摘要：[本刊讯]2019年9月22日,由中华人民共和国文化和旅游部、中国文学艺术界联合会、中国美术家协会共同主办,由重庆市委宣传部、重庆市文化和旅游发展委员会、重庆市文学艺术界联合会、重庆市美术家协会、四川美术学院共同承办的第十三届全国美术作品展油画展区在位于重庆市沙坪坝区大学城的四川美术学院美术馆隆重开幕。出席开幕式的嘉宾有中国文学艺术界联合会主席、中国作家协会主席铁凝女士,重庆市委副书记、市长唐良智先生,重庆市委常委、宣传部部长张鸣先生,重庆市副市长潘毅琴女士,中国美术家协会分党组书记、驻会副主席徐里先生。中国美术家协会及湖北、海南、四川、甘肃、宁夏、河北、广东、云南、内蒙古等省区市文学艺术界联合会负责人以及重庆市政府办公厅、市委组织部、市委宣传部、市文化和旅游发展委员会、市教育委员会、市文学艺术界联合会、四川美术学院、新华社重庆分社、重庆市沙坪坝区、重庆市九龙坡区负责人等也出席了开幕式。

摘要：我喜欢宁静的日子，在画室的静谧与孤独中去沉思去追求灵感。尤其喜欢一个人去博物馆的感觉。目睹一件件器物和残片，倾听来自远古的对话，解读历史的只言片语，在无声中听到了有声，又在有声世界中进入了无声。一个人作画的感觉真好，某一个静静的角落，画笔在纸上沙沙作响，一种接近，一种升华。一幅作品的好坏已不是追求的目标，只有过程的愉悦感才是绘画的最高境界，法国画家安格尔说：“

摘要：对于油画写生及创作者来说,油画艺术语言的探究是一个重要课题。怎样在艺术语言上有所突破和创新成为决定油画作品成败的关键之一。几百年来,经过许多艺术家的努力,油画艺术得到极大的发展与完善。在每个历史时期,除了内容的转变以外,油画创新主要表现为艺术语言的创新。从某种意义来说,西方绘画史就是一部艺术语言的发展史。

摘要：写实与写意是油画系统中两个具有不同审美取向的造型方式，写实源于西方造型系统，自油画诞生之初，写实语言就一直伴随着油画的发展。西方人对世间万物的认识观和审美观铸就了油画写实语言的产生与发展，继而随着西方文化的传播，影响到了异域的造型艺术。尽管这一造型观还在持续影响东西方美术，但对接受了西方造型观的中国美术家而言，他们在接受油画的同时也为其不断注入本民族的文化观和审美观，因而，写意油画这一颇具中国文化意味的油画概念便在中国油画的发展中产生了。

摘要：德国美学家鲍姆加登在1750年的著作《美学》中首次提出了“自然美学”概念,这一概念侧重研究人的内在自然完善。19世纪以来自然美学思想中自然又被视为一种对象,是与人相对的改造对象、欣赏对象以及审美对象,其背后隐含着主客二分哲学观和人类中心主义思想。随着20世纪六七十年代兴起的环境美学与生态美学.

摘要：改革开放以来,一大批以漆器、染织、陶瓷、装潢为主的工艺美术设计品,成为人们生活中的日常用品,艺术由此走进人民群众的生产、生活中。以川美为代表的重庆设计界人才深耕该领域,用独特的文化视角和生活化的艺术语言,展现着重庆工艺美术发展的壮阔历史。重庆人杰地灵,拥有深厚的文化积淀,培养出了一代代能工巧匠。匠人们利用巧手,打造出一系列展现地域文化特色的工艺美术作品。

摘要：艺术对城市的影响是潜移默化的。早在十年前,重庆就开始了创建“设计之都”的计划。在这十年间,重庆在艺术设计领域不断深耕发展。同时,作为西南唯一高等艺术院校的四川美术学院与重庆“双向奔赴”,以开放包容的姿态,将艺术设计之美融入重庆的城市血脉中。新时代以来,重庆的艺术设计已经实现产业化,在工程设计、工业设计、时尚设计等诸多门类都有尝试与深度发展,为乡村振兴、社会创新服务、城市形象更新做出了多方努力。

摘要：在印象派艺术家眼里,所有的色彩都在光的影响下形成,于是他们按照光谱来调和色彩。他们的创新不但摆脱了宗教题材的束缚,同时也使得绘画从刚刚兴起的摄影术中区分出来。艺术家通过主观形式的调整来绘制画面,表现出绘画对人类情感的表达,与摄影术的实景再现拉开了距离,体现出绘画的根本特性——不可替代性,从而色彩开始在绘画中产生重要的意义。在我的绘画创作中,色彩也是最为重要的因素,画面中对对象的感受、对情绪的体验都是通过色彩进行的表达转换。

摘要：新世纪以来，我一直潜心于书画艺术的探索，现已撰写300多万字的各类文章，我撰写的散文获得了2005年中国“长城文学奖”，书画作品多次参加全国各种展览，在从民画报》、《中国画家》、林墨艺术》、《中国画清赏》等刊物上发表上百篇文章，长期在《企业文明》杂志点评国内书画名家作品欣赏，至今已累计品评书画家上百人，并受到书画家与广大读者的好评，我还应邀在重庆地区的高校做过多次讲座。