摘要：中国古代山水诗画用文字描写和笔墨造型的方式抒情写意,打破时空界限,直指人的精神世界,达到了人与自然的高度和谐,创造了独特的意境世界,成为世界艺术史上不朽的亮点。打破时空界限是中国古代山水诗画的形式特征,而抒胸怀创意境则是其本质特征。

摘要：纵观抗战以前的中国历史,很难找出有哪一个历史时期,文学艺术与战争的关系像抗战时期这样密切;抗战文学与国家战略和民族利益之间的关系,是随着国家,特别是作为"舆论领袖"的文学艺术家,对大众传播的工具理性认识而逐渐强化的一种历史必然。在这个特殊的历史时期,文学艺术的功能与作用被无限地放大。此前被"常识"认为与新闻完全不搭界的小说、诗歌、散文、戏剧等也毫无障碍地被国人认同为,是理所当然的大众传播工具或最佳的传播形式。在积极主动向报告文学学习和靠拢的过程中,尤其是小说和诗歌的面目发生了划时代的变化,小说家们深刻地意识到,在抗战传播中用"两面理"更能体现宣教者对生活、艺术和国家的忠诚,以及对自身职责的全面准确的理解;抗战诗歌"大众化"和诗人"被大众所化",除了战时工具理性宣教目的外,更以诗人在这场民族圣战中的"自我改造"为深层意识背景被提了出来;诗歌完全变为反叛主观抒情性和"私人化",而以客观性、纪实性叙事抒情为特色的"公众化"宣教利器了。

摘要：本文对传统诗词样式与现代新诗之间的互补、竞争等互动关系进行研究。从中国诗歌3000余年发展历程来看,诗歌新体产生后,以前的“传统诗词样式”继续发挥作用,既是对新产生的主要诗歌样式的必要补充(甚或构成繁荣之一翼),又有利于实现新、旧诗歌发展链条的顺利连接,具有十分显著的互补效应。传统诗词样式与新诗并存形成的竞争环境,有利于推动诗歌积极发展,并控制潜在负面因素膨胀对文体造成伤害。因此,适度繁荣传统诗词样式创作,可以有效促进中国诗歌多样化、丰富性,优化中国诗歌生态环境,避免诗歌艺术样式过分单一带来的“结构性”风险,增加中国诗歌取得更加丰富成果的可能性。

摘要：习近平主席的新年贺词，是他通过新闻媒体在辞旧迎新的特定时刻向全国和全世界人民发出的“中国声音”。新年贺词虽然不是单纯的媒体表达，却因借助媒体平台面向大众、公众传播，和媒体表达有许多相似、相通之处。习主席的新年贺词已经成为国人的既定期待，被视为“新年福利”，赢得了国内外广泛好评，成为全世界舆论关注的焦点、热点。

摘要：是否合乎逻辑,要考察最终推出的结论是否更合理或更接近真实的面貌。周相录认为"《(长恨)歌》是一把解剖封建制度的利刃",提出了耸人听闻的"利刃"说,无视公元9世纪的社会环境与白居易忠于皇室的主观因素及《长恨歌》"婉丽多情"的文本特征,完全不符合历史发展的逻辑与艺术逻辑。周相录指责《白居易〈长恨歌〉研究》提出"有情"婉讽主题不合"逻辑",主要指责是,把"《长恨歌传》版本考略"放在综述部分讽谕说后面有问题,综述部分分类不合"逻辑",在介绍讽谕说、爱情说的时候涉及到双重、多重主题说等,本文针对这些指责进行辨析。

摘要：越台词社是岭南词史上最重要的本土词社。词社成立于道光二十三年(1843)二月,共举行了五次雅集。主要成员有谭莹、陈澧、陈良玉、沈世良等九人。越台词社与山堂词社并非同一个词社。词社的创作风貌属于"清空"一体,成员有共同的艺术趋向。另外,社课中的"词史"之作有重要的价值,亦值得关注。越台词社促进了岭南词的发展,在岭南词史上有特殊的词学意义。

摘要：“熹平石经”是中国历史上第一次碑刻经书、规范文字的浩大工程。后人多从传播书法艺术、规范书面用字的角度认识它和评价它。本文用文化分析的方法,试图通过对“熹平石经”产生背景及其正经定字作用的剖析,揭示出隐藏在文字、学术规范后的文化、政治规范意义。

摘要：瓦当,是我国古代建筑物中独有的既具相当实用功能又极富艺术审美特色的装饰构件。春秋战国时期是瓦当纹饰发展的繁荣期。秦朝瓦当,确如镜子般折射出大秦帝国的不凡气象。汉代前后几百年,工匠们更是挥动着如椽巨笔,在数量众多的瓦当上书写下彪炳青史的煌煌巨篇。从古老的瓦当艺术中,确让我们又一次感受到了"道在瓦甓"的内在丰富的文化深意,其超凡的设计意匠,深刻地启发着我们到民族"集体无意识"的深处——神话原型中去寻找其表现的深层理由。

摘要：文章倡导将艺术中的图像造型,尤其是传统造型,引入汉语言与汉文化的解读研究之中,提出"文本互释法",意在为汉语文化领域的研究提供一个方法论的参考。

摘要：18世纪以前,西方和中国都强调诗画相通论。18世纪,西方逐渐开始强调诗画相异论,而中国则继续坚持诗画相通论。王维从山水画创作实践开始了中国古代真正意义上的“画中有诗”路子;苏轼从文艺理论的高度引领了古代文人画的诗意创作,推动了诗画一律化进程;倪瓒的山水画创作达到了“画中有诗”和“诗画本一律”的艺术巅峰。中国古代山水画之“画中有诗”,就是象外之意、画外之音,是通过意象和意境所传达出来的画家的丰富意绪,是画家对历史、社会、自然、宇宙、人生等诸方面有了深刻体验之后通过画面所渗透出来的浓郁情感。画中有“神”,画中有“意,”画中有“我”的创造,也就是画中有“诗”。