摘要：肢体表演在当代戏剧视域下越发重要,从阿尔托的“残酷戏剧”到姆努什金的舞台创作,都对肢体表演赋予了新意。后现代舞台导演创作的一个重要环节是对演员表演技能包括身体训练的提升。肢体表演的手段源于东西方传统戏剧(如戏曲、哑剧),需以当下戏剧创作的新理念进行再探索。沿着古罗马哑剧、意大利假面喜剧、法国现代白面哑剧及欧美当代肢体默剧的线索,探析西方肢体表演的发展流变,梳理哑剧、默剧概念在中国的接受,解读法国哑剧大师菲利普·比佐在中国的肢体表演训练要义,古为今用,东西合璧,融会贯通,这是当代戏剧家追求的一个新境界。

摘要：任何形式的艺术设计实践都是多种要素综合运用的结果,如果在系统性的学习之外设置一些相对轻松却具有较强综合性的辅助环节,也许会有助于学生将课内学习的不同知识要点整合为相对完整的知识与能力结构。而这种辅助环节的设计如何达到此目的呢?本文就此问题通过一次教学实验进行了初步研究。

摘要：圈子,设计说明:作品探讨的是现在横行的网络舆论暴力。作品利用手势动作转化言语行为,因为现在的谩骂从以前□中的爆粗变成了用手敲打键盘来输出自己被压抑的情绪,人们每天都会沉浸在网络里,网络舆论暴力也在自己身边时有发生。有时候自己是中立者,有时候又是对立者,有时候也是参与者,有时候也可能是被害者,网络舆论暴力的存在影响着大多数人。作者想通过机械装置与人之间的视听互动关系诉说深受网络舆论暴力的处境,让每个参与的人都成为舆论暴力的被害者,通过这种互动关系引起人们思考。

摘要：本文探索如何将"交互"融入立体绿化景观装置设计,以"交互设计"拓展设计的思路及方法。文章首先从两类成功的交互设计案例入手,对其进行深入剖析,在此基础上提出立体绿化景观装置"交互设计"的三大要素及设计策略,最后运用此设计方法完成设计实践。

摘要：本文阐述了上海视觉艺术学院设计类专业"非遗进课堂"的课程教学案例。课程以当地典型的金山农民画为例,从体验与感知、分析与提炼、方案与草模、汇报与验证四个教学阶段,循序渐进地指导学生进行设计实践。全文展示了课程的教学过程、重点难点、学生的作业案例等,并以此探寻设计类专业"非遗进课堂"的教学方法。

摘要：二维平面表达三维空间感受是平面艺术形式视觉美感形成的基本条件，它的空间关系建构有着不同的方法和技巧。平面设计艺术的视觉空间建构与写实的、再现的自由绘画艺术有所不同，主要不是依靠透视、比例、光影的物理逻辑空间来塑造，由于设计中各种形态元素及文字元素的综合使用，且这些元素多呈现出脱离物理时空关系的状态，因此在画面经营上需要抽离与利用事物空间属性的视觉组织方式形成具有特定生理与心理意义的意象空间。

摘要："历史街区"一词源自1933年的国际雅典会议。作为城市精神与文化的承载体,历史街区不仅包含自然和人造环境,还具有历史文献作用,体现着城市的文化价值。在历史街区的保护更新过程中,势必要与文化创意产业相结合,以保护为前提,以传承文化为内涵,在利用中进行保护,不失为重塑历史街区活力的有效方法。

摘要：随着全球经济与产业的高速发展与转型",文化创意产业"不仅带来了文化存在形态、结构和格局的重大变化,也导致了文化的商品化和消费化,使传统的文化观念、文化存在形态、接受方式及整体格局发生了质的变革。视觉传达设计所面对的正是这样一种发展态势。

摘要：教育部在2008年将公共艺术设为本科专业目录之后,很多学者对公共艺术专业设置的合理性提出质疑,其中多数看法是依据行业内部分科规则而提出,但如果从公共艺术的本质"公共性"出发而扩大思考范围,就能知道公共艺术的专业性不体现于行业内部惯用的媒介技术,而是体现于连接艺术与公共生活的社会中介活动,因此其专业性应该是以策划与管理为方向的文科类知识与社会实践能力的训练,而不是艺术实践类的媒介技艺训练。

摘要：展示设计语言修辞的研究是修辞学在应用设计领域的全新拓展。通过对美国大学橄榄球名人堂展示设计中新媒体技术的应用研究,探索利用新媒体技术对展示设计语言体系进行有效地组织和调节的应用原则和新向度,推动符合时代精神的展示设计理论和实践发展。