摘要：钢琴教学是一门融艺术性、技术性和科学性为一体的复杂活动。从我国的钢琴教育现状来看,钢琴教育越来越大众化,而在教材的选择上却缺乏科学地、规范地指导。本文正是针对这一现状,以《约翰·汤普森简易钢琴教程》、《拜厄钢琴基本教程》、《车尔尼初步教程OP.599》三种钢琴基础教材的比较研究为切入点,从多种角度分析它们的优点与不足,提出了一些个人的见解和建议。

摘要：贾樟柯以其个性化的写实风格在新生代导演中独树一帜。他的独特之处在于对艺术责任与艺术良知的恪守、在于一如既往对普通小人物命运的关注、在于对写实风格的开创。他在写实中熔铸了自我的生命体验、熔铸了对生活与生命的尊重、熔铸了对历史真实的尊重。他的特立独行,彰显出他另类的先锋姿态。

摘要：张艺谋自上世纪80年代出道以来便一直成为人们关注的对象。进入新世纪,张艺谋将全副精力转向了大片的拍摄,在收获票房的同时,也赚足了观众的恶评。本文在追踪其艺术转向轨迹的同时,也对其价值取向进行了“质疑”,以求对其混杂的文化身份作一辨认。

摘要：随着时代的发展,全球已经进入了网络时代,网络广告成为了一种新型的广告形式。网络广告文案依托于网络技术和多媒体技术而存在,因而具有与传统广告文案不同的写作特点和文本风格。本文分别从网络广告文案的写作特点、文本形式以及写作技巧方面,就如何写好网络广告文案谈了自己的看法。

摘要：当代艺术越来越多的反应出当下社会现状及意识潮流,并引起了社会更加广泛的关注。由此,大众媒体对当代艺术的报道也日益增多。但由于当代艺术本身的复杂性和多元化特点,使得这一艺术形式充满了许多不确定性因素。当代艺术在艺术界不断的引起激烈的争论和掀起一次次的波澜,其社会价值不言而愉。当代艺术的发展与大众媒体报道及广大公众认知关系错综复杂,相互作用并相依而存。

摘要：视觉文化艺术教育(VCAE)为我国的艺术教育提供了一种新的思路,相比较以往的艺术教育思想,所要达成的目标是主要为了培养学生的批判思考能力而非技能的精进和审美的提高,它在内容有不同过往的新特性:非经典性、技术性、多元(维度)性、虚拟互动性、碎片化的综合性、低龄易受性等特点。一方面,它有明显的与时俱进的积极意义,同时也有弱化艺术与人本身的消极之处。面对新的社会环境,艺术教育应当从人全面发展的角度出发,同时坚守艺术教育的基本属性,培养更加全面的艺术教育人才。

摘要：声乐艺术是人们情感的一种表达方式,演绎者通过对声乐的理解把作品的思想传达给听众,并在诠释作品的过程中得到精神的共鸣。在交流情感的过程中,演唱者的声乐艺术表现力是向听众传达的桥梁,也是声乐艺术的灵魂,没有真挚情感的变现是无法打动观众的。本文就如何提高声乐艺术表现力做了简要分析。

摘要：在油画创作过程中,线条是画面中的关键元素,线条的构成会影响画面的构图、主体造型以及绘画作品的艺术风格,是油画创作中不可缺少的艺术元素之一。作者认为,只有把中国画的艺术表现形式与艺术语言融合到西方油画中,才能让中国油画走上创新之路和油画民族化的道路,才能形成真正属于中国的油画艺术。基于此,文章从中西方绘画中的线条表现形式切入,结合林风眠、吴冠中、董希文、刘小东等现当代油画家的作品,分析线条在现当代中国油画创作中的艺术表现。

摘要：声乐技巧作为声乐表演的重要组成部分之一,其根据"美"的规律,运用特殊的形式贯穿和渗透到整个声乐艺术表演之中,在一定程度上影响着声乐艺术的表现效果,而且对于增强声乐表演的感情色彩和审美艺术内涵起到了重要的作用。深入剖析和挖掘声乐技巧在声乐艺术表演中的重要作用,发现其内在的本质和规律,无疑对于提高声乐艺术表演水平有着重要的意义。本文拟从三个方面对声乐技巧的运用做出探讨和分析,以便能够使读者较为全面地认识和掌握声乐技巧在声乐艺术表演中的作用,从而为提高自身声乐艺术表演水平提供借鉴。

摘要：声乐是人们通过声音来展现自己丰富的情感世界的一种最直接最快捷的方式。声乐艺术也是一门综合性的艺术,它涵盖了文学、音乐、歌唱、器乐以及形体表演等多种艺术形式。这种独具特色的艺术形式给观众带来的感染力是极其震撼的,所具有的文化蕴含更是丰富多样的,其艺术魅力也是让人扼腕赞叹的。不可否认,任何一种艺术形式的产生与发展都不能简单地归咎于一种文化特质的产生。声乐是在特定时期和区域下所产生的一种艺术形式,其文化内涵不是单元素的,所以本文将对声乐文化的内涵做深入地研究。