的歌剧脚本改编的作品，堪称莫扎特的青春纪念碑，也是莫扎特的第一部喜歌剧杰作。本文将结合音乐视角来浅析莫扎特的这一名作。