摘要：随着社会经济的快速发展、人们生活水平的提高,休闲活动逐渐丰富,物质文化已经不能满足现代消费者的需求,人们慢慢开始热衷于精神文化,因此策展变成了当代艺术传播、文娱活动中十分重要的一项。而展览想要给观众传达的不仅是艺术家的创意思维,更多的是建立艺术家、观众和环境之间的联系。科技的不断发展,使得艺术家多样的想法得到施展,通过身临其境的艺术形式来表达设计主题,进一步刺激了观众的感官。文章通过分析与论述装置艺术在展示空间中的应用,体现出交互艺术是展示空间中的重要表现手段,以期为装置艺术在展示空间设计中的应用提供新的思路。

摘要：因应时代发展与变迁,网络编辑的思维亟须跟进与调整。立体式编辑思维作为一种创新的内容编辑思维方式,值得学界研究及业界推广。立体式编辑思维应该包括内容思维、关系思维、服务思维、终端思维。

摘要：任何一门学问的出发点都是对现实问题与环境的回应，作为应用学科的新媒体传播研究亦是如此。作为一个研究领域，新媒体传播研究正在打造学术共同体，主要表现在“定期举行全国性学术活动”“成立全国性的研究组织”“加强专业人才培养…学术研究热潮的兴起”。以上各方面，表明我国新媒体传播研究“火热”，但这并不意味着这种研究本身不存在问题，而解决问题的路径应为“范式”转换与创新。

摘要：本文引入"差序格局"和"自我中心网络"对微信朋友圈与微博分别呈现出的"和谐"与"撕裂"使用生态进行考察。首先通过理论论证了"差序格局"适用于社会关系分析;其次分析了"差序格局"与"自我中心网络"理论的异同及两种不同理论在分析微信朋友圈和微博关系特征的理论适用情况;最后分析了两种理论在解释以上两种应用形式内容特征方面的适用性,具体运用两种理论对两个平台所表现出的"和谐"与"撕裂"使用生态进行了考察。

摘要：几何图形在当代设计中扮演了一个非常重要的角色,多应用于服装、染织布料与平面设计等领域。文章主要以拼接图形、千鸟格、波点和人字纹四种规则性几何图形为例详细阐述经典图形的由来与应用、形式美法则及其重返潮流的意义。

摘要：为了明确产品设计在医学院中的教学方向与理念,本文从产品设计与工业造型设计在现今的教学层次中所具有的相同性和区别作出简单的阐述,以此为铺垫,针对医学院中的产品专业专业的课程设置和教学体系、实践教学的运作等建立进行探索研究。分析当前产品设计专业在医学院中所存在的教学问题,提出相应的解决办法,改进授课的形式,以此适应专业医疗单位和市场对专业设计人才的需求。

摘要：课题式教学是视觉传达设计教育中一种综合性较强的教学模式,它与传统教学不同的是,它的教学重点不在于学生掌握专业技法和技能的积累,而是培养学生发现问题及整理、筛选、重构设计信息的能力。要适应高等院校视觉传达设计教育范式转型,视觉传达设计专业课题结构、课题内容、课题设计与课题的实施与考核方法等多方面有所改革和突破,加强学生认知、整合能力的培养,以适应现代设计教育对于创新应用型人才的需求。

摘要：动画专业与电影艺术一样，都是一种综合形式的艺术门类，动画专业实质上属于戏剧与影视学类，它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式，其实动画在实质上就是电影动画专业的一种延伸与深化，因而动画专业与电影艺术本身存在着千丝万缕的联系。为了使动画电影更好地发展壮大，培养动画人才的动画专业在教学中必须重视电影理论的教学，同时还要重其在实践过程中的应用与研究。

摘要：丰子恺是我国现代著名的画家、散文家、美术教育家、音乐教育家、漫画家以及翻译家。他的绘画始终保持着一贯的恬静淡雅，雍容简洁且富有浓厚的人文主义情怀，往往在寥寥几笔中就可勾勒出一个耐人寻味的意境，并可以带给观者心灵上的震撼。目前学界对丰子恺先生绘画的研究主要在其中蕴涵的美学意义以及诗意上，对其绘画的风格和艺术观的研究几乎寥寥无几，本文就将试着分析丰子恺先生的绘画风格与艺术观。

摘要：新媒体是相对于旧有的传统媒体而言,是一种新兴的传播方式及形态。新媒体瓦解了我们对"品牌形象设计"课程的旧有认识,使得传统的课堂教学也受到了巨大的冲击。"品牌形象设计"课程呈现出新的需求及特点。跨校修读学分是全新的教学模式,是新媒体背景下设计类课程的大胆尝试,在教学实践中还需要不断地探索、研究、完善和发展,以促使教学成果的最大化。