摘要：本文以陕西省美术博物馆“美谈”项目为例,在实例分析的基础上探讨在区域型美术馆在与普通观众、学者专家、艺术创作者的合作当中如何与“读者”产生交互关系,让美术馆高效产生和有效传播其新的艺术、学术理念。“美谈”项目是美术馆自主推出的系列学术活动,该活动主题主要以陕西地区优秀的文化艺术创作与研究动态为核心,活动内容注重形式的实验性和多样性。本文以活动策划组织者的角度回顾具有代表性的活动现场,并结合地域文化和传播媒介,试图在实践经验和理论上为区域型美术馆的策划方式提供思路。

摘要：2024年4月21日,由中国美术馆、陕西省美术博物馆共同主办的启幕。靳尚谊先生是中国油画发展的重要贡献者,他精研油画本体语言,探索造型规律,开创了中国油画的新面貌。武德祖先生深受现实主义艺术观的熏陶,专注于描绘黄土高原上普通民众的形象,成为长安画坛的重要代表人物。陕西省美术博物馆馆长王潇在开幕式上指出,两位艺术家是中国美术界的杰出代表,他们的作品不仅在艺术上具有极高的水准,更蕴含着对于品德和人生的深刻思考和感悟。

摘要：一位库淑兰研究者说“库淑兰是神不是人”,这是说她无与伦比的现实超越性。她的作品和传奇人生都说明了这一点。她极度饱满丰富、雍容华贵的精神世界和她历经磨难、命运多舛的现实生活形成强烈反差,让人无法想象这些阳光灿烂、富丽堂皇、端庄典雅的“剪花娘子”形象和漫天莺歌燕舞、鸟语花香、似锦繁华的情感符号出自这位一生穷苦悲痛的山村老太婆手中。凡是看到库淑兰作品的人无不被感染、震撼。

摘要：受文化、地域、时间等要素的影响,钧瓷这一瓷器品种应运而生,它的发展打破了地域的限制,并因其绚丽多变的色彩受到人们的喜爱,很快占领了大众的视野。本文从钧瓷的创烧年代、历史发展、外在特征、成色机理与制作理念这五个方面进行了研究与总结,展现了钧瓷文化独特的艺术魅力,并希望在后世的传承中有新的突破与发展。

摘要：由于保存环境及人为破坏等因素的影响,中国古版画大多存在不同程度的残缺病害,艺术和研究价值受到严重破坏。为再现古代版画艺术风貌,利用基于色彩管理系统的图像采集、数字绘画、艺术微喷等技术,对甘肃华池县博物馆一幅图像严重残缺的佛教版画进行了数字化全色接笔虚拟修复。经实践验证,数字化全色接笔技术可以在不干预文物本体的基础上精准还原图形和色彩,且虚拟修复后的复制品作为图像补充,与传统修复后的文物本体共同展示时,可完善其艺术美学观感。研究结果可为书画保护修复技术发展研究提供参考。

摘要：陕西省美术博物馆主办的“图像的复兴——陕西省美术博物馆藏历代金石图像拓片精品研究展”,经过一年多的筹备策划,已于二○二三年十一月十一日顺利在该馆拉开帷幕,展览十二月十一日截止。为便于广大观众更好地了解、观看展览,作为本次展览的策展人,有必要对展览从策划思路、学理逻辑、学术旨趣、艺术指向及展览结构等方面对展览的相关问题进行阐释与解析。

摘要：伴随着我国经济快速发展和综合实力的提高，特别是对公共文化服务重要性认识的日益提高，作为艺术博物馆新类型之一的美术馆。

摘要：唐乾陵陪葬墓室的壁画 ,是中国古代美术史上光彩夺目的一页。宫廷画师们在继承了汉魏以来艺术成就的基础上 ,吸收了民间和外来艺术中的营养 ,使壁画艺术达到了唐时的空前繁荣阶段。

摘要：时下,人们日益重视起博物馆的建筑艺术和美学内涵。本文以宝鸡青铜器博物院为例,浅谈博物馆的建筑艺术和美学内涵对博物院建设的重要意义,及其在博物馆设计布展中的应用。

摘要：毋庸讳言，社会的巨大变革导致了当代书法在价值判断上出现标准模糊、规范缺失的普遍性问题。自古以来，“书法”就是标准，但在当下这个本来不是问题的问题也成了问题，其社会文化的“内在动因”是很复杂的，此处可以不论。但承认这个问题的存在，并通过讨论，使大家有一个基本的共识，则无疑对当代书法的文化建设大有裨益。事实上，《美术观察》的前两次讨论，不仅提出了问题，也为解决问题提供了思路，这一定是功在当代的。