摘要：一、小众窘境催生手风琴雅俗共赏的多元发展形态手风琴对出生于四五十年代的中国人来说,有着极其深刻的红色印象,作为极具中国时代文化符号特色的乐器,在建国后的相当长的时间里,悠扬的手风琴旋律总是激荡着与青春相关的火红记忆。它是当时一件能与钢琴、小提琴等相抗衡甚至略占上风的西方乐器,这就是铭刻着时代烙印的中国手风琴艺术。但在改革开放后日益活跃的音乐生活中,

摘要：《国语》《左传》中关于春秋时期礼乐浸染下的君子,不仅有随乐师学习作乐、吟咏的史料,还有能力发展的记载,能在外交场合以乐会宾,能在宫廷中以诗乐咏志,能用音乐商讨宗族事宜;君子崇雅尚和的礼乐观,表现为追求合乎听觉审美需求的音声,并强调音乐中各因素的和谐,喜好音乐雅正平和的气质,君子认为和谐的音声能影响人之品行甚至一国之兴衰;君子崇尚的礼乐观将音乐与政治结合探论,认为音乐内涵的情感和意蕴对人具有强大的感召力,能够影响社会之风气,故而作乐之道同为政之道有着非常紧密的关系。本文意在挖掘《国语》《左传》中有关作乐、赏乐、论乐等方面的史料,通过研究并阐发君子之礼乐观,深入探究春秋时期君子的艺术理念与精神世界。

摘要：“民族声乐”涵盖的唱法包含两个方面:一个是所谓“西洋唱法”(或称美声唱法)传入中国之后逐渐从“中国的民族乐派的声乐艺术”建设中发展出来的唱法;另一个是中国传统暨民间唱法。“一方水土,一方歌”,在不同空间、信仰和社会习俗中形成的风格迥异的歌唱技巧与方法,承载着不同文化的知识脉络与传统。在当代民族声乐语境下,要从多样性的民间歌唱资源中汲取建构“民族声乐”乃至“中国声乐”体系的资源。我国目前关于歌唱的文献资料构成了数量庞大的文献库,要以文献库的使用和研究为抓手,进行深度文化解析,有助于促使研究、实践和对外交流“活”起来,重新获得滋养。

摘要：佛教是最重视音乐的宗教,有自己丰富的音乐实践和音乐思想。本文主要以净土宗五经一论为材料、参考其他佛教经论,讨论了本宗音乐实践的形式及其音乐哲学。认为:净土一宗的思想中,有自然的音乐、人间的音乐、哲学的音乐三类,它们都反映了佛教思想中所谓“声闻悟道,美音演法”的教理哲学要求,音乐已不纯然是艺术,而是修证佛果、亲近人生和世界的真谛的途径。

摘要：佛教是最重视音乐的宗教,有自己丰富的音乐实践和音乐思想。本文主要以净土宗五经一论为材料、参考其他佛教经论,讨论了本宗音乐实践的形式及其音乐哲学。认为:净土一宗的思想中,有自然的音乐、人间的音乐、哲学的音乐三类,它们都反映了佛教思想中所谓“声闻悟道,美音演法”的教理哲学要求,音乐已不纯然是艺术,而是修证佛果、亲近人生和世界的真谛的途径。

摘要：音乐艺术实践，创作、表演、评论、欣赏是其主要的实践环节，它们之间既具有独立性品质，又具有互动性特征。音乐创作无疑是音乐艺术现实表现的“原动力”，常被称为“一度创作”，它的形式是体现在文本上的音乐符号——乐谱；音乐表演将音乐符号转变成听觉艺术，即完成了音乐艺术主体存在形式，也被称之为“二度创作”。因此，创作与表演在音乐艺术中占据主导地位，但他们最终极的目标是什么？当然，古往今来也不乏音乐的自娱或娱神功能，而当代音乐艺术，“无论艺术家怎样用烈焰般的思想和感情，做怎样全身心的投入，也无论艺术家努力使其‘纯然的’表达如何应对着外部世界，都需要通过艺术欣赏与间接的洞识去获取艺术完全的实现意义。”培乐欣赏是整体艺术活动最终极的目标，如果没有欣赏环节，音乐艺术可能根本失去了存在的意义。音乐评论（或音乐批评）便是“嫁接”在创作与欣赏环节之间的一项音乐艺术实践活动。

摘要：文章通过对文艺复兴时期音乐印刷发展的介绍,对印刷带给欧洲社会音乐生活结构性变化的原因进行分析,从而探寻了文艺复兴时期音乐印刷盛行背后的历史意义。

摘要：金石之乐:中国音乐考古资料计算机管理系统”是一个试行开发的数据库软件,本文对这一软件的设计意图和部分功能的实现做了较为详细的介绍和说明。

摘要：许多土著民族都有自己独特的音乐观念 ,而这些又与他们的独特的世界模式和诗性的智慧密切相关。本文以马来半岛古老的特米亚人的音乐治疗巫术为对象 ,分析了他们的社会文化背景与音乐巫术的关系 ,特米亚人的泛灵主义和宇宙哲学被带入了音乐表演领域 ,以自己的前文明时代的认知能力和世界理解模式把音乐与身体、音乐与灵魂、音乐与治疗结合起来 ,这是我们理解本文的关键。

摘要：在音乐艺术作品中，节拍节奏是构成音乐作品的重要组成因素之一，节奏的运用直接决定音乐的基本性格与特点。