摘要：在我国教育事业不断发展的过程中,素质教育成为了学校教学的主要目标,而音乐教育是素质教育的重要组成部分,能够提升学生的审美素养以及艺术能力,逐渐受到了各大高校的重视。钢琴是音乐教育中的重要组成部分,目前在很多高校都开展了钢琴教育,钢琴教学能够有效培养学生的艺术细胞,能够开发学生的智力,促进学生音乐鉴赏水平的提升,从而来促进学生全面发展。本文主要是对高校钢琴教育中提升学生音乐素养问题进行了研究,并且提出了相关的建议。

摘要：2013年5月,作曲家赵季平创作完成了《第二琵琶协奏曲》。作品紧扣时代脉搏、抒发历史忧思、感怀祖国沧海变迁,突出了旋律写作,坚持采用民间音乐元素,运用现代作曲技法为琵琶寻找到一种新的语言、开创出一条新的道路。作品沿用西方浪漫主义时期盛行的无标题音乐体裁形式,以灵活且富有生气的随想曲风为特征,充分挖掘评弹中琵琶的表现内涵,韵致毕备,叙事空间辽远,从一个侧面展现了作曲家多年来拜民间为师、寻生活素材、拾厚重历史、写华夏新风的艺术信念。

摘要：不同形式的艺术作品在某些方面有着共通之处。歌剧《迷娘》通过不同人物的唱词可以由不同的角度去理解剧中人物的思想和内心活动,而欣赏和分析长笛独奏《迷娘幻想曲》应该从整体去把握音乐情绪之间的转换,对音乐不同片段要赋予不同的情感和情绪。

摘要：《越人歌》是由著名旅美作曲家谭盾为冯小刚导演的电影《夜宴》创作的主题曲,它是该片中既具有民族风格又具有现代感的一首通俗歌曲。本文从声乐旋律、音乐结构和民间音乐素材的运用入手,深入透析谭盾富有新意的创作风格和这首歌曲的艺术特色。

摘要：秦咏诚的名字是在本世纪60年代初随着一曲俄为祖国献石油》那豪迈。热情而优美的乐声飞往祖国大江南北的，是随着70年代一曲《毛主席走遍祖国大地》而蜚声海内外的。他在从事音乐工作的四十余年中，对艺术孜孜不倦地求索，呕心沥血地耕耘，从器乐到声乐都有许多佳作不断问世。他以高超的艺术造诣脐身于中国20世纪后半叶中国著名音乐家的行列，成为人民喜爱的作曲家。本文仅从他声乐作品的艺术特征中，从他对艺术的不断追求中探寻其美学特征，悟出他的“道”，他的“解惑”，他的“授业”之精髓，如果此文能使读者受到启迪，那将是笔者之所幸f。笔者认为，秦咏诚声乐作品的美学特征之一就是他的“文”。其审美追求是：吹奏时代的号角。他的音乐创作是为人民，为抒情，这是我国传统音乐美学的主旨——“文章合为时而作”（韩愈），“独乐乐，不如与民同乐（孟子介，也是新时代、新中国赋予一个艺术家的天职。那么就让我们以此为准，一曲曲去读秦咏诚吧！1949年，中华人民共和国屹立在世界东方，中华民族百年来在饱受了帝国主义反动派除罐和苦难后终于昂首阔步地向社会主义社会迈进，中国的社会主义建设如旭日初升，一派辉煌，这是中国的“世”、“时”，一个沤歌党，沤歌进步，沤歌集体主义，沤...

摘要：本文旨在探寻意大利作曲家鲁契亚诺·贝里奥(Luciano Berio,1925—2003)的《Sequenza XIV》有何特征,与另外十三首《Sequenza》有何异同,这部作品对我们的创作有何启示。

摘要：多年来,海峡两岸围绕教育音乐艺术与音乐教育展开了深入而全面的交流活动,音乐在双方多层次、全方位合作之中发挥了重要的纽带作用,在潜移默化中建立情感与友谊,加强两岸青少年交流与合作。本课题以陕台音乐界交流为例,发掘两岸音乐交流中的关联点,探求易被年轻人接受的增进两岸青年心理距离的方式,为两岸有计划、有方法的开展以音乐为媒介的交流活动促进两岸青年认同提供参考。

摘要：青年作曲家韩兰魁的新作交响合唱《亚欧大陆桥畅想》，以其恢弘的气势、亲切质朴的旋津音调、浓郁的民族风格以及灵活多变的艺术表现手法，成功的展现了我国西部世代生息在黄土地上的广大人民，在世纪之交，以极大的热情开发西部，创造美好未来的精神风貌。

摘要：初学复调音乐容易混淆几个概念,复调音乐与主调音乐、支声音乐的区别;复调旋律在写作中应注意的几个问题。

摘要：本文针对全国范围的高校扩招,一般艺术类高校共同课和声教学面临的困境,从理论依据、教学目标、操作程序、课堂管理、实现条件、教学评价六个方面进行了研究,试图探寻一个比较有序性的、科学的、可操作性的共同课和声教学模式,从而引发大家对共同课和声教学的重视和思考,期望对当代中国音乐教育的发展起到引导和借鉴的作用。