摘要：长白山是满族的发祥地,留存有大量满族民间刺绣。这块土地经历了多次大的人口迁徙,这对满族刺绣技艺的传承和发展有很大影响,但从留存实物的种类、技艺方法上,很难总结满族刺绣的特点。通过对东北地区鄂伦春、鄂温克、赫哲族这些在历史上生存环境、生产方式与满族相近的少数民族进行深入细致地调查后发现,满族刺绣起源于结实耐磨的缝补工艺,又在发展过程中将剪、缝、纹饰三者有机结合,从而形成了别具特色的北方民族民间刺绣艺术。满族刺绣在传承发展中逐渐融入外来文化的色彩观、价值观,因此造型、色彩、针法、绣技不断产生新的变化,当我们理清这一发展脉络时,便会惊讶和感叹满族原生文化所具有的强大生命力。

摘要：满族刺绣作为满族文化的重要载体,其主体纹样中记载着满族先祖的遗迹和自然崇拜、祖先崇拜等图腾遗迹。满族刺绣的发展不仅凝结着满族人民的智慧,其与宗教文化、民族文化等相互碰撞,使其在漫长的历史中形成了特色的民族文化。因此,文章以符号学的方法剖析满族服饰刺绣文化符号语言、特征等,了解到了满族服饰刺绣文化的自然审美和艺术审美,然后探究满族服饰刺绣文化符号的价值所在,以为当今现代服饰设计提供重要参考价值,更好地对满族服饰刺绣文化进行传承和再造。

摘要：满族刺绣是国家非物质文化遗产之一,具有独特的艺术风格形式,将当地的风土人情以及民族特点展现得淋漓尽致。但随着机械化水平不断提升,满族刺绣等手工刺绣的发展面临着创新能力不足、产业发展断层等一系列的发展危机。基于此,文章对满洲刺绣纹样类型以及艺术特征进行探讨,对满洲刺绣纹样在文创中的应用路径进行了研究,为满洲刺绣寻找全新的发展道路,让传统文化再次焕发出新的光芒。

摘要：在基础美术的教学过程中,主要是把传统的民间艺术元素进行融入,教师是主要的引导者,不仅要对美术的表现形式进行优化,让学生能够充分了解与掌握,而且还要对学生的民族文化学习意识进行激发与培养。在全球化的发展中,中、西方文化进行了融合教育,既要考虑到多元文化的影响,又要对民间美术进行传承教育。在现代社会的发展中,学生对民族文化认同感比较低,那么在美术教育教学的过程中,就需要对学生加强民间美术艺术教育,对文化资源进行拓展,加大宣传力度,逐渐培养学生的认同感,促进民族文化的传承教育。

摘要：在长白山,生长着许多红松。红松的根茎,在长白山下的雕塑家手中变成天马行空的艺术品,'三分人工,七分天成'的红松根雕作品,给人带来艺术享受,让人产生无限遐想。2011年,红松根雕技艺被列入吉林省非物质文化遗产名录。土生土长在长白山的刘玉斌,便是吉林省非遗代表性项目红松根雕技艺的传承人。刘玉斌:刘氏核桃、红松根雕艺术第四代传人在四十多年的从艺生涯中,刘玉斌先后自学了绘画,书法,石雕,泥塑,木雕,陶艺等传统文化技艺,从中汲取精华,开阔视野,使他的根雕工艺有了独到之处,形成了自己的风格。

摘要：长白山人参故事,是长白山区人民以人参为题材的口头艺术创作,在民间流传中成型,经过整理者的记录、加工,而定型为具有艺术价值的民间文学作品。2011年11月,长白山人参故事被列入吉林省级非物质文化遗产名录。吉林省第二批省级非物质文化遗产代表性传承人朱明春,一直坚持讲述长白山故事,为长白山人参故事流传保护做出应有贡献。

摘要：语言文字是中华民族优秀传统文化不可或缺的组成部分,在全球化日益加速的今天,民族语文逐步由信息交互工具,转变为传统文化载体和情感纽带。在信息技术条件下,借助现代信息技术,满足文化消费者对民族语文的视觉审美需求,是文明传承与文化弘扬的可行路径之一。本文通过对满族语言文字及其书法艺术的研究,以视觉传达展现文创设计之美,以古籍整理研究拓展文化内涵,以非遗传统技艺助力创新性应用实践,以求探索满语文的现代化保护之路。