摘要：欣德米特在其晚期著作中提出“调性功能理论”,并赋予音序I中每个音级以独立的功能涵义,进而使十二个半音各自拥有独特的十二种功能。调性功能理论突破了传统和声理论中自然音体系与半音体系的界限,并将和弦与和弦连接放置在调性功能的语境中评判其调性价值。和弦根音的功能决定其和弦结构的复杂程度、协和程度及其调性价值;在和弦连接中,根音之间的功能远近决定其调性价值。该理论作为“新调性”音乐分析研究方法或视角,旨在延续传统和声功能理念,并寻求其拓展与突破的可能。

摘要：在新时代背景下,我国经济水平逐步提高,文化发展得到普遍关注。在我国民族音乐的历史长河之中,文化在其中扮演着非常重要的角色,同时也是推动少数民族音乐不断发展的重要核心。但据不完全数据统计显示,民族音乐在流行文化中处于弱势地位,年轻人普遍认为其表现形式传统对其缺乏关注。因此,创新是民族音乐唯一的发展道路,笔者认为推动其产生变革的主要方式则是通过文化引领,确保民族音乐的文化价值实现真正的内化,进而推动民族音乐得到进一步的传承和创新。本文主要探讨文化引领在文化创新中的实践价值,并对于在文化引领的高度作用下如何加强民族音乐传承的方法发表一些个人的观点和看法。

摘要：赵季平在其创作的音乐作品里表现出强烈的中华民族精神,具有极强的艺术性、民族性和时代性。他从不同维度和不同层次汲取中华优秀传统音乐文化精髓,扎根泥土,投身生活,熔铸创新,用音符记录新时代的同时实现音乐的创新表达,以独特的音乐语言谱写中华民族精神、展现中华民族气度。不忘初心,守正创新,主动承担起弘扬中华优秀传统文化和引领社会文明风尚的历史责任,积极践行以人民为中心的创作导向,用音乐作品为提高人民审美情操、为民族精神培根铸魂做出作曲家应有的历史使命和责任担当。

摘要：古拜杜丽娜在音乐创作中成功地将传统与现代技法进行了有机的结合,并取得了举世瞩目的成就。音高复合是其重要手法之一,也成其为重要特征。本文就其使用的自然音体系、十二半音体系、微变音[滑音、颤音(vibrato)]以及二十四音体系的微分音等进行了研究。

摘要：俄罗斯作曲家索菲亚·古拜杜林娜1在其音乐作品中,为表现音乐内容而使用任何作曲技法的创作理念,使其使用了大量的现代作曲技法。其中值得一提的是她广泛使用的节奏处理技术与节奏形态:从传统到现代,并将其进行复合,以更好的表现她的音乐构思。而且她还不断地探索和使用数列控制节奏和结构的方法,尤其是菲波纳奇数列。另外,她的节奏概念不仅包括有声的部分,而且还包括无声的部分。同时,这些节奏组织的方式、方法,又同她的音乐审美观有着密切关系。

摘要：陕南民歌是我国陕西省秦岭以南秦巴山区的传统民间音乐文化,它体现了陕南的民俗风情,是我国民族音乐文化当中不可多得的文化瑰宝。民歌作为民间口头文学形式,作为文学艺术发展的基础,具有浓郁的生活气息、鲜明的民族风格和生动的艺术特色;陕南民歌作为非物质文化遗产,蕴含着地域居民特有的思维逻辑、心理图式和精神旨趣等个性特征,体现着地域居民的生命力和创造力。将陕南民歌数据借助语料库的形式,以语料库建设为切入点,将计算机数据信息化处理作为辅助手段,建设陕南民歌语料库,并在此基础上通过计算机技术对陕南民歌文学语汇、音乐语汇进行初步研究分析,可以为陕南民歌的搜集整理、理论研究、改造创新、开发利用注入新的活力,提供新的技术依据。

摘要：歌剧《长征》以艺术的笔触描绘了一个距今八十余年的伟大事件,作曲家印青在创作过程中不仅融合中国传统元素与西方作曲技法,更重要的是在人物造型之间描绘出博大的情怀、恢宏的气势、至臻的人性。本文以歌剧中一个普通红军战士平讶子演唱的咏叹调《我舍不得离开红军》入手,试图通过对人物形象、对音乐叙事方式、对戏剧张力等方面的分析,达到对整部歌剧立意的把握。

摘要：饶余燕教授是我国著名的音乐教育家．杰出的作曲家。他的钢琴作品是其所有艺术创作中最重要的一个部分，其中包括了广为大家所熟悉的钢琴协奏曲《献给青少年》，取材于碗碗腔的《引子与赋格——抒情诗》，还有技术难度很高的秦腔曲牌主题奏鸣曲《感天动地窦娥冤读后》等。

摘要：饶余燕先生创作的音诗《塞下曲》,虽然以传统意义上的奏鸣曲为载体而创作,但并没有循规蹈矩,相反,他的奇思妙想创造了许多令人惊叹的、极具学术价值的结构语言。除结构上的不凡创举外,乐曲中对多声的处理也充满了个性化的创新,重要的是这部作品无论从艺术欣赏的角度,还是从理论分析的角度来看都具有经典价值。

摘要：电影《卧虎藏龙》的作曲家谭盾在影片作曲中将东西方音乐特色进行了有机融合,成功地实现了对影片气氛的渲染,极大地提高了影片的观赏性。本文着重对影片中音乐的民族性、融合性及其与影片主题的遥相呼应性进行了分析,从而充分强调了影片中音乐的不可替代性,加深了观众对该电影音乐的了解和认识。